Historial rápido: Dubstep
Todo el mundo tiene un tipo de música favorita para mí, personalmente, siempre ha sido el dubstep. Explorar EDM ha sido una de las mejores experiencias de mi vida, y no hay nada que me guste más que descubrir un sonido nuevo e interesante. A pesar de este hecho, el Dubstep siempre ha sido el género al que regreso. Entonces, ¿qué hace que este género sea tan especial para mí? Por qué este género siempre ha sido la columna vertebral del EDM, se ha mantenido durante casi dos décadas y no muestra signos de desaceleración. La razón de esto es bastante simple, versatilidad. El Dubstep es un género que tiene un subgénero diferente para cada emoción que puedas tener. Es por eso que el género se ha mantenido como una parte crucial de la cultura de la música electrónica. Intentaré dar una historia muy breve de cómo evolucionó el dubstep desde sus primeros sonidos primitivos a las canciones destructoras del estadio que se tocan en todo el mundo hoy en día.
Lo más importante para comenzar es cómo se estructura y crea el dubstep. Dubstep proviene originalmente de la palabra Dub, que fue cuando los ingenieros de música pudieron reimaginar la canción ligeramente usando su vasto conocimiento de edición musical. A finales de los años 90, la gran escena en el Reino Unido eran las escenas de dos pasos o de garaje , que presentaban un ritmo de baile descentrado, voces y líneas de base prominentes. El Dubstep tomó el bajo de este sonido y lo ralentizó y eliminó los otros elementos. El Dubstep tiene un tempo de 140 bpm, pero el ritmo se toca en el medio tiempo. Este efecto le da al muisc un sonido muy lento y melancólico, que realmente ayudó a prestar a la pesadez del dubstep temprano. Poco sabían los fundadores del dubstep que este sería el plato en blanco perfecto para agregar todo tipo de sonidos y vibraciones diferentes.
El dubstep temprano fue creado a finales de los 90 en el Reino Unido. Este sonido era un sonido oscuro y pesado, que era muy melancólico, un poco espeluznante y extremadamente pesado para los bajos. Este sonido fue pionero por Skream y Benga (Característica en la imagen frontal de este artículo. Skream es a menudo conocido como el padrino del dubstep, aunque técnicamente no lo inventó, él fue el hombre que puso esta música en el mapa. Este sonido estuvo en todas las ondas durante unos cinco años, ya que estos nuevos productos del Reino Unido se familiarizaron con la estructura de dubstep y la tecnología utilizada para fabricarlo. Luego, a mediados de la década de 2000, el Reino Unido estaba listo para comenzar a condimentar el dubstep. Combinaron estos nuevos sonidos con otros géneros populares en el Reino Unido como grime, drum and bass o techno. Esto llevó a una edad de oro del Reino Unido o el dubstep Clásico. Durante este período de tiempo se lanzaron álbumes clásicos como el álbum homónimo de skream. Otros artistas se unieron a este nuevo y emocionante género como Rusko, Nero, Docotor P, Caspa, Chasing Shadows y muchos más. Estos nombres se convirtieron en pesos pesados Rave y fueron los reyes de la escena Rave underground del Reino Unido.
Este sonido enormemente popular hizo que el viaje a través del estanque a América, y alrededor de 2012 es cuando las cosas se vuelven realmente interesantes. Los estadounidenses eran tan nuevos en este sonido que estaban haciendo canciones de dubstep de todo, podías buscar una canción de Beethoven y encontrar un remix de dubstep. La mayoría de estas primeras tomas estadounidenses del Dubstep eran bastante horribles, pero el punto era que había una gran cantidad de experimentación que fue catalizada por el uso de Internet. Entonces sucedió lo inevitable, alguien inventó el siguiente gran sonido, ese alguien era skrillex. Popularizó el estilo de dubstep centrado en la caída. Este nuevo tipo de música tomó a América por sorpresa, se deshizo de la atmósfera oscura y la reemplazó con enormes acumulaciones y lanzamientos, mientras mantenía el sonido pesado y agresivo de los bajos. En los años siguientes, este estilo evolucionó rápidamente en toneladas de sonidos nuevos, gracias a la enorme popularidad que el Dubstep había ganado. Todo el mundo y el perro estaban tratando de hacer esta música, y tratando de hacerla grande, esto dio a los fans toneladas de música nueva para masticar.
En el corto período de tiempo desde 2012 hasta la actualidad, ha habido una gran evolución de los sonidos dubstep. Alrededor de 2013 se produjo una reacción al dubstep demasiado agresivo y de ahí surgió el dubstep líquido. Este tipo de música mantuvo el ritmo lento y pesado, pero ahora presentaba melodías sutiles y hermosas en lugar de sonidos de graves enormes. El sonido de Skrillex fue copiado y ampliado por miles de fans y este sonido muy agresivo se conoció como complextro, debido a la pared de sonido compleja y densa que se creó después de las gotas. Algunos buenos artistas que salieron durante este período de tiempo fueron Eptic, Savant y Xilent. El propio Skrillex continuó evolucionando como artista y creó su sonido en un sonido más amigable en la pista de baile, que se enfocaba en la pesadez y el ritmo. Esta música que era popular en la escena rave se conocía como brostep, algunos buenos productores de este género son skrillex, zomboy y trollphace. A partir de aquí, el dubstep dio origen a algunos géneros completamente nuevos, como la música trap más influenciada por el hip hop, o la música de bajo futura más melódica.
Now matter en la industria de la música de hoy en día, puedes ver los pasos de la música Dubstep. Este género fue el puente a América que trajo toneladas de nueva vida a la escena EDM. Artistas que comenzaron sus carreras haciendo dubstep han pasado a conocer algunos de los nombres más grandes de la industria como Skrillex, Zomboy, Escisión, etc. Ahora importa lo loca que se ponga la música EDM en el futuro, sé que siempre puedo volver al dubstep. El dubstep tendrá un lugar especial en mi corazón, porque no importa en qué estado de ánimo esté, sé que hay una canción de dubstep a la altura.