Malebné

ačkoli zdánlivě vágní a daleko, Dálný východ, Čína a Japonsko, hrály značnou roli při inspiraci chuti pro malebné. Sir William Temple (1628-1699) byl státník a esejista, který cestoval po celé Evropě. Jeho esej o zahradách Epicurus; nebo zahradnictví, v roce 1685 popsal to, co nazval chutí „Chineses“ pro krásu bez řádu.

Mezi námi , krása budovy a výsadba je umístěna především v určité proporce, symetrie, nebo jednoznačnosti; naše procházky a naše stromy se pohybovaly tak, aby odpovídaly jeden druhému, a v přesných vzdálenostech. Číňané opovrhují tímto způsobem výsadby a říkají: chlapec, který dokáže říct sto, může zasadit procházky stromů v přímých liniích a přes-proti sobě a do jaké délky a míry se mu líbí. Ale jejich největší dosah představivost je zaměstnán v contriving postavy, kde krása musí být skvělé, a udeřit do očí, ale bez jakéhokoliv pořadí nebo uspořádání částí, které musí být běžně nebo snadno pozorovat: a, i když jsme sotva nějakou představu o takové krásy, přesto mají určité slovo, aby vyjádřili to, a tam, kde to najdou hit jejich očí na první pohled, říkají, že sharawadgi je v pořádku nebo je obdivuhodné, nebo nějaké takové vyjádření úcty. A ten, kdo ctí pracovat na nejlepší Indie šaty, nebo obraz na jejich nejlepší obrazovek nebo purcellans, najdete jejich krása je všechny tohoto druhu (která je) bez pořadí. (1690:58)

Alexandr papež v dopise z roku 1724 odkazuje na Dálný východ chrámu: „Tak do hanging Gardens of Babylon, Ráj Cyrus, a Sharawaggi je z Číny, mám malou nebo žádnou Myšlenku, je z nich“; o několik let později Horace Walpole zmiňuje, že „jsem skoro tak rád Sharawaggi, nebo Číňané chtějí symetrie, v budovách, stejně jako v areálu či zahrady“ (1750). Představy o nepravidelnosti Dálného východu a sharawadgi se často vracejí v diskurzu osmnáctého a devatenáctého století.Několik autorů se pokusilo vysledovat etymologii sharawadgi k různým čínským a japonským termínům pro zahradní design. Dva Čínští autoři navrhli Čínské výrazy saluo guaizhi „kvalita je působivé a překvapivé přes neopatrný nebo unorderly grace“ (Chang 1930) a sanlan waizhi „prostor vkusně oživují porucha“ (Ch ‚ brien 1940). E. V. Gatenby (1931) navrhované anglicky sharawadgi odvozen od Japonské sorowaji (揃わじ) „není normální“, starší forma sorowazu (揃わず) „neúplné; nerovnoměrné (velikost); nerovnoměrné; nepravidelné“. S. Lang a Nikolaus Pevsner (1949) odmítli tyto dva nepřipojené čínské výrazy, pochybovali o japonském sorowaji a navrhli, aby Temple vytvořil slovo „sharawadgi“ sám. Tito autoři umístili objev chrámu do kontextu připravovaných myšlenek na malebnost. P. Quennell (1968) shodli, že termín nelze vysledovat žádné Čínské slovo, a oblíbené Japonské etymologie. Takau Shimada (1997) předpokládá nepravidelné krásu Chrámu obdivoval bylo více pravděpodobné, charakteristické pro Japonské zahrady, vzhledem k nepravidelné topografii, na němž byly postaveny, a ve srovnání Japonské slovo sawarinai (触りない) „nedotýkat se; nechat věci sám“. Ciaran Murray (1998, 1999) důvody, které Chrámu slyšel slovo sharawadgi od holandských cestovatelů, kteří navštívili Japonské zahrady, v návaznosti na Oxford anglický Slovník, který vstupuje Sharawadgi bez přímé definice, kromě lesku pod Chrám cenovou nabídku. Konstatuje, že etymologie je “ neznámého původu; Čínští učenci se shodují, že do tohoto jazyka nemůže patřit. Temple mluví, jako by to sám slyšel od cestujících“. Ciaran Murray zdůrazňuje, že Temple používal „Chineses“ v celkovém odkazu včetně všech orientálních ras v době, kdy dialogy a vlivy východu a západu byly docela plynulé. Chtěl také vidět podobnost mezi sharawadgi a předpokládanou Jižní japonskou výslovností Kyūshū dialekt shorowaji. Wybe Kuitert, pozoruhodný učenec Japonská zahrada historii umístěny sharawadgi přesvědčivě v diskurzu, který byl v kruzích kolem Constantijn Huygens dobrý přítel, William Temple, sledování termínu jako Japonské estetické sdílet’aji (洒落味、しゃれ味), který patřil k užité umění – včetně zahradního designu.

