Cómo iniciar una Galería de Arte: Entre la Pasión y los negocios
Sería un desafío encontrar una forma más gratificante y satisfactoria de ganarse la vida que abrir una galería de arte, pasar días sentados en una habitación llena de belleza, hacer que la gente entre y luego pagarte para ayudar a mejorar y enriquecer la calidad cultural de sus vidas. Dedicar su vida profesional a tal vez la forma más alta de expresión creativa que los seres humanos pueden reunir es un sueño que muchos de nosotros compartimos, pero el camino para llegar allí comienza con una sola y engañosamente simple pregunta: ¿cómo iniciar una galería de arte?
Hay numerosas razones por las que es posible que desee comenzar a ejecutar una galería. Para aquellos enamorados del arte, que suponemos que la gran mayoría de ustedes lo está, dirigir una galería podría ser comparable a hacer arte en sí mismo. Al igual que darle vida a una pintura de algún tipo, abrir una galería de arte es un proceso y hay ciertas formas de hacerlo, por ejemplo, al igual que no puede aplicar los toques finales a un boceto de una pintura, tampoco puede comenzar, digamos, estableciendo precios antes de encontrar una ubicación adecuada para su galería.
Así que, siguiendo nuestra metáfora, antes de que se complete la mejor pieza de tu vida, tendrás que comprar el lienzo, los pinceles y la pintura. En los próximos párrafos, repasaremos lo que se necesita para mantenerse a flote en este costoso y lucrativo negocio, analizaremos algunos consejos para futuros propietarios ambiciosos y veremos lo que cuesta administrar una galería de arte en el entorno actual.
Cómo iniciar una Galería de Arte
Incluso antes de comenzar a considerar abordar la cuestión de cómo abrir una galería de arte, debe ser consciente de una fría verdad que, bajo ninguna circunstancia, debe seguir siendo un misterio para usted. Aunque es mucho más soñador que administrar restaurantes o tiendas, lanzar una galería de arte es un negocio en su esencia y, como tal, hay algunos costos fundamentales que afectarán a su presupuesto con una fuerza impecable. No solo estos gastos son obligatorios, sino que en los últimos años el precio de estos costos esenciales ha aumentado constantemente, lo que hace que el negocio de las galerías de arte sea una inversión más arriesgada, independientemente del auge que el mercado del arte contemporáneo haya tenido en los últimos años.
Según las encuestas, el mayor «hombre de boogie» para un propietario de galería novato es el precio del alquiler que a menudo puede representar un tercio de un presupuesto mensual. «Bueno, eso no es demasiado sorprendente», escuchamos a algunos de ustedes susurrando a sus pantallas; sin embargo, permítanos poner esto en la perspectiva correcta diciéndoles que los costos mensuales de la galería de arte «promedio» pueden oscilar entre $80,000 y 1 100,000 dólares. Las tarifas de alquiler y almacenamiento pueden ser extremadamente caras, así que asegúrese de estar listo para gastar si planea ser el único inversionista.
Dirigir una galería de arte es un negocio y, como siempre, el dinero que entra y el dinero que sale son los dos únicos pilares para sobrevivir en un entorno así. Si esto parece demasiado caro para su gusto, tal vez debería considerar lanzar una galería en línea o incluso organizar un espectáculo emergente.
El Problema Con el Negocio de las Ferias de Arte
Otro mal necesario de los gastos de la galería son las ferias de arte. Aunque su efecto en el mercado del arte en su conjunto ha sido al menos parcialmente positivo y hay ventajas obvias para un modelo de este tipo, las ferias de arte se convirtieron en una necesidad para cualquier persona que desee entrar en el universo del arte contemporáneo y las ventas. A medida que los organizadores se dieron cuenta de que sus eventos no se pueden evitar, las ferias se convirtieron en una pesadilla financiera para los próximos galeristas. En algunos casos, las tarifas de solicitud por sí solas pueden alcanzar fácilmente la marca de 1 1,000, ¡y eso ni siquiera garantiza que se le aprobará para participar!
