Contrapposto

ClassicalEdit

první známá socha použít contrapposto je Kritios Chlapec, c. 480 BC, tak nazvaný protože to byla kdysi připisována sochaři Kritios. Je možné, dokonce pravděpodobné, že dříve bronzové sochy použil techniku, ale kdyby to udělali, oni nemají přežil a Kenneth Clark nazývá socha „první krásná nahá v umění“. Socha je originál z řeckého mramoru a ne římská kopie.

Před zavedením contrapposto, sochy, které dominuje starověkém Řecku byly archaické kouros (muž) a kore (samice). Contrapposto se používá od úsvitu klasického západního sochařství. Podle kánonu Klasický řecký Sochař Polykleitos ve 4. století před naším LETOPOČTEM, je jednou z nejdůležitějších vlastností jeho figurální díla a těch jeho nástupců, Lysippos, Skopas, atd. Na Polykletian sochy – například, Discophoros (discus-nosič) a Doryphoros (oštěp-nosič) – jsou idealizované atletické mladých mužů s božským rozumem, a zachytil v contrapposto. V těchto pracích, pánev již není axiální s vertikální sochou jako v archaickém stylu dřívější řecké sochy před Kritios Boy.

Contrapposto lze jasně vidět v římských kopiích soch Hermes a Heracles. Slavným příkladem je mramorová socha Hermese s dítětem Dionýsem v Olympii Praxiteles. To lze také vidět v římských kopiích Polyklitusovy Amazonky.

řecké umění zdůrazňovalo humanismus spolu s lidskou myslí a krásou lidského těla. Řečtí mladíci trénovali a soutěžili v atletických soutěžích v aktu. Velkým přínosem pro kontrappostovou pózu byl koncept kánonu proporcí, ve kterém se matematické vlastnosti používají k vytvoření proporcí.

renesance

klasický contrapposto oživili v renesančním umění italští umělci Donatello a Leonardo da Vinci, následovaní Michelangelem, Raphaelem a dalšími umělci vrcholné renesance. Jedním z úspěchů italské renesance bylo znovuobjevení contrappostu.

moderní časeditovat

technika je i nadále široce používána v sochařství. Moderní psychologický výzkum potvrzuje přitažlivost pozice.