National Endowment for the Arts

Molly Murphyn Haastattelu NEAJune 2008edited by Don Ball

levytysuran alku

Q: Miten kiinnostuksesi levyttämiseen alkoi?

Rudy Van Gelder: kun olin lapsi, minulla oli tapana käydä New Yorkin tarvikekaupoissa Cortland Streetillä ja ostaa radioosia, juottaa osia paikoilleen ja koota yksiköitä vahvistimia ja muuta. Niin minä aloitin.

K: ja kuinka vanha?

Rudy Van Gelder: Oh, I really don ’ t know. En voi laittaa vuotta siihen. En ole hyvä siinä. Olin 10, 12, 14, 15, tuolla jossain.

K: ja kiinnostiko laitteisto ja äänitysprosessi vai musiikki?

Rudy Van Gelder: Molemmat. Myös musiikki kiinnosti. Se kehittyi myöhemmin, mutta ennen kaikkea se oli äänitysprosessi ja laitteet, miten asiat toimivat. Muistan, että ensimmäinen kohtaamiseni äänityskoneen kanssa oli sarjakuvan takana.siinä oli täysi mainos, jossa luki: ”Äänitä äänesi 3 dollarilla.”Minä sanoin,” Juku, minun täytyy saada se.”

ensinnäkin saatiin 78 rpm ennätys tyhjillä urilla, joten piti selvittää, miten urat tehtiin kiertäen kohti keskustaa. Laitat levyn levysoittimelle ja sitten laitat tämän laitteen päälle, joka seurasi uraa. Sen lisäksi saat pienen levyn. Siinä oli laite, joka kaiversi uran siihen pieneen levyyn ja puhuit todella kovaa koneeseen ja soitit sen takaisin alle 30 sekunnissa, 45 sekunnissa, ja kuulit itsesi. En muista yksityiskohtia tarkkaan, mutta laitoin sen radiokaiutinta vasten, laitoin radion kovemmalle ja totisesti äänitin musiikkia 3 dollarin koneella. Niin minä aloitin.

K: mitä arvostat Jazzissa?

Rudy Van Gelder: no, se alkoi aivan alusta, jo kun olin lapsi. Se oli musiikkia, jota rakastin, ja halusin kuunnella sitä.käytin aikani vain kuuntelemalla sitä, käymällä klubeilla, kuuntelemalla sitä, ja se pysyi mielessäni. opin tuntemaan ihmisiä, jotka rakastivat samaa musiikkia, ja siitä tuli Ammattini.

the BLUE NOTE SOUND

Q: Mikä oli suhteesi Blue Noten tuottajaan Alfred Lioniin?

Rudy Van Gelder: hän oli ollut levybisneksessä jo jonkin aikaa ennen kuin tuli luokseni, joten hän oli kokenut tuottaja ennen kuin edes tuli luokseni, mutta haluan korostaa erästä eroa. Kun Alfred tuli luokseni, ei ollut olemassa kykyä korjata jotain varsinaisen istunnon jälkeen. Sellaista ei ollut. Se oli todella esitys. Kaikki tulivat yhteen, pelasivat parhaansa mukaan, koska sitä he nyt tekivät. Moniraitakoneita ei ollut. Eikä Alfred itse asiassa kokenut moniraitasessiota. Joten kaikki mitä tapahtui mix näkökulmasta oli juuri siinä ja se on oikeastaan minun koetukseni. Se kehitti kaikki miksaustapani ja Tapani katsoa musiikkia ja mitä tehdä levytyssessiossa, mikä oli tärkeää, mikä ei. Se muutti kaiken.

Alfred piti siitä äänestä, mitä olin tehnyt. Hän piti tavastani saada asiat kuulostamaan, joten hän otti minut tiimiinsä ja siitä lähtien työskentelin hänelle tehden levyjä. Hän valitsi ihmiset. Hän valitsi, miten heidän pitäisi pelata. Hän ohjasi musiikin.varmistin, että hän sai haluamansa. jos hän ei saanut, hän kertoi minulle nopeasti. Ne ovat menneitä aikoja.