Sin embargo, la mayoría de las ferias de arte están ganando casi 1 millón de dólares solo con el procesamiento de solicitudes. Si pasa el proceso de solicitud, se verá obligado a enfrentar las tarifas de los stands (6 60,000 – 8 80,000 para algunas de las ferias más grandes y prestigiosas), los costos de transporte de arte, papeleo, seguro, alojamiento, gastos de comida para el personal de su galería, etc. Los costos simplemente continúan alineándose y el número total que tendrá que pagar rápidamente comienza a parecerse al PIB de un país pequeño. Y eso es sólo por una feria.
Desafortunadamente, no participar en ferias de arte simplemente no es una opción viable para cualquier nuevo galerista ambicioso, ya que las reglas actuales hacen mucho para asegurarse de que los recién llegados deben bailar al son de los silbidos. No hay una manera de evitarlo: las ferias de arte son un baño de sangre financiero en el que el mercado actual insiste, así que prepárese para gastar mucho dinero en efectivo, ya que el futuro del mercado del arte no parece que traerá cambios en este departamento en el corto plazo.
Un hecho tranquilizador
Si está de acuerdo con invertir grandes cantidades de dinero, le felicitamos por su determinación al revelar el factor más importante de los galeristas exitosos: grandes artistas. Si eres capaz de reunir a creadores de arte de calidad bajo tu bandera, hay una posibilidad válida de que lo logres en este mundo.
Además, el componente clave de tener grandes artistas en los que crees y por los que estás dispuesto a luchar en el contexto de vender su trabajo también hará que esta sea una experiencia mucho más agradable para ti personalmente.
Los grandes coleccionistas también son importantes, pero los artistas son el alma del reino de la galería. Dicho esto, no hay razón por la que no debas concebir la construcción de un ejército de artistas, incluso mientras tus planes de lanzamiento aún están en desarrollo: busca talento, asume riesgos, encarga obras de arte, explora y disfruta de la aventura. El dinero puede ser importante, pero nunca olvides por qué entraste en el negocio de las galerías y no renuncies a tu amor por el arte.
Equilibrar la Balanza para Nuevas Galerías
Hemos mencionado todas estas facturas, todos estos gastos, sin embargo, se sabe que el mercado del arte contemporáneo obtiene decenas de miles de millones de dólares en ganancias cada año. La pregunta natural que sigue es una simple palabra de tres letras: ¿cómo? Bueno, es bastante simple. El mercado funciona de una manera muy diferente cuando se trata de arte que para la mayoría de las otras industrias.
Las galerías tienen el papel principal no solo en fijar los precios del arte, sino en manipularlos prácticamente. La naturaleza misma del arte es tal que construir precios eficientes y comparativos es imposible, lo que lleva a toda la industria del arte a seguir los conceptos de lo que es más «hermoso» y más «digno» basado en la aprobación de un puñado de galerías, coleccionistas y museos.
El simple hecho de que la percepción y el valor son subjetivos, y una pintura puede ser vista como buena por una persona, pero horrible por la siguiente, hace posible todo este «juego de valor»: dado que el valor intrínseco de una pintura es pintura y lienzo, hay una buena probabilidad de que pueda pasar de puntillas las facturas y ganar dinero fácilmente.
Dicho esto, no es muy eficiente ni de moda subir los precios de las pinturas en una galería solo para poder cubrir las facturas. Los coleccionistas de arte exquisitos son consumidores bien educados y forzar el precio del trabajo de un artista joven hará más daño que bien a la galería.
La idea es mantener la balanza equilibrada y seguir el pulso del mercado a medida que coloca etiquetas de precio razonables en la obra de arte que posee.
Cinco consejos para una ventaja inicial
Ya que hemos establecido que comenzar el negocio de las galerías de arte es una maratón de estrés y noches sin dormir que causa nervios y canas, que afecta enormemente a su billetera, hemos preparado cinco consejos para ayudarlo a obtener una buena ventaja inicial. Combínalos con lo que aprendiste anteriormente en este artículo y podrás tener una idea sólida de cómo abrir una galería de arte e iniciar sus primeras fases.
No tengas miedo de Perder
No te equivoques, los primeros dos años serán difíciles y tu galería podría perder, y después de que estén en el espejo trasero, todavía te encontrarás luchando de vez en cuando. Este es principalmente un juego de hit-and-miss, por lo que debe estar preparado para asumir la pérdida y seguir adelante.
