4 Möglichkeiten, Musik mit der Orff-Methode zu unterrichten

Es gibt so viele verschiedene Musikunterrichtsmethoden. Wie wählen Sie, welche zu verwenden? Diese Entscheidung ist eine persönliche Entscheidung, oder manchmal neigen bestimmte Bezirke mehr zu einer Methode als zu einer anderen. Es gibt keinen falschen Weg, Musik zu unterrichten. Tatsächlich verwende ich gerne eine Kombination aus Orff und Kodaly in meinem Musikunterricht. Als ich anfing, hatte ich keine Ressourcen oder Materialien, also entwickelte ich, was für mich und meine Schüler am besten funktionierte. Vielleicht möchten Sie lernen, wie man die Orff-Methode unterrichtet, wissen aber nicht, wo Sie anfangen sollen. Wenn ja, hier sind meine Lieblings-4-Möglichkeiten, Musik mit der Orff-Methode zu unterrichten.

1. Say

Orff verbindet Sprechen, Singen, Bewegung und Instrumente in seinem Unterrichtsansatz. Eine meiner Lieblingsbeschäftigungen bei Orff ist es, durch Gedichte und Geschichten zu unterrichten. Ich liebe es, Musik zu integrieren, und finde es wichtig, dass Kinder Musik auf verschiedene Arten lernen. Wenn Sie durch Sprache unterrichten, lassen Sie die Kinder zuerst das Gedicht sprechen und fügen Sie dann kreative Bewegung oder Instrumente hinzu, um es musikalisch zu machen. Wenn Sie Geschichten verwenden, lesen Sie den Kindern Bücher vor, in denen sie sich zu den Worten des Buches bewegen können. Verwenden Sie Geschichten, die Aktionswörter wie „springen“, „tanzen“, „überspringen“, „Drehen“ usw. verwenden.

Verwenden wir ein Gedicht das Gedicht „Peter, Peter“ als Beispiel. Die ersten beiden Zeilen gehen so …

Peter, Peter, wenn du kannst

Nimm deine Ellbogen vom Tisch …

Also, wenn ich dieses Gedicht unterrichten würde, würde ich zuerst das Sprechstück unterrichten. Wenn Sie ein Bild haben möchten, von dem die Schüler lernen können, funktioniert Bulletin Board Paper hervorragend und Sie können es an Ihr Trockenlöschbrett hängen. Oder, wenn Sie ein Smart Board haben, verwenden Sie das! Nachdem Sie das Sprachstück unterrichtet haben, können die Schüler kreative Bewegung entweder als Klasse oder in runder Form hinzufügen und dann Teile entweder alle zusammen oder in einem Rotationsformat instrumentieren.

Sing

Bei dieser Methode werden den Schülern Lieder auswendig beigebracht, was Sie möglicherweise bereits tun. Ich bemerkte, als ich das Orff Level 1 Training nahm, Ich unterrichtete bereits den Orff-Ansatz und machte viel von dem, was gelehrt wurde, ohne zu merken, dass ich Orff benutzte. Einige Lehrer unterrichten immer noch gerne Lieder mit Lehrbüchern, und das ist völlig in Ordnung. Wie gesagt, es ist eine persönliche Entscheidung und tun, was für Sie am besten funktioniert.

Wenn ich Kindern das Singen mit dem Orff-Ansatz beibringe, lasse ich die Schüler zuerst das Lied hören, sei es auf einer Aufnahme oder indem ich es singe. Dann werden sie eine Zeile nach der anderen singen. Anstatt Solfege zu verwenden, folgen wir der melodischen Richtung mit unseren Händen. Nachdem sie mit dem Song vertraut sind, werden wir mit dem Hinzufügen von Bewegung oder Instrumenten fortfahren. Viele der Lieder sind kurz genug, damit die Schüler schnell lernen können, und enthalten nicht viele Verse.

Tanz

Wenn Sie längere Zeit mit Kindern zusammen waren, wissen Sie, dass sie sich gerne bewegen. Bewegung sollte ein großer Teil des elementaren Musikunterrichts sein. Der Weg, Tanz und Bewegung zu lehren, ist durch Volkslieder und kreative Bewegung. Einige meiner Lieblingsressourcen zum Unterrichten von Tanz finden Sie hier. Lustige Möglichkeiten, Tanz zu integrieren, sind Schals, mit denen die Kinder hoch und niedrig zur Musik malen, Volkstänze unterrichten, bei denen sie sich mit einem Partner paaren oder Tänze als Klasse lernen können, Lassen Sie sie Bewegung in ihrer „Blase“ des Raumes schaffen. Die Möglichkeiten, Bewegung einzubeziehen, sind endlos und liegen ganz bei Ihnen. Hier geht es um Kreativität und darum, den Schülern Zeit und Raum zu geben, verschiedene Möglichkeiten zu erkunden, ihren Körper zu bewegen.

Spielen

Wenn Lehrer an die Orff-Methode denken, fallen ihnen wahrscheinlich als erstes Schlagzeug und Xylophone ein. Instrumente sind ein großer Teil des Orff-Ansatzes, aber ich hoffe, ich habe Ihnen gezeigt, dass sie nicht der einzige Teil sind. Wenn Sie anfangen, haben Sie möglicherweise nicht sehr viele Instrumente zu verwenden, und das ist völlig in Ordnung! Wenn Sie nicht viele Instrumente haben, können Kinder Body Percussion verwenden. Viele Kinder haben nie gemerkt, dass sie mit ihrem Körper Musik machen können. Sie können ihren Körper nicht nur zum Tanzen benutzen, sondern auch zum Spielen. Die vier Haupttypen von Body Percussion sind Snap, Clap, Pat und Stomp. Viel Zeit im Musikunterricht nutzt diese vier Elemente. Eigentlich, Ich würde sagen, ich benutze Body Percussion mehr mit Studenten als mit den Instrumenten.

Nach der Verwendung von Body Percussion, Transfer zu den Instrumenten. Ein Ziel, auf das man hinarbeiten muss, ist eine gute Auswahl an Xylophonen, Glockenspielen, Schlagzeugen, Rhythmusinstrumenten und Blockflöten. Es gibt so viele Möglichkeiten, die Instrumente in Ihrem Klassenzimmer zu verwenden. Sie können ein Lied unterrichten und verschiedene Schüler in Gruppen an jedem Teil haben, die Instrumente in Zentren verwenden, eine Gruppe einen Instrumentenpart spielen lassen, eine Gruppe singen / sprechen und eine Gruppe Bewegung erzeugen, oder Sie verwenden ein Instrument, während sich die Schüler im Takt bewegen. Die Möglichkeiten sind endlos.

Was sind 2 Möglichkeiten, wie Sie Orff in Ihrem Musikunterricht implementieren? Ich würde gerne alles darüber in den Kommentaren unten hören oder Ihre Gedanken in den sozialen Medien teilen, wenn Sie diesen Beitrag teilen.