El Duque y la Duquesa de Urbino
Los perfiles de Battista y Federico se destacan entre un paisaje amplio. Este trasfondo ayudó a Piero a celebrar a los duques como orgullosos terratenientes y gobernantes de Urbino. El paisaje continuo también sugiere la extensión expansiva de su dominio. Piero utiliza la perspectiva atmosférica, que suaviza todos los contornos del paisaje a medida que se alejan en la distancia. En la pintura, el duque y la duquesa parecen carecer de emociones, no se ven afectados por los deseos humanos o la agitación en sí mismos o el ducado. El espacio entre los dos gobernantes es simbólico del área que gobernaron el Duque y la duquesa. El color de la piel de la Duquesa no solo respeta las convenciones estéticas que estaban de moda durante el Renacimiento. O usó ese color de piel como palidez de muerte. También la pintó con la frente alta porque esa era la moda de la época.Federico está pintado mirando a la izquierda porque de esa manera puede mirar a su esposa, sugiriendo que tienen un vínculo.
El reverso de estos retratos está pintado con escenas de alegorías de triunfos. Los caballos tiran del coche triunfal de Federico y el de Battista es tirado por unicornios, que simbolizan la castidad y la fidelidad, respectivamente. Mientras que la Templanza, la Fortaleza, la Justicia y la Prudencia se sientan en el coche de Federico, Battista está acompañada por la Castidad y la Modestia, y la Caridad y la Fe se sientan en la parte delantera de su coche.
Debajo de estas escenas de triunfo, inscripciones latinas celebran las virtudes de Federico y Battista. La inscripción de Federico ensalza la «fama de sus virtudes» y la de Battista dice que es «honrada por los logros de sus maridos».»
En particular, Piero utiliza colores suaves y una atmósfera radiante que evocan la obra de Rogier van der Weyden y Jan van Eyck, artistas que eran bien conocidos en Italia en ese momento. Probablemente, Piero creó esta sensación de luminosidad utilizando esmaltes al óleo, indicativos del estilo flamenco.
La influencia humanista es evidente en el doble retrato de Battista y Federico, incluidas las procesiones triunfales que evocan el antiguo triunfo romano en el anverso y los perfiles afilados y numismáticos indicativos del estilo antiguo.
Siguiendo la tradición de las pinturas del siglo XIV, y también inspiradas en el diseño de monedas antiguas, estas dos figuras se muestran de perfil. Este ángulo garantiza » una buena semejanza y una representación fiel de los detalles faciales sin permitir que sus sentimientos se manifiesten.»