‘din Ære’ anmeldelse: Bryan Cranstons Udstillingsdrama tilbyder lidt mere end angst
kunsten at lave det, jeg er kommet til at kalde “angst TV”, er en passende beskatningsudfordring. Viser, hvor den centrale hovedperson bruger det meste af deres tid på at skjule ulovlig aktivitet — eller bare se skyldig ud — klassificeres ofte som thrillere, men serier som “The Flight Attendant”, “The Flight Attendant” og ja, “Breaking Bad” er ikke dine typiske mordmysterier, hvor gode fyre jager onde. De er stressende, ofte foruroligende, fordi de er bygget af mange, mange scener, hvor de mennesker, vi bliver bedt om at bekymre os om, træffer stadig mere risikable valg, konstruerer stadig mere detaljerede løgne, og tommer stadig tættere på at blive udsat. Hvis de bliver fanget, betyder det ofte, at deres liv enten er ødelagt eller forbi, hvilket kun forbinder seerens angst på deres vegne.
på trods af de tre progressivt fremragende eksempler, der er anført ovenfor, er disse slags historier ikke lette at gøre godt — især på TV. Uden en jævn strøm af humor (a la Kaley Cuocos lynlåse nye HBO maks original) eller tilfredsstillende overraskelser, kan al den bekymring hurtigt vise sig udmattende eller utålelig over seks til 10 timer, endsige flere sæsoner. “Dead To Me”, “Defending Jacob” og mange flere programmer, der ikke starter med bogstavet “D”, har kæmpet for at afbalancere en konstant understrøm af angst med troværdige vendinger, effektive vittigheder og/eller nok plot til at udfylde tiden. (Kyle Chandler for evigt, men” Bloodline ” led af alle tre.)
Indtast “din ære”, de facto tredje del i Bryan Cranstons angst-tv-trilogi, forud for “Breaking Bad” og “Sneaky Pete” (som han skabte, producerede og co-stjernede). Peter Moffat ‘ s high-stakes drama fokuserer på en ny Orleans dommer, der hjælper med at dække sin søns grusomme drab, og den 10-delede begrænsede serie er ubarmhjertigt intens, med næppe en lettelse, endsige griner over de første fire episoder, der er fastsat til gennemgang. Men i modsætning til Cranstons klassiske AMC-serie, som var karakterdrevet fra springet, eller hans Prime-videooprettelse, der understregede familiebinding og glat håndværk, “din Ære” investerer for meget i spænding og underinvesterer i medfølelse. Moffats historie skyer moralspørgsmålene fremkaldt af titelens dobbelte betydning og beder dig om at se dig selv i sine tegn, mens du hurtigt videresender gennem valg, der skævt, hvor ærefulde vores hovedpersoner var i første omgang.
populær på Indienledning
Kicking ting ud på duellering lave toner, “din Ære” først ser dommer Michael Desiato (Cranston) på en af hans mange lange løber gennem byen. Passerer bemærkelsesværdige nye Orleans vartegn som en kirkegård over jorden og en langsomt bevægende vognbil, Michael ankommer til sidst til et lille hus. Han stopper, stirrer og går derefter op til verandaen og kigger inde. Efter en ung dreng spørger ham, hvad han vil, Michael løber væk, vinke en undskyldende hånd, da han trav på ned ad vejen. Selvom formålet med hans ikke-så-improviserede pit stop er uklart i starten, er det snart forklaret, da Michael, der præsiderer over en retssag, hører vidnesbyrd om en narkotikaarrest, der skete der tidligere på ugen. Dommeren, forsikret i sin egen opfattelse af fakta, begynder at stille spørgsmålstegn ved den arresterende officer mere voldsomt end forsvarsadvokaten, målrettet at gå ham ind i en menedafgift.
Bryan Cranston og Hunter Doohan i “din Ære”
Skip Bolen / Vistime
dette er… noget af en strækning. Det er ikke, hvad dommerne skal gøre, endsige hvad de rent faktisk gør, og en sådan inflation af deres ansvar — for underholdningens skyld — er præcis den slags ting, der kan ødelægge en gritty, jordet Vis som “din Ære.”Hvad der skal være en scene, der illustrerer Michaels opretstående integritet, gør det modsatte: det får os til at tvivle på hans dom lige uden for flagermusen.
det samme kan siges om hans søn, Adam (Hunter Doohan), hvis egen tvivlsomme aktivitet skæres mod sin fars i åbningsmontagen. Adam, stadig sørgende tabet af sin mor, går til et drev til at betale sin respekt på det sted, hvor hun formentlig døde. Men når han ser en gruppe sorte mænd gå mod ham, han bliver bange og kører i en fluster. Hans panik øges, når en Escalade trækker sig bag ham, får ham til at droppe sin inhalator og svinge ind i midten af vejen — hvor han løber først ind i en motorcyklist.