K: How did he found you again?

Rudy Van Gelder: muusikko nimeltä Gil Mellé, jolla oli pieni yhtye tai joka teki levyn riippumattomalle yhtiölle jossain päin Georgiaa, hän soitti sen Alfredille ja Alfred piti siitä, miltä se kuulosti. Siihen asti hän äänitti New Yorkissa WOR radio-studioilla. Siellä hän teki kaikki varhaiset levynsä 30-luvun lopulta siihen asti, kun tapasi minut. hän sanoi haluavansa laittaa sen levy-yhtiölleni ja julkaisi LP: n. Nyt tulee aika tehdä toinen albumi, joten Alfred vei sen insinöörille, jota hän oli käyttänyt New Yorkin WORISSA, ja insinööri kuunteli sitä ja sanoi: ”Alfred, en saa tuota ääntä. Vie se tekijälle.”Sitten juuri niin hän teki ja siten tapasin hänet. Hän tuli tapaamaan minua, toi sen levyn, ja minä tein toisen levyn ja jäin Alfredin kuolemaan asti.

saat yhden mahdollisuuden, mutta minulla oli erittäin onnekas, että minulla oli Alfred, joka luotti minuun, eikä vain sitä, vaan vuosien mittaan hän säilytti itseluottamuksensa, kun asiat menivät ylös ja alas. Se oli ennen kuin tämä paikka rakennettiin Englewood Cliffsiin.

K: eli äänitit vanhempiesi olohuoneessa?

Rudy Van Gelder: Yeah, exactly.

he rakensivat talon, joka oli vanhempieni koti, ja he tiesivät, mitkä olivat kiinnostukseni kohteet. Kysyin heiltä, voisinko laittaa olohuoneen viereen pienen valvomon. He puhuivat arkkitehdille. Pienen valvomon ja olohuoneen välissä oli ikkuna. Se ei ollut iso. Se ei ollut iso juttu.

K: niin pääsi sisään pohjakerrokseen niin sanotusti silloin, kun sitä rakennettiin.

Rudy Van Gelder: Yes, as we building the building I know I would going to record there.

K: kuvittelin sinun olevan keittiössä ja välissä olisi pieni työtaso, pieni baaritiski katselemassa olohuoneeseen.

Rudy Van Gelder: Yeah, almost right. Se oli melkein tuollaista. Keittiö oli hyvin lähellä rumpujen paikkaa. Juuri niin. Se oli U: n muotoinen talo, hevosenkengän muotoinen, ja siinä oli suuri keskiosa ja sitten keittiö laukesi yhdellä jalalla ja makuuhuoneet toisella jalalla ja studio oli siinä välissä niin, että jos voit kuvitella studion isommassa osassa. Keittiö oli eteisen päässä Kenny Clarken paikasta.

K: teit siis päiväsaikaan nauhoituksia vanhempiesi ollessa töissä.

Rudy Van Gelder: joo, huolellisesti jäsennelty niin, etten puuttunut niihin. He tekivät mitä tekivät ansaitakseen elantonsa. Itse asiassa, yhdessä vaiheessa he laittoivat ylimääräisen oven rakennukseen omiin asuintiloihinsa, jotta he voisivat tulla sisään, jos vaikka nauhoittaisin. Niin se meni. Olin siellä tekemässä sitä lyhyemmän aikaa kuin olen ollut täällä. Se ei kestänyt niin kauan, ja sitten menin naimisiin.

se on hieno kohtaus, mutta luulen, että se on yksi syy siihen, miksi musiikki kuulosti tuolta, koska se ei todellakaan ollut studio siinä mielessä kuin studiot silloin olivat.

K: se oli paljon intiimimpää.

