Kershaw, Sammy
Singer
For the Record …
Selected discography
Sources
Sammy Kershaw profitierte sowohl von seiner selbstbewussten, extrovertierten Bühnenpräsenz als auch von einer Stimme, die den Stil der Country-Musiklegende George Jones widerspiegelt und wurde zu einem der Top-Country-Künstler der frühen 1990er Jahre. Während er die Flagge von Tears-in-your-beer Honky-Tonk zu einer neuen Generation von Zuhörern trug, Kershaw hat es auch geschafft, die Treue der alten Garde der Country-Musik zu gewinnen. Er spielt nur Songs, mit denen er sich auf persönlicher Ebene identifizieren kann, und seine warmen, sensiblen, gefühlvollen Interpretationen von Liebesballaden in Kombination mit seinem überschwänglichen, Up-Tempo-Ansatz zum Leben haben ihn zu einem der beliebtesten Country-Musikstars des Jahrzehnts gemacht.
Sammy Kershaw wurde am 24. Februar 1958 in Kaplan, Louisiana, im Herzen des Bayou Country geboren und ist der dritte Cousin des bekannten geigenschwingenden Cajun Doug Kershaw. Als er gerade sieben Jahre alt war, Kershaw geriet in den Bann von George Jones, nachdem er gehört hatte, wie seine Mutter „Things Have Gone to Pieces“ auf dem Stereo-Plattenspieler der Familie spielte. Vier Jahre später, nachdem sein Vater an Lungenkrebs gestorben war, wurde Kershaw unter die Fittiche seines Freundes JB Perry, eines bekannten Country-Bandleaders, genommen.
Perry konzentrierte die Energie des unruhigen Jugendlichen auf Musik; Als er zwölf Jahre alt war, arbeitete Kershaw nach der Schule mit Perrys Band zusammen und sang an den Wochenenden in örtlichen Clubs. Kershaw erweiterte nicht nur seine stimmlichen Fähigkeiten, indem er Shows für berühmte Country-Künstler wie Jones, Charlie Rich, Cal Smith und Ray Charles eröffnete, sondern lernte auch Showmanship. „J. B., er war einer der besten Schausteller, die ich je gesehen habe … was die Leute angeht“, sagte Kershaw gegenüber Michael Bane von Country Music. „Das ist es, worum es geht und das habe ich von J. B. Diese Leute im Publikum, sie sind Leute wie du, und du bist Leute wie sie. Das ist das Ganze, nur Spaß mit ihnen zu haben. Sobald sie sehen, dass du Spaß hast, werden sie Spaß haben. Und, Junge, habe ich Spaß.“
Trotz Perrys Einfluss flirtete Kershaw während seiner Teenagerjahre ständig mit dem Leben auf der Überholspur; Er hatte sich von J. B. und der Band getrennt, als er zwanzig war. Nicht bereit, Musik für einen verantwortungsvolleren Lebensstil aufzugeben, Kershaw durchlief eine Zeit des harten Lebens, mehrere Ehen, die es nicht schafften, Drogenmissbrauch, Insolvenzen, und Aufenthalte in zahlreichen Bands. Er legte auch auf, arbeitete in einer Reismühle, als Schreiner, Schweißer, Stand-up-Comiczeichner und leitete sogar eine Zeit lang ein Geschäft für chemische Reinigung.
Schließlich zog sich Kershaw 1988 aus der Abwärtsspirale und nahm einen Vollzeitjob als Bauunternehmer für die Wal-Mart Corporation an. Er machte zwei Jahre lang Überstunden, während er versuchte, etwas Stabilität in seinem Leben und in seiner Familie zu erlangen. Dann, im Jahr 1989, aus
For the Record …
Begann mit JB Perry und seiner Band in Kaplan, LA, c. 1970 zu spielen; arbeitete als Musiker, 1978-88; Wal-Mart Corporation, Gebäudesanierungsunternehmen in den südlichen Vereinigten Staaten, 1988-90; unterzeichnet mit Mercury Records, 1990; veröffentlichte Debüt-EP Don’t Go Near the Water, 1991; machte Schauspieldebüt in Fall Time, 1994. Sponsor eines Teams der National Association for Stock Car Auto Racing (NASCAR).
Auszeichnungen: Horizon Award Nominierung, Country Music Association (CMA), 1993.
Adressen: Plattenfirma -Mercury Records, 66 Music Square West, Nashville, TN 37203. Management -James Dowell Management, 50 Musik Platz Westen, Nashville, TN 37203.
der blaue, Kershaw bekam den Anruf. „Dieser Typ hatte mich vor zehn Jahren in einem Nachtclub in Lafayette namens’Cowboy’s’gesehen“, sagte er zu Bane. “ wollte, dass ich ein Band und ein Bild nach Nashville schicke, um es einigen Leuten zu zeigen. Also habe ich das getan.“ Nach einem Vorsprechen für mehrere Mercury Records A& R Vertreter landete Kershaw einen Plattenvertrag; Er unterschrieb 1990 bei Mercury, legte seinen Hammer nieder und hat nicht zurückgeschaut.
