Surrealismus. Definice a autoři

slovo surrealistické poprvé použil Apollinaire v roce 1917. Poté se stal termínem často používaným André Bretonem a přispěvateli do časopisu Literatura. Zpočátku to byla zásadně literární záležitost, jako byl futurismus. Surrealistický obraz byl na scéně od roku 1925 výstava v Pierre Galerie, s umělci, jako jsou Arp, Max Ernst, Man Ray, Klee, Girgio de Chirico, Miró či Pabla Picassa, který Dalího a Magritta by být přidány.

V slova Breton ve svém manifestu z roku 1924, Surrealismus je čistý psychický automatismus, jímž je pokus vyjádřit, ústně nebo jakýmkoli jiným způsobem, reálné fungování myšlení za nepřítomnosti jakékoli kontroly prováděné rozumem, na rozdíl od jakékoliv estetické nebo morální znepokojení.

surrealismus navrhuje teorii nevědomí a iracionálního jako prostředek ke změně života, společnosti, umění a člověka revolucí. Není to hnutí s jednotou stylu, ale série vyšetřování jednotlivých umělců, každý s vlastním stylem.

teoretickým základem hnutí je interpretace Freudových snů, což znamená odmítnutí tradiční kultury založené na síle rozumu; bránit revoluci a zapojuje se aktivisté hnutí a levice, chce, aby se stala zárodkem vývoje Dadaismu z hlediska konstruktivního kritika tradiční umění, porušit společenské konvence a zahrnuje experimentální metody psychoanalýzy v literatuře a malířství, vidíme to v automatickém psaní a mrtvoly exquísitos.

Rousseau, Chagall a De Chirico jsou považováni za předchůdce surrealismu a v nich jsou založeny dvě tendence: obrazová Surrealismus, který používá konvence Renesanční perspektivy ukázat, překvapivé scény (Dalí, Óscar Domínguez, René Magritte) a abstraktní Surrealismus, věrný manifesty, jejichž tvůrci vymyslet osobní obrazové světy (Joan Miró, Max Ernst).