Rudy Van Gelder: Yeah, right like a home. Siinä oli kokolattiamatto lattialla, verhot ikkunoissa, sohva.

muutto ENGLEWOOD CLIFFSIIN

K: Miksi sitten muutit pois vanhempiesi luota?

Rudy Van Gelder: menin naimisiin. Minun oli hankittava oma asunto, rakennettava oma talo, johon taas tulee yksiö.

toisessa kerroksessa on asuintilani. Toinen oli taiteellisesti se, etten voinut antaa muusikoille viisasta, mitä tiesin heidän yrittävän saavuttaa. Se on minun lankani. Koko tämän ajan olen aina halunnut tehdä, mitä he tarvitsevat, mitä he haluavat. Halusin antaa heille mahdollisuuden luoda sitä, mitä he yrittävät tehdä.

K: ja mitä siis tarvitsit?

Rudy Van Gelder: isompi tila. Annan esimerkin. Gil Evansilla oli päässään uskomatonta musiikkia, ja ajan myötä ihmiset huomasivat sen. Hän toi yhdeksänhenkisen bändin hackensackiin olohuoneeseen. Tiesin silloin, etten osaa tehdä sitä oikein. Miltä luulet sen tuntuneen? Tiedän, mitä yritämme tehdä. Haluan tehdä sen oikein hänelle. Minulla on vastuu tuottajaa ja muusikkoa kohtaan. En pysty siihen ja se oli motivaationi.

K: mielestäni olisi uhkaavaa lähteä rakentamaan täydellistä äänitysstudiota.

Rudy Van Gelder: I never felt that. Draivi on niin vahva, että olin valmis ottamaan kaikenlaisia riskejä. Laitoin kaikki rahani tähän rakennukseen. Siihen aikaan oli vain kolme levy-yhtiötä, kolme isoa ja miljoonia dollareita, mutta täällä minä olen se pieni kaveri New Jerseystä, joka yrittää tehdä ääniä.

K: ja rakenteellisesti tiesitkö, mitä tarvitset?

Rudy Van Gelder: Kyllä, kävin usein eri paikoissa, kaikkea konserttisaleista muihin paikkoihin. Tiesin, mitä halusin.

K: ja mitkä olivat eri tekijät? Huomaan, että kaikki näyttää olevan savitiiltä.

Rudy Van Gelder: It ’ s not really block. Se on osittain betonilohkaretta, mutta siten päädyimme Frank Lloyd Wrightin konseptiin, koska hän osasi käsitellä tuollaisia materiaaleja tavalla, johon minulla oli varaa, ja niin myös tapahtui. En mennyt hänen luokseen, koska hän olisi antanut minulle taideteoksen, enkä pystyisi rakentamaan sitä. Joten pääsimme erään hänen oppipoikansa luo ja keskustelimme hyvin yksityiskohtaisesti siitä, miten halusin materiaalien olevan, mitä materiaaleja, miten ne pitäisi viimeistellä, ja hän oli ainoa toivoni rakentaa paikka, joka oli sonically sitä, mitä halusin, ja silti näytti siltä, miltä sen pitäisi näyttää.

K: Mikä oli ensimmäinen täällä nauhoittamasi sessio?

Rudy Van Gelder: Oh, you ’ ll never believe me. Se oli West Pointin Riemuklubi. West Point on täältä pohjoiseen 9W: llä, ei kovin kaukana, ja olin työskennellyt siihen aikaan klassisessa levy-yhtiössä, ja he tekivät useita levyjä. Hän halusi tehdä sen, ja kaikki tulivat tänne. He kaikki tulivat parilla bussilla tänne pihatielle ja tekivät harjoituksiaan, tulivat sisään ja teimme levyn.

K: No mikä oli vastaus muusikoilta, jotka olivat esimerkiksi äänittäneet vanhempiesi olohuoneessa?

