Masaccio, Tribuuttiraha ja karkotus Brancaccin kappeliin

Masaccio, the Tribute Money, 1427, fresko (Brancacci Chapel, Santa Maria del Carmine, Firenze)

kunnianosoitus rahaa on yksi monista freskot maalannut Masaccio (ja toinen taiteilija nimeltä Masolino (kanssa myöhemmin lisäyksiä Filippino Lippi) Brancacci kappeli Santa Maria del Carmine Firenzessä—kun kävelet kappeli, fresko on ylävasemmalla. Kaikki kappelin freskot kertovat Pyhän Pietarin elämästä. Tribuuttirahan tarina kerrotaan kolmessa erillisessä kohtauksessa saman freskon sisällä. Tätä tapaa kertoa kokonainen tarina yhdessä maalauksessa kutsutaan jatkuvaksi kertomukseksi.

a story unfolds and a miracle is performed

Verorahoissa roomalainen veronkantaja (etualalla oleva hahmo lyhyessä oranssissa tunikassa ja ilman sädekehää) vaatii verorahoja Kristukselta ja kahdeltatoista apostolilta, joilla ei ole rahaa maksaa.

Kristus (keskellä, yllään punertava kaapu, joka on koottu vyötäröltä, sininen toogamainen kääre) osoittaa vasemmalle ja sanoo Pietarille ” jottemme loukkaisi heitä, mene järvelle ja heitä siimasi pois. Ota ensimmäinen kala, jonka pyydystät; avaa sen suu ja löydät neljän drakman kolikon. Ottakaa se ja antakaa se heille minun verokseni ja teidän ” (Matt. 17: 27). Kristus teki ihmeen-ja apostoleilla on rahaa maksaa veronkantajalle.

freskon keskellä (kohtaus 1) näemme veronkantajan vaativan rahaa ja Kristuksen neuvovan Pietaria. Äärivasemmalla (kohtaus 2) näemme Pietarin polvistuvan ja noutavan rahaa kalan suusta, ja äärioikealla (kohtaus 3) Pyhä Pietari maksaa veronkantajalle. Freskossa veronkantaja esiintyy kaksi kertaa ja Pietari kolme kertaa (löydät heidät helposti, jos etsit heidän vaatteitaan).

olemme niin tottuneet yhden hetken ilmestymiseen yhdessä kehyksessä (ajattele esimerkiksi sarjakuvaa), että tarinan avautuminen yhden kuvan sisällä (ja epäkunnossa!) tuntuu meistä hyvin oudolta. Mutta tällä tekniikalla (jatkuvalla kerronnalla)—jota myös muinaiset Roomalaiset käyttivät—Masaccio saa brancaccin kappelin seinälle avautumaan kokonaisen draaman.

keskeisessä, ensimmäisessä kohtauksessa veronkantaja osoittaa oikealla kädellään alas ja pitää vasenta kämmentään auki pitäen kärsimättömänä kiinni Kristukselta ja apostoleilta saadusta rahasta. Hän seisoo selkä meihin päin, mikä auttaa luomaan illuusion kolmiulotteisesta avaruudesta kuvassa (tavoite, joka oli selvästi tärkeä Masacciolle, koska hän myös käytti sekä lineaarista että ilmakehän perspektiiviä luodakseen illuusion avaruudesta). Kuten Donatello ’ s St. Mark Orsanmichelestä Firenzestä, hän seisoo luonnollisesti, contrappostossa, paino vasemmalla jalalla ja oikea polvi koukussa. Apostolit (Kristuksen seuraajat) katsovat huolestuneina ja huolestuneina nähdäkseen, mitä tulee tapahtumaan. St. Peter (yllään suuri syvän oranssi värillinen tooga draped yli sininen paita) on hämmentynyt, koska hän näyttää kyseenalaistavan Kristusta ja osoittaa yli joen, mutta hän myös näyttää hän on valmis uskomaan Kristukseen.

eleet ja ilmeet auttavat kertomaan tarinaa. Pietari näyttää hämmentyneeltä ja osoittaa järveä, joka peilaa Kristuksen elettä; veronkantaja näyttää järkyttyneeltä ja pyytää itsepintaisesti rahaa—hän seisoo kontrappostossa selkä meihin päin käännettynä (contrapposto on seisoma-asento, jossa hahmon paino siirtyy yhdelle jalalle). Vain Kristus on täysin tyyni, koska hän suorittaa ihmeen.

katso alas jalat-miten valo kulkee luvut, ja pysähtyy, kun se kohtaa luvut. Hahmot heittävät varjoja-Masaccio on ehkä ensimmäinen taiteilija sitten klassisen antiikin, joka maalasi valettuja varjoja. Tämä tekee freskosta niin paljon todellisemman—on kuin hahmot todella erottuisivat maisemassa, jossa valo tulee yhdestä suunnasta ja aurinko taivaalla, osuen kaikkiin hahmoihin samalta puolelta ja heittäen varjoja maahan. Ensimmäistä kertaa sitten antiikin, on lähes tunne sää.