Puerta de ruido
Un buen ejemplo de compuerta de ruido controlada por tiempo es el conocido efecto de » reverberación cerrada «que se escucha en la batería en el single de éxito de Phil Collins» In the Air Tonight», creado por el ingeniero y productor Hugh Padgham, en el que la potente reverberación añadida a la batería es cortada por la compuerta de ruido después de unos pocos milisegundos, en lugar de dejarse decaer naturalmente. Esto también se puede lograr mediante: enviar la señal de caja «seca» a la unidad de reverberación (u otro proceso), insertar una puerta de ruido en la trayectoria de la señal de reverberación y conectar el sonido de caja a la cadena lateral de la unidad de puerta. Con la unidad de puerta configurada en «cadena lateral externa» (o «llave externa»), la puerta responderá al nivel de señal de caja y «cortará» cuando se haya deteriorado por debajo del umbral, no el sonido reverberado.
Es un truco de producción común usar combinaciones espurias de entradas de cadena lateral para controlar sonidos más largos y sostenidos. Por ejemplo, una señal de hi-hat se puede usar para controlar un sonido sintetizado sostenido para producir una señal rítmica melódica (o armónica) que está perfectamente en el tiempo con la señal de hi-hat. Un buen ejemplo de este uso del dispositivo se puede encontrar en el álbum conceptual Consequences de Godley & Creme. La historia del álbum requería la creación de una serie de efectos de sonido especiales que transmitieran la impresión de desastres naturales.
Para la secuencia de» Fuego», Godley y Creme usaron una puerta de ruido, activada por el sonido de voces multipistas, que creó la » voz » de un incendio forestal furioso. Durante la grabación de este segmento, cada vez que la señal de voz comenzaba, activaba la puerta de ruido para abrir otro canal, que llevaba un bucle pregrabado de un sonido crepitante (creado al sobregrabar el sonido del plástico de burbujas que se hacía estallar frente a un micrófono). Las voces combinadas y el crepitar crearon un efecto de «fuego parlante» inquietante y bastante convincente.
Gating de múltiples pestañaseditar
La invención de una técnica, llamada gating de múltiples pestañasde Jay Hodgson, común en las grabaciones de música clásica durante años, a menudo se acredita al productor Tony Visconti, cuyo uso en «Heroes» de David Bowie puede haber sido el primero en el rock. Visconti grabó la voz de Bowie en un gran espacio usando tres micrófonos colocados a 9 pulgadas (23 cm), 20 pies (6,1 m) y 50 pies (15,2 m) de distancia, respectivamente. Se aplicó una puerta diferente a cada micrófono para que el micrófono más lejano se activara solo cuando Bowie alcanzara el volumen apropiado, y cada micrófono se silenciara cuando se activaba el siguiente.
» La actuación de Bowie crece así en intensidad precisamente a medida que cada vez más ambiente infunde su entrega hasta que, para el verso final, tiene que gritar solo para ser escuchado….Cuantos más gritos de Bowie se escuchen, de hecho, más atrás en la mezcla, el sistema de cierres múltiples de Visconti empuja sus pistas vocales, creando una metáfora cruda de la situación de los amantes condenados de Bowie gritando su amor el uno por el otro sobre el muro de Berlín».
Trance Gatingeditar
El seguimiento de envolvente (también llamado compuerta de trance debido a su prevalencia en trance) es el uso de una puerta en una pista adicional a la que atenúa, así llamada porque el perfil de amplitud de este último coincidirá o seguirá de cerca el del primero. El seguimiento de sobres se puede usar para crear ritmos sincopados o para apretar actuaciones descuidadas. Por ejemplo, un teclado de sintetizador puede tocar notas enteras mientras está conectado a una parte de guitarra o percusión. Los ejemplos incluyen «Journey into Trance» de DJ Nexus (1:11), «Everybody Dance» de Chic y «Upside Down»de Diana Ross.