Adam får panik, skynder sig hjem og ringer til sin far for at få hjælp. Titelkortet falder, og forestillingen er ude til løbene. På det tidspunkt ved Adam ikke engang, at han har dræbt sønnen til en lokal mafioso ved navn Jimmy (spillet med stille vildskab af Michael Stuhlbarg), men det er det, der overbeviser sin far om at hjælpe med at dække ulykken. Selv hvis hans søn er tiltalt for drab (som han ville være), frygter Michael, at Jimmy vil dræbe Adam selv — et øje for et øje, barn for et barn.
Jimmy factor lærer ikke kun det moralske dilemma, der er lagt ved Michaels fødder — at beskytte dit barn mod en mobboss er et meget enklere valg end at beskytte dit barn mod domstolene — det gør “din Ære” til en fantasifuld vildfarelse. Vi har en dommer, der ikke opfører sig som en dommer, et barn, der meget opfører sig som et barn, og en situation, der er ulig noget, som den gennemsnitlige seer er bundet til at løbe ind i. (Ingen ser den første episode og siger: “Åh ja, det kunne helt sikkert ske for mig.”) Borte er den stedfortrædende spændingen ved at sætte dig selv i deres sko og i stedet er en mere typisk skurke jagt “gode” fyre scenario, der kun foregiver at bære nogen moralske spørgsmål. Alligevel forbliver angsten, og hoo boy slider det dig ned.
Michael Stuhlbarg i “din Ære”
Skip Bolen / Vistime
for hvad det er værd, Cranston er stadig stor. Den seks gange Emmy-vinder bliver bedt om at gøre en masse kapital-en “skuespil”, og det er et bevis på hans evner, som du overhovedet forbinder med Michael. Stuhlbarg, i langt mindre skærmtid, er mindst lige så begavet. Han forvandler det, der kunne være en tegneseriemobkarakter, til et pulserende, uforudsigeligt og dybt smertefuldt menneske. Helt ærligt er det fantastisk bare at se, hvor mange følelser han kan fremkalde ved at manipulere sin næsten permanente sneer. Carmen Ejogo og Isiah Jr.er også solide, og håber Davis, som Jimmys kone Gina, tilbyder en stor, lækker folie til Stuhlbargs internaliserede vrede.
alligevel tilbyder disse smertefulde ængstelige første fire episoder ikke meget mere end spænding. Adams bue gør ham mindre sympatisk i minuttet (især når en uskyldig sort teenager får skylden for det hvide barns fejl), og Michaels stabler hovedsageligt løgn efter Løgn. Ikke helt en godt handlet B-film om to magtfulde mænd, der kvadrerer over deres familiers skæbne, heller ikke en tankevækkende meditation over, hvad det betyder at være en hæderlig mand i skæv verden, “Din Ære” fremkalder blot minder om bedre forestillinger, der er værd at bekymre sig om.
i “Breaking Bad” ser vi Hvid udvikle sig over seks sæsoner; han starter som en desperat, døende mand, der træffer et ekstremt valg for at beskytte sin familie, men han bliver “den, der banker” — en kriminel kingpin, hvis næsten dødsoplevelse giver ham en undskyldning for at udforske sit eksistentielle mørke i virkeligheden. Hvert valg, der skubber ham længere ned ad en uoprettelig sti, er lige så foruroligende og spændende; vi vil se ham forfølge disse ekstremer dels fordi han vil, og dels fordi vi også vil udforske dem, fra sikkerheden i vores stue sofa.
men “din Ære” er et lige mareridt, ikke nihilistisk ønskeopfyldelse. Så snart seerens forbindelse til Michael og Adam er skåret — hvad enten det er ved deres ukendte privilegium, skumle dom eller langt hentede daglige liv-bliver historien grim og meningsløs. Det føles som om vi vælter i elendighed, som ingen skal gennemgå, og effekten er ikke spændende, men forfærdelig. Måske senere episoder vil finde stærkere fodfæste, men for nu, ikke bekymre dig om det.
klasse: C
“din ære” har premiere søndag den 6.December kl. 10 på udstilling.