El mercado del arte es tal que a veces malinterpretas la situación, pero el objetivo es ser capaz de cortar un beneficio más a menudo que de doblarlo. Desafortunadamente, esta es la naturaleza del negocio y no debe desalentarse cuando sucede.
Sé Original Con Tu Galería
Nunca olvides que las galerías son un lugar para que los artistas experimenten y jueguen con su imaginación, y esto también es cierto para los propietarios. En un mercado dominado por personalidades salvajes y espíritus libres, es importante destacarse, así que no tenga miedo de experimentar.
Pruebe ideas, piense fuera de la caja y asuma riesgos: este ha sido un método probado para salir adelante en el mundo del arte.
Apégate a los Artistas que amas
El mercado del arte es una plataforma para el aprendizaje, la innovación y la conversación, por lo que no es de extrañar que prosperes en él solo si lidias con algo que te apasiona. Seguramente el mejor recurso para navegar este tipo de campo, la pasión inspira el trabajo duro y la gente siempre se dará cuenta cuando alguien se dedica.
Además, al asegurarte de estar cerca de lo que amas, disminuirás significativamente las posibilidades de desalentarte con lo que haces. No hace falta decir que también hará que todas sus pequeñas victorias y éxitos sean mucho más dulces.
Mida el pulso del Mercado
Huelga decir que debe formar parte del mercado del arte si desea tener éxito en él. Siempre fluido y bastante dinámico, el mercado del arte es una bestia interesante que cambia y evoluciona constantemente, a menudo por caminos muy impredecibles. Es precisamente por eso que debes asegurarte de estar siempre al tanto de lo que sucede en el ámbito del arte.
Aparte de hacer suposiciones, confíe en expertos como artistas y miembros de la comunidad empresarial para evaluar la situación.
Siempre tenga en cuenta la honestidad
Finalmente, nunca mienta, tergiverse, sobre-embellezca o manipule al público al que vende y a los artistas que representa. Recuerde que la línea de fondo de todo lo que tiene en el mundo del arte es su reputación y asegúrese de nunca comprometerla.
Para todos los jugadores principales del juego, su palabra es lo que tiene un gran valor y el objetivo final es llegar a un punto en el que sus propias palabras importen tanto. En pocas palabras, nunca llegarás allí si haces trampa.
El Verdadero Valor de Su Negocio
En última instancia, lo que realmente cuesta ejecutar una galería depende de sus objetivos, ideas, ingenio y su propio sentido del valor. Si eres un verdadero amante del arte, ser capaz de representar el arte tal como lo ves pesa demasiado estar unos pocos dígitos atrás una vez que se hayan hecho todos los cálculos y el cálculo numérico. Ya sea que dirija una galería porque aprecia el arte o simplemente por su aspecto monetario, está obligado a chocar con los entornos impredecibles de ambos mundos.
Sin embargo, correr una galería exitosa es un maratón, no un sprint, así que asegúrese de comprender que definitivamente tomará algún tiempo antes de comenzar a ver los beneficios de sus inversiones. Pero una vez que lo haces, no hay nada como ser el fundador de una exitosa galería de arte que logró superar todos los obstáculos y aros puestos frente a ti, ahora capaz de sentarse, beber vino y disfrutar de las maravillas creativas de la humanidad para ganarse la vida.
- Winkleman, E., How to Start and Run a Commercial Art Gallery, Allworth Press; 1ª edición, 2009
- Grant, D., 2015, The New Art World Math: What It Really Costs to Be an Art Dealer?, The Observer
- Nazarevskaia, K., The rise of the art fair: who wins and who loses, Gallery Intell GI
- Brenner, M., 2010, Dirigiendo una Galería con un presupuesto Reducido, Art21 Magazine
Imágenes destacadas: Vancouver Art Gallery, via Tourism Vancouver; Obras de arte en exhibición, via semipermanent.com; La Galería de Arte Brickhouse, via breegracia.com. Todas las imágenes se utilizan únicamente con fines ilustrativos.