Es ist keine Überraschung, dass Mercury den damals unbekannten Sänger unter Vertrag nehmen wollte; Kershaws Gesangsstil ähnelt dem seines musikalischen Helden George Jones, dass es fast unheimlich ist: er besitzt „eine Reihe elastischer, vokalbiegender, flüssiger Stimmbänder, die selbst eine graue Lyrik wie einen Sonnenbrand klingen lassen können“, bemerkte Neil Pond von Country America. Und nirgendwo war dieses Retro-Jones-Styling besser zu hören als auf Kershaws Debütalbum Don’t Go Near the Water, das 1991 veröffentlicht wurde. Neben mehreren Nummer-Eins-Hits, darunter der augenzwinkernde „Cadillac Style“ und der freche Titelschnitt, enthält das Album ein Cover des Jones—Hits „What Am I Worth“ – nur um das gesangliche Abbild nach Hause zu bringen. Jeder der Tracks der EP summiert sich zu der Art von klassischem Country-Sound der fünfziger und sechziger Jahre, den Jones in seiner Blütezeit kultivierte, aber trotz dieser Ähnlichkeit geht Kershaws eigenes Talent über die Gesangsparallele hinaus. Wie Bob Allen in Country Music bemerkte: „Kershaw macht deutlich … dass er den Unterschied zwischen der Nachahmung der eigenen Einflüsse und deren Verwendung als Grundlage für Innovationen voll versteht.“
In einem Nashville voller junger Sänger, die die Namen von „Country-Größen“ -Einflüssen rasseln, als wären sie Pflichtkurse, erregte Kershaws Beharren darauf, dass er an seinen Pfeifen vorbeikam, bei einigen ehrlich Misstrauen. „Es gibt nichts, was ich dagegen tun kann“, rief der Sänger 1994 in seiner Mercury-Pressemitteilung aus. „Das einzige, was ich tun kann, ist zu versuchen, Material auszuwählen, das anders sein könnte, das dem Gesang hilft, seinen eigenen Stil zu finden.“ Mit Haunted Heart von 1993 hat Kershaw genau das getan; er entfernte sich einen Schritt von den klassischen Jones-Stilen seines Debüts und bewegte sich zu einem originelleren Hard-Country-Ansatz für seine Songs. Mit einem frischen, zeitgenössisches Auge auf Honky-Tonk, Kershaw verleiht dem gesamten Album den gleichen zurückhaltenden Humor und Spaß, der sein Debüt kennzeichnete – und das mit gutem Erfolg: Seine ersten beiden Alben für Mercury wurden mit Platin ausgezeichnet, und Haunted Heart produzierte die Top Ten Einzel „Sie weiß nicht, dass sie schön ist,“Sowie das ergreifende „Ich kann sie nicht mehr erreichen.“
Der Feelin ‚Good Train im nächsten Jahr brachte Kershaw einen weiteren großen Schritt abseits der Hardcore-Country-Strecke, bewies einmal mehr sein einzigartiges Talent und präsentierte seine eigenen Rhythm and Blues-Einflüsse. Kershaw und Jones haben sich jedoch für ein Duett auf dem Album zusammengetan. Das ausgelassene „Never Bit a Bullet Like This“ ist fast Jones-on-Jones. Für Kershaw ist ein Duett mit „The Possum“ wie ein Stopp zu Hause, nachdem man erwachsen und weg ist. Immer noch, egal wie oft Kershaw seine Bindung zu seinem musikalischen Mentor erneuern mag, Es ist klar, dass er seinen eigenen Weg geht. Wie er in einer Pressemitteilung von Mercury Records feststellte: „Ich kann kein Lied singen, wenn ich es nicht gelebt habe. Und irgendwann, Ich glaube, ich habe sie alle gelebt. Der beste Weg, es zu sagen ist,, ‚Sie können nicht ol programmieren‘ Sammy. Was auch immer ich singe – was auch immer ich sage – zumindest weißt du, dass ich es sein werde, es wird ehrlich sein.“
Ausgewählte Diskographie
Geh nicht in die Nähe des Wassers (enthält „Cadillac Style“ und „Geh nicht in die Nähe des Wassers“) Mercury, 1991.
Haunted Heart (enthält „She Don’t Know She’s Beautiful“ und „I Can’t Reach Her Anymore“), Quecksilber, 1993.
Feelin ‚Good Zug, Quecksilber, 1994.
Christmas Time’s a Comin‘, Merkur, 1994.
Quellen
Bücher
Umfassende Country Music Encyclopedia, Random House, 1994.
Periodicals
Land Amerika, Juni 1993.
Country Music, Januar/Februar 1993; März/April 1993; September/Oktober 1994; Juli/August 1995.
Nashville Banner, 14.Mai 1993.
Menschen (People Country special issue), Herbst 1994.
Stereo Review, September 1994.
Zusätzliche Informationen für dieses Profil wurden von Mercury Records publicity Materials, 1993 und 1994 erhalten.
-Pamela L. Shelton