10 Técnicas para Escribir Tu Guion Más Rápido
Fundido. Para los guionistas, esas son dos de las palabras más aterradoras que escriben en las pantallas de sus computadoras. Eso es porque todo lo que sigue saldrá de su imaginación y será mejor que lo hagan bien. Demasiada presión? Bienvenido a Hollywood. El hecho de que tengas un escenario de «qué pasaría si» que crees que será un mega éxito de taquilla no significa que puedas llenar todos los huecos entre «Fade In» y «Fade Out».»He aquí cómo ir al grano: elimina todos los obstáculos y observa cómo fluye el guion. Considere estos diez consejos principales sobre cómo escribir un guion más rápido.
Esquema, Esquema, Esquema
A menudo los guionistas se quedan atascados con el temido bloqueo del escritor. La verdad es que el bloqueo del escritor no existe, es una barrera imaginaria creada por un proceso de pensamiento cansado y desorganizado. Un escritor que no ha trabajado completamente su historia por lo general se encuentra con fatiga mental o estrés. Planifique su historia primero, y luego puede usar un esquema que lo guíe a través de la progresión de su historia.
Al igual que una hoja de ruta, un esquema le dirá dónde está y hacia dónde va. Eso no significa que no pueda hacer algunos viajes secundarios, pero sin ese destino se perderá.
El guionista y cineasta estadounidense Tony Gilroy Tony Gilroy, el guionista que escribió los guiones de la serie Bourne Identity, es un gran fan de the outline. «Tengo que trabajar a partir de un esquema. Cada vez que no he trabajado a partir de un esquema, me he quemado por completo» (Fuente: Tom McCurrie, hollywoodlitsales.com).
Su esquema puede inclinarse hacia el espectro extremadamente detallado, desde detalles minuciosos hasta detalles de cada escena y cada intercambio de diálogo. Un esquema detallado y organizado facilitará el proceso de escritura.
Conozca el viaje de su héroe
Quién es su héroe al principio de la película debe ser diferente de al final de la película. Eso es porque el viaje por el que los has recorrido los ha cambiado de una manera profunda. Ya sea que eso signifique perder su virginidad o destruir la Estrella de la Muerte, nunca serán los mismos.
Billy Wilder había trabajado en más de 60 películas en una carrera que abarcó 60 años. Es uno de los cinco genios creativos que ha ganado premios de la Academia como productor, director de cine y guionista por la misma película (la película de comedia clásica de 1960, The Apartment).
El director y escritor ganador de un Oscar Billy Wilder (The Apartment, Some Like It Hot) lo dijo mejor: «Desarrolla una línea de acción limpia para tu personaje principal. Sepa a dónde va. Si tienes un problema con tu tercer acto, el verdadero problema es con tu primer acto.»
Escribir para una estrella
Hollywood es un negocio y eso significa hacer felices a las estrellas de cine. Una estrella feliz es una película feliz. Al menos cuando se trata de vender ese guión. Siempre debes tener una estrella en mente cuando escribas tu guión. Eso no significa que esta sea la persona que terminará en tu película, pero te ayudará a visualizar la acción y te permitirá escuchar la voz de tu personaje.
Thomas Lennon interpretó al teniente Jim Dangle en la exitosa serie de comedia Reno 911, que se desarrolló entre 2003 y 2009 en Comedy Central (6 temporadas y 88 episodios).
Thomas Lennon, actor de Reno 911 y guionista colaborativo de the mega-hit Night at the Museum, sugirió: «Siempre esté escribiendo para una estrella de cine muy específica. En un momento dado, solo hay alrededor de 14 personas que pueden hacer su gran película de estudio. Asegúrate de que tu guión es bueno para uno de ellos » (Fuente: Joe Berkowitz, fastcocreate.com
Mantenga la Acción Avanzando
Con demasiada frecuencia, un escritor se empantanará en tratar de contar una historia de fondo o tener un «momento» con su héroe. También hay desviaciones con caracteres secundarios que crean un arrastre en el guion. Cada escena necesita impulsar la acción hacia adelante. Si no, córtala. Recuerde: un guion de especificaciones estándar no supera las 120 páginas.
