kulturní přivlastnění a kulturní výměna-jaký je rozdíl?
kulturní přivlastnění je přijetí nebo použití prvků jedné kultury členy jiné kultury. Nicméně, kulturní apropriace je často vykreslován jako kontroverzní nebo škodlivé, zarámované jako kulturní zpronevěry a někdy tvrdil, že je porušení práv duševního vlastnictví, původní kultury. Proto se jedná o převzetí duševního vlastnictví, tradičních znalostí, kulturních projevů nebo artefaktů z kultury někoho jiného bez povolení. To může zahrnovat neoprávněné použití tance, šatů, hudby, jazyka, folklóru, kuchyně, tradiční medicíny a náboženských symbolů jiné kultury.
rysy kulturního přivlastnění zahrnují kulturní „zneužití“, které odkazuje na přijetí těchto kulturních prvků koloniálním způsobem.
prvky jsou kopírovány z menšinové kultury příslušníky dominantní kultury. Tyto prvky jsou využívány mimo jejich původní kulturní kontext, někdy i proti přání představitelů původní kultury. Často, původní význam těchto kulturních prvků je ztracen nebo zkreslené, a takové displeje jsou často vnímána jako neuctivé členy původem kulturní. Kulturní prvky, které mohou mít hluboký význam pro původní kulturu, mohou být redukovány na „exotickou“ módu.
co odlišuje kulturní výměnu od Kulturní apropriace, je moc.
nejpozoruhodnější je moc privilegovaných a normalizovat kulturní prvek druhé skupiny, zatímco skupina je vyčleněna z je často démonizován a pak vyloučeni z účasti v jejich vlastních kulturních projevů. Existuje mnoho případů neoprávněné zneužití, například když předmět kultura je minoritní kultury nebo je podřízen v sociální, politické, ekonomické nebo vojenské postavení dominantní kultury, nebo když tam jsou i jiné problémy, jež, jako je historie, etnické nebo rasové konflikty. Kulturní hranice jsou plynulé a posouvají se. Kulturní systémy mohou být významně transformovány různými silami a vlivy. Větší proces kulturní evoluce zahrnuje také kulturní výpůjčky, akulturace a kulturní výměna.
kulturní výměna znamená vzájemné a prospěšné sdílení kultur a přesvědčení. Je vnímána jako nevyhnutelná a přispívá k rozmanitosti a svobodnému projevu. Je to vnímáno jako něco, co se obvykle děje z obdivu napodobovaných kultur, bez úmyslu jim ublížit.
Vzájemná výměna se děje na „rovné podmínky“, vzhledem k tomu, že položka zahrnuje kousky utlačované kultury je vytržené z kontextu, od lidí, kteří mají historicky utlačovaných těch, které užíváte.
obvykle existuje nerovnost mezi dvěma kulturami, jedna, která si přivlastňuje, a druhá, která je přivlastněna. Například, ačkoli americká kultura je zbožňována po celém světě, není považována za kulturní přivlastnění. Přivlastnění si bere ze slabší kultury. Například, člen dominantní skupiny může převzít tradiční šaty menšinové skupiny na Halloweenskou párty. Dosud, zůstávají blaženě nevědomí o kořenech takových šatů a výzvách, kterým čelí ti,kteří je vytvořili, v západní společnosti.
nepřesné zobrazení kultury a udržování stereotypů může být škodlivé a může být urážlivé sledovat nepřesné aspekty nebo stereotypy vaší kultury. Důraz může být kladen na tajemné nebo lákavé prvky, což má za následek chybějící širší prvky a hlubší významy. To může posílit negativní stereotypy. Někdy může být něco kulturně citlivého použito nevhodně, což způsobuje skutečný přestupek.
Kulturní položka je často velmi problematické, vzhledem k jejím vazbám na dlouhou a vyčerpávající historii podrobení, ve své negativní formě, což je nápadně podobné efekty kolonialismu. Britové v Indii nebo Evropané s domorodými Američany jsou dobrými příklady.
Během kolonialismu, koloniální mocnosti nejen vytěžené přírodní zdroje, ale také kulturní kořist. Tato historie kulturního imperialismu je vázána na debaty, které spojují dnešní přivlastnění s prostředím kolonialismu, které vzkvétalo v předchozích stoletích. Moderní kulturní položka rozprava odráží oprávněné citlivosti o to historické dědictví těžby, a jak koloniální mocnosti často získává toto bohaté kulturní dědictví svých podrobených zemí. Ať už jsou to Britové v Indii nebo v Africe, kulturní projevy patřící k podrobeným kulturám jsou nyní těžce přivlastňovány. Jedním z příkladů je, jak Britové svlékli Shahajahanabad a Červenou pevnost ze zlata a stříbra, a ukončit kulturu soudu, který po mnoho staletí zaměstnával velké množství lidí. Příkladem kulturního artefaktu může být Kohinoor. Tato koloniální kořist byla pořízena bez povolení, nebo kompenzace, nebo jakýkoli akt reparace.
v apropriaci se nic nevrací ke komunitě, která vytvořila kulturní myšlenku. Není možné vymáhat autorská práva.
tento druh „půjčky“ je tedy vykořisťovatelský, protože okrádá menšinové skupiny o úvěr, který si zaslouží. Umělecké a hudební formy, které vznikly u menšinových skupin, se spojují s členy dominantní skupiny. Jako výsledek, dominantní skupina je považována za inovativní a nervózní.
Afroameričané, Asijští Američané, Domorodí Američané a domorodé národy mají obecně tendenci se objevovat jako skupiny zaměřené na kulturní přivlastnění. Černá Hudba a tanec, indiánské módy, dekorace a kulturní symboly a asijská bojová umění a šaty se staly kořistí kulturního přivlastnění.
typickým příkladem kulturního položka je přijetí ikonografie z jiné kultury, a používat jej pro účely, které jsou nezamýšlené původní kultury. Příklady zahrnují sportovní týmy používající domorodá Americká kmenová jména nebo obrázky jako maskoty, nebo pomocí indiánských artefaktů jako nervózní šperky. Kritici praxe kulturní apropriace to tvrdí jako rozvedení ikonografie z jejího kulturního kontextu.
fenomén Bílých lidí, kterým se přijímají stereotypní Černá manýry, řeč, a oblečení se objevil v několika generacích, protože bylo zrušeno otroctví ve Spojených Státech. To je patrné i na současné hollywoodské hudební scéně, kde zpěváci a skladatelé jako Madonna, Taylor Swift nebo Miley Cyrusová a černošská kultura. Myšlenka“ družstva“, kterou zastává Taylor Swift, je centrálně černým atributem, a tak jsou účesy cornrows a dredy, které nosí Miley Cyrus, aby byly vidět módní. Oba lze považovat za příklady bílých lidí, kteří si přivlastňují kulturu, která není jejich vlastní.
Na závěr bych chtěl říci, že kulturní prostředky jako praxe v kontextu 21. století zůstává hluboce problematické a lze čelit pouze dostatečné povědomí, protože často vzniká z neznalosti.
Smriti Verma