10 ejemplos de grandes campañas de marketing de Disney
Hay dos dificultades con un rodeo como este: Disney es masivo y a menudo es difícil desenredar el producto y el marketing.
La compañía crea historias/marcas tan sólidas que todos sus medios pueden parecer que funcionan a la perfección.
Sin embargo, hemos seleccionado algunos ejemplos de lo que el gigante cinematográfico podría denominar experiencia en marketing. Aquí hay 10 de los mejores.
Star Wars: El Despertar de la Fuerza – siembra de contenido
Hay una serie de blogs que han analizado el marketing de contenidos antes de la primera Guerra de las Galaxias de Disney en 2015.
Por supuesto, la actividad asociada para una película que recaudó miles de millones es masiva, pero estos son solo algunos de los aspectos más destacados.
El marketing de contenidos de Disney es difícil de definir, pero estos ejemplos aparentemente improvisados probablemente estén gestionados por expertos.
Un R2-D2 generado por el usuario
La primera foto que se lanzó del set de la nueva película fue una obra maestra en la comprensión de la audiencia de la franquicia (véala aquí).
Aunque no es la foto más emocionante para ti o para mí, los locos de Star Wars se entusiasmaron al ver que el R2-D2 había regresado, y se volvieron aún más brillantes cuando vieron que este droide fue construido por dos fanáticos.
Tweets perfectos
Aquí hay un tweet del director, JJ Abrams. En caso de que no estén en sus naves espaciales, esa nota manuscrita está sentada en el elegante tablero de ajedrez iluminado del Halcón Milenario.
De nuevo, esto era hierba gatera para los fanáticos.
pic.twitter.com/wQYfaVtwFU
– Bad Robot (@bad_robot) Junio 4, 2014
«Chewie, estamos en casa»
El segundo tráiler de The Force Awakens fue cuando la campaña de marketing se puso a toda marcha.
Aunque el primer tráiler no había incluido clips de las viejas estrellas de la franquicia, aparecieron en gran medida aquí. La línea de cierre de Harrison Ford fue tan perfecta que se convirtió en un meme.
Ahrefs señala que se agregaron 2 2 mil millones al valor de Disney solo por el éxito de este tráiler. Escribe ‘Chewie, estamos en casa’ en Google, y verás más de 2 millones de resultados (al momento de escribir este artículo).
Una potencia de promoción cruzada
ESPN y ABC (Disney companies) fueron a la ciudad para hacer referencia a la nueva película. Y cuando se trataba de anuncios, la cantidad de marca compartida que se produjo fue asombrosa (vea este artículo de AdWeek).
Campaña # DreamBigPrincess
La «cultura de la princesa» de Disney ha sido objeto de críticas en los últimos años, con algunos que denuncian los tropos estereotipados y obsoletos de sus personajes femeninos más populares. En respuesta, Disney ha tomado medidas para posicionar a sus princesas en una luz más empoderadora, utilizando campañas de marketing como su iniciativa #DreamBigPrincess para hacerlo.
La campaña involucró a 19 fotógrafas de 15 países creando imágenes positivas de modelos femeninos fuertes, incluida una campeona de surf de Brasil y la mujer más joven en hablar en la ONU. Disney también donó 1 1 a la campaña «Girl Up» de la ONU cada vez que se compartía una de las imágenes en las redes sociales.
Además de hacer el bien, la campaña también permitió a Disney combatir cualquier estereotipo negativo, y arrojar luz sobre las características positivas y fuertes de sus princesas, como la naturaleza luchadora de Moana y la valentía de Mérida.
3. Beauty & the Beast & Spotify hub
La versión en vivo de Beauty & the Beast fue muy esperada, pero Disney aumentó la conciencia en 2017 con una campaña creada en colaboración con Spotify.
Se dirigió a los usuarios de nivel gratuito de la plataforma de música con anuncios de video, dirigiéndolos hacia un micrositio de Beauty & the Beast. Aquí, Spotify analizó los gustos musicales del usuario para vincularlos a una sala asociada y una lista de reproducción de Disney. Las habitaciones incluyen «Belle Room» y «The Dining Room», cada una de las cuales explora los temas de la película, así como una selección más amplia de canciones.
Combinando personalización y narración, fue una campaña inteligente que combinó perfectamente las dos marcas (y sus respectivos medios de películas y música).
‘Healthily Ever After’
Disney tiene muchas historias geniales, pero no es reacio a realizar campañas con un mensaje.
‘Healthily Ever After’ de 2016 utilizó personajes de Disney para inspirar a las familias y los niños a comer de forma saludable y hacer ejercicio con más regularidad.
La compañía tiene forma en esta área, asociándose con Public Health England en el programa Change4Life del NHS y con USA Swimming para Encontrar a Dory.
Durante una década, Disney ha estado utilizando pautas nutricionales al elegir con qué socios trabajar. Es un esfuerzo que encaja perfectamente en la estrategia de marketing de Disney, uno que requiere compromiso con los padres tanto como con los niños.
Enganchar a mamás y papás en películas y franquicias, ya sea a través del uso inteligente del contenido o de valores de marca más amplios, es el objetivo.
Echa un vistazo al video a continuación.