Temple mylně interpretoval divokou nepravidelnost, kterou charakterizoval jako sharawadgi, jako šťastnou okolnost místo pečlivě manipulovaného designu zahrady. Jeho myšlenka zdůraznit přirozené nedokonalosti a prostorové nesrovnalosti byla inspirací pro tvorbu „Sharawadgi gardens“ na počátku 18.století v Anglii. Nejznámějším příkladem bylo „Elysian field“ Williama Kenta ve Stowe House postavené kolem roku 1738.

Temple vývoj módní“ sharawadgi “ zahradní design byl následován Edmund Burke je 1757 filozofický dotaz do původu našich představ o vznešené a krásné. Burke navrhl třetí kategorii včetně těch věcí, které ani nevzbuzují úctu s vznešeným nebo potěšením s krásným. Nazval to „malebným“ a kvalifikoval to tak, že znamená Vše, co se nevejde do dvou racionálnějších stavů vyvolaných ostatními kategoriemi. Příval anglických autorů počínaje William Gilpin a následuje Richard Payne Knight, Uvedale Price a Humphrey Repton všechny vyzval k podpoře malebné.

Gilpin psal plodně o zásluhách turné po anglickém venkově. Přirozeně mrzutý, skalnatý, pastorační a nedotčené krajině severní Anglie a Skotska byla vhodná snaha o rostoucí střední třídy, a Gilpin, že to téměř vlastenecké cestovat po vlasti místo historicky elite tour velkých Evropských měst. Jednou z hlavních společných rysů hnutí malebného stylu je role cestování a jeho integrace při navrhování domova pro posílení politického a sociálního postavení. Jednoduchý popis malebnosti je vizuální vlastnosti přírody vhodné pro obrázek. Nicméně, Lockeanská filozofie osvobodila přírodu od ideálních forem alegorie a klasických pronásledování, v podstatě zahrnuje nedokonalosti v krajině i rostlinách. Tímto způsobem myšlenka pokročila nad rámec studie skvělých krajinářů, jako Claude Deruet a Nicolas Poussin se do experimentování s vytváření epizodické, evokující, a kontemplativní krajiny, v níž se prvky byly kombinovány pro jejich celkový účinek jako individuální obrázek.

malebném stylu v krajinářské zahradnictví bylo vědomé manipulace Přírody vytvořit popředí, middlegrounds, a pozadí v pohybu, zvýrazněte výběr provokativní formální prvky—v krátké pozdějších položka Humphrey Repton. Je jedinečné, že nápad na aplikovaný design (Sharawadgi) byl rozptýlen, což vyústilo v typologii zahrad, která sloužila jako předchůdce malebného stylu. Tyto estetické preference byly poháněny nacionalistické výroky obsahující zboží a scenérie z vlastní země, rámování mechanismy, které určují celkový zážitek, a současně přijímání nelegálních vlastnosti při manipulaci „přírodní“ scenérie je podporovat. Význam tohoto srovnání spočívá v jeho umístění na začátku moderny a modernizace, označení období, v němž byla Příroda dovoleno, aby se stal méně matematicky objednané, ale kde intervence byla stále rozhodující, ale může být maskovaný kompozičně a jen krátce poté, technologicky jako v Adolphe Alphand je Parc des Buttes Chaumont a Frederick Law Olmsted Central Parku.