El éxito reciente de Brian Helgeland es su película, 42 (Warner Bros. Pictures), una foto de la leyenda del béisbol Jackie Robinson.
Un consejo fantástico viene de Brian Helgeland, guionista ganador de un premio de la Academia de LA Confidential: «Si escribes una escena que es lateral, córtala o haz que haga algo. Haz que te lleve al siguiente momento porque no hay tiempo para perder el tiempo» (Fuente: Guardian Careers, careers.guardian.co.uk).
Recuerda a tu Audiencia
No puedes escribir en el vacío. Incluso el Unibomber quería que se publicara su manifiesto. Un guionista está escribiendo para su público. Siempre. Quién es ese público depende del tipo de película que estés escribiendo, pero que les sirva bien. En caso de duda, póngase en la silla. ¿Qué querrías ver en la pantalla? «Siempre mistifica, tortura, engaña y sorprende al público tanto como sea posible», sugirió Don Roff, escritor y cineasta de La Casa de Malik.
ABC (Siempre Cortando)
Dura realidad: No todo lo que escribes es oro. Parte de ella necesita ser eliminada. Cuanto antes lo hagas, antes llegarás al final de tu guión. El número de páginas ideal para un guion debe ser de 105 a 110. Si su primer borrador está en 130, entonces tiene que editar y formatear seriamente. (Consejos para formatear tu guion)
Jonathan Ames ha escrito numerosas novelas y memorias humorísticas. Sus novelas incluyen I Pass Like Night (Washington Square Press, 1989), The Extra Man (Scribner, 1998) y Wake Up Sir! (Scribner, 2004).
«El mejor consejo que un escritor puede recibir es ‘Corta, Corta, corta’, para que puedas llegar a lo bueno», dijo el escritor y novelista Jonathan Ames, quien también creó la serie de comedia de HBO, Bored to Death.
Haz que tus Aperturas cuenten
¿Has oído que las primeras diez páginas de tu guión son las más importantes? ¿Y los cinco primeros? ¿Y el primero? Las aperturas importan porque es lo que atrae al lector y hace que se quede. Asegúrese de que su apertura sea un gancho agarrador. El dramaturgo y guionista británico Abi Morgan, que escribió los guiones de The Hour y The Iron Lady, reveló que las aperturas son muy importantes. Morgan pasó dos años escribiendo su primera obra de teatro porque la reescribió y revisó incontables veces hasta que estuvo
satisfecha.
Aún no escribas Tu Discurso para el Oscar
No deberías estar agonizando por la duda de ti mismo. Sigue escribiendo y hazlo tan bueno como crees que es, no tan bueno como crees que alguien querrá. Escribir su primer guion de especificaciones o una serie de guiones puede no venderse o incluso ser leído por un productor o agente. Pero, en lugar de ver tus guiones no vendidos como un fracaso, piensa en ello como ganar experiencia que te acerca a tus objetivos.
Simplemente Termínalo
Terminar tu guion siempre es un reto y un reto porque puede que te lleve mucho tiempo completarlo. Entre las líneas de FUNDIDO de ENTRADA y FUNDIDO de SALIDA, tendrás otras distracciones y compromisos que exigen tu atención y tiempo, alejándote de tu escritura.
Joss Whedon ha tenido muchos proyectos exitosos, incluyendo la creación de la serie de televisión Angel (1999-2004), Firefly (2002-2003), Dollhouse (2009-2010) y Agents of S. H. I. E. L. D. (2013).
Joss Whedon, guionista de Buffy la Cazavampiros, dijo: «Tengo muchos amigos que han escrito dos tercios de un guion, y luego lo reescribieron durante unos tres años Even Incluso si no es perfecto, incluso si sabes que vas a tener que volver a escribirlo, escribe hasta el final. Tienes que tener un pequeño cierre » (Fuente: Catherine Bray, aerogrammestudio.com).
Ir al cine
Nada puede inspirarte a escribir tu guión más rápido que ver una película realmente buena (o mala). Tómate un descanso y ve al cine. Míralos en un gran teatro con una multitud. Disfruta de la experiencia. Esa diversión y compromiso es lo que quieres aportar a tu guión.
Por Gregg Hienz