Cómo Los Increíbles 2, que batieron récords, fueron respaldados por la máquina de marketing de Disney
Annie Leibovitz ads
Los retratos de sueños de Disney, para darles su nombre propio, fueron producidos por Annie Leibovitz de 2007 a 2014.
Estas fotografías de estrellas de Hollywood en personaje como princesas de Disney icónicas, villanos (etc.) aparecen como publicidad impresa, de nuevo atrayendo a padres y fanáticos mayores.
Hablan por sí mismos y agregan brillo de primera a la marca, tal vez haciendo que papá reconsidere su decisión sobre Disney World este año.
El reinicio del Libro de la selva
Disney tiene una excelente capacidad para lanzar perfectamente sus películas. El reinicio de Jungle Book de 2016 tiene un tráiler que, en particular, no incluye canciones, little Baloo, y, sin embargo, cuenta con muchos momentos de mal humor y miedo.
Además de esto, se crearon fotogramas y videos enfatizando a los actores que dieron voz a los personajes.
Dirigirse a audiencias mayores y padres de esta manera creó un atractivo de gran alcance que aseguró tres semanas en la parte superior de la taquilla (antes de que llegara el Capitán América). Un anuncio del Super Bowl y una vista previa en 3D en auditorios antes de la película de Star Wars también ayudaron.
Disney en el West End pop up
Las producciones de Disney como el Rey León y Aladdin han sido pilares en el teatro londinense durante varios años. Sin embargo, en el verano de 2018, Disney lanzó una experiencia emergente en la capital para impulsar un renovado interés en los espectáculos.
La experiencia emergente ‘Disney en el West End’ incluyó una serie de eventos diarios gratuitos, como actuaciones de miembros del elenco, clases magistrales de maquillaje en el escenario y demostraciones de títeres. Los visitantes también podían acercarse a las máscaras del Rey León y entrar en la «Cueva de las Maravillas» con temática de Aladino.
La ventana emergente permitió a los fanáticos nuevos y leales experimentar algo de magia de Disney de una manera memorable, aumentando la anticipación para aquellos con boletos y motivando a los que no lo tenían a seguir adelante y reservar.
Ver este mensaje en InstagramAyer travesuras en el Disney pop up store en el convent garden con @nikki.jl ????. Fotografía de Nikki la primera foto
Exposición de 90 años de Mickey Mouse
Para celebrar que Mickey Mouse cumple 90 años en 2018, Disney lanzó una exposición de arte inmersiva especial en su honor. Ubicado en la ciudad de Nueva York, el museo interactivo de 16,000 pies cuadrados albergó obras de arte con temas de Mickey de artistas históricos y contemporáneos, así como instalaciones que incluyen un barco de vapor de tamaño natural y una heladería.
Coincidiendo con la exposición, Disney también lanzó una serie de colaboraciones de mercancía con marcas de moda y calzado como Forever 21 y Vans, así como una colección cápsula en sus propias tiendas Disney.
Una experiencia impresionante y altamente inmersiva, la ventana emergente aprovechó la popularidad duradera de Mickey y dio a los fanáticos de Disney algo para recordar.
Ver este mensaje en InstagramMickey Mouse celebra su 90 cumpleaños en el mejor, exposiciones interactivas que nunca! ¡Mucha diversión! . . . . # mickey # mickeymouse # newyork # nyc # interactive # exhibit
Disney Eats
Disney Digital Network, hogar de Oh My Disney y Babble, lanzó otra marca digital en 2018 llamada Digital Eats. Un canal y sitio editorial en línea, está dirigido a nativos digitales que buscan contenido de video en línea informativo y entretenido relacionado con la comida y la cocina para su familia. Disney Eats también produce contenido en asociación con Tastemade, que es otra red en línea popular entre el público millennial.
Combinando Disney con otros intereses de estilo de vida (que no suelen estar asociados con la marca), Disney claramente tiene como objetivo ampliar su alcance y, de hecho, su audiencia típica.
Frozen
Frozen es la película animada más grande de todos los tiempos. Lo interesante es la forma en que los ingresos de la película crecieron a lo largo de 2014, a pesar de su estreno en 2013.
Algunos dicen que Disney fue atrapado en el salto por el éxito de la película, por lo tanto, llegó tarde a la fiesta con gran parte de la mercancía y muchos de los lazos.
De hecho, muchos minoristas imponen restricciones a la mercancía, lo que permite a los clientes comprar solo uno o dos de ciertos juguetes y, por lo tanto, mantiene la demanda por las nubes.
Estoy incluyendo la película debido al genio de Disney en la producción de nuevos productos para adaptarse a una franquicia. Para Frozen, esto incluyó una reedición de la película, con subtítulos para una experiencia de canto.
También hay una aplicación de karaoke, un espectáculo de Broadway nada menos, un montón de contenido de YouTube y ABC, y los juguetes familiares, ropa, etc. Frozen logró un aumento del 7% en los ingresos de mercancía en 2014 (un año después del estreno de la película).
La franquicia es ahora una de las cinco más valiosas de Disney y su historia de hermandad y princesas sin príncipes ha demostrado cómo Disney puede actualizar el libro de jugadas y obtener grandes ganancias.
Cómo Disney World ha dominado la experiencia del cliente