El graffiti es arte, no vandalismo
Vengo de un pequeño pueblo de Nueva Jersey con aceras pulidas y edificios prístinos. Durante mi búsqueda en la universidad, me sentí atraído por Filadelfia debido a su elaborado arte callejero. Me encantan las partes de la ciudad salpicadas de color, desde murales a gran escala hasta callejones llenos de graffiti.
Y a pesar de que regularmente veo graffiti creativo en toda la ciudad, muchas personas no lo reconocen como una forma de arte viable. En lugar de ser considerado una expresión significativa, el graffiti es visto como vandalismo. Esta es una etiqueta injusta para dar a algo que requiere la misma creatividad y trabajo duro que otras formas de arte callejero.
«Creo que la gente saca automáticamente conclusiones de que es ilegal y no artístico», dijo Dermot Mac Cormack, presidente del departamento de Artes Gráficas y Diseño de Temple. «Estas formas de arte son muy válidas por derecho propio. Solo tienes que verlo de una manera diferente.»
«Creo que si es estéticamente agradable y juguetón y aventurero, realmente lo aprecio», agregó. «Lo veo como una forma de expresión.»
Para mí, el graffiti es interesante y llamativo. La pared en blanco de un edificio o un callejón sin tocar se convierte en algo completamente nuevo con la adición de graffiti. Se convierte en la expresión de la visión artística de un individuo.
Según el sitio web de Mural Arts Philadelphia, el primer esfuerzo legítimo de la ciudad para erradicar el graffiti comenzó con la formación de la Red Anti-Graffiti en la década de 1980. En respuesta, la artista Jane Golden lanzó el Programa de Artes Murales, que alienta a los artistas de graffiti a usar su talento para «proyectos de arte público constructivos».»Golden es ahora el director ejecutivo del programa.
La existencia de un colectivo legítimo de arte callejero es una forma positiva de expresión en Filadelfia, pero no debe desacreditar el arte de graffiti independiente.
El graffiti ofrece algo que otras formas de arte callejero no pueden. Debido a la falta de control o dirección de influencias externas, transmite un mensaje crudo y sin censura.
Banksy, un artista de graffiti anónimo con sede en Inglaterra, comenta sobre temas sociales controvertidos en su trabajo, como la violencia y la falta de vivienda. Es capaz de comunicar sus pensamientos al público sin la aprobación de nadie. Esto es lo que hace del graffiti un arte incomparablemente poderoso.
Una estudiante de educación artística de 23 años, que trabaja bajo el apodo de Gunk, ha estado creando arte de graffiti durante casi una década. Las Noticias del Templo están ocultando el nombre del estudiante porque su arte se considera vandalismo.
Fue introducido al graffiti en la escuela secundaria, dijo, y finalmente se convirtió en un pasatiempo habitual.
» No lo veo como si estuviera haciendo algo ilegal», dijo Gunk. «Pienso en ello como si estuviera en una competición con mi entorno. No soy un criminal de ninguna manera. No soy una persona violenta. Solo disfruto haciendo arte.»
Al igual que cualquier otra cosa creada por humanos, el graffiti se puede usar negativamente. E incluso cuando no es la intención del artista causar una interrupción, siempre habrá personas que lo desaprueben. Pero censurar obras de arte de cualquier tipo es complicado y problemático. Dejar el graffiti a discreción de los artistas es lo que lo hace hermoso y desinhibido.
» Puedes tomar tu propio poder en él», dijo Gunk. «No tengo que pedirle a nadie que haga esto, solo voy y lo hago.»
Soy un firme defensor de cualquier exhibición visual y artística de carácter, y creo que el graffiti es un ejemplo perfecto de esto. El mundo es un lienzo, y los trazos y sprays de pintura hacen que cualquier ciudad sea más estimulante y colorida.
El graffiti no es menos artístico que los murales en Center City o los botes de basura pintados en South Street. Debe ser abrazada y alentada, no denunciada. No creo que Filadelfia fuera lo mismo sin él.