Rudy Van Gelder: Well, mixed, mixed, mixed, mixed. Aluksi pari ei pitänyt siitä lainkaan. He olivat tottuneet pitämään kuolleesta, kuivasta ympäristöstä studiossa, ja tämä ei todellakaan ollut sitä, eikä se ole mikään valtava katedraalijuttu, niin muut ihmiset ovat sanoneet siitä. Se oli sekavaa. Jotkut eivät pitäneet siitä, mutta Alfred uskoi. Hänen parinsa oli vähän skeptinen ja sanoi: ”Odota, anna sille mahdollisuus. Anna sille mahdollisuus.”Kesti jonkin aikaa, että pystyin käsittelemään sitä.

Q: luulen, että se olisi ollut niin kova paine, koska satsasit siihen kaiken mitä sinulla oli.

Rudy Van Gelder: kyllä se oli. Näin minä katsoin sitä. Mitä se on, on mitä se on. Pidän siitä, miltä se kuulostaa. Jos se ei jostain syystä onnistu, voin aina hiljentää koko homman. Voin aina rakentaa uudelleen, imeä sen seinineen ja niin edelleen tämän rakenteen sisään, jotta voisin aina perääntyä ja tehdä siitä tavanomaisen. Mutta jos se toimi alusta asti, siitä tulee hyvä ilman, että minä teen mitään.

K: halusitko koskaan minkäänlaista henkilökuntaa?

Rudy Van Gelder: ei, se oli valinta. Mutta se on hyvä kysymys. Päädyin tänne omasta tahdostani, En vahingossa. Päädyin alalle vahingossa. Se vain tapahtui, mutta päätin pysyä pienenä. Minulla ei ole koskaan ollut isoa laitosta. En halunnut palkata muita, ja se rajoittaa aikaani, tulojani, kaikkea.

ÄÄNITYSPROSESSI

Q: puhutaanpa siitä, miten nauhoitit jazzsessiosi.

Rudy Van Gelder: Okay. Jazz on pohjimmiltaan improvisoitua, joten istua siellä ja kuunnella muusikko improvisoi bändin kanssa ja kaikki soittavat yhdessä, toivottavasti se luo ilmapiirin, joka ei voi koskaan toistaa, koska olet siellä läsnä luomisen musiikin. Et voi toistaa sitä. Yritän toistaa sen hetken ja varmistaa, että se, mitä he yrittävät sanoa, esitetään parhaalla mahdollisella tavalla. Olennaista puuttuu improvisaatio-osuus.

en usko, että minulla on ääntä. En ole esiintyjä. Esiintyjä luo äänen, en minä. Minun tehtäväni on varmistaa, että ymmärrän, mitä hän yrittää tehdä ja esittää se ympäristössä, jossa hän viihtyy, ja sitten toimittaa sen tuottajalle, joka palkkaa minut. Palkkaan muusikot. Tuottaja palkkaa minut ja hän luottaa minuun, että hänen tuotteensa esitetään oikealla tavalla.

K: ehkä voisitte kuvailla minulle äänityksen prosessia ja asetusprosessia ja sitä, miten säädätte asioita kunkin kokoonpanon osalta.

Rudy Van Gelder: Okay. Eli kaikki alkaa puhelinsoitosta ja joku, tuottaja on se, joka omistaa levy-yhtiön tai edustaa levy-yhtiötä, tai aiempina vuosina halusi vain nauhoittaa jonkun, josta piti. Niin teimme ensimmäisen kaupallisen levyni. Joku, joka piti Joe Mooneysta, silloisesta urkurista, halusi levyttää hänet ja antaa ihmisten kuulla häntä, joten palkkasimme kolme muusikkoa ja laitoimme pystyyn. Muusikot olivat minulle entuudestaan tuttuja. Laitoimme ne pystyyn ja nauhoitimme kaksi kolmeminuuttista puolta. Siihen aikaan minulla ei ollut masterointilaitteita, joten veimme sen RCA: lle New Yorkiin ja he tekivät masterin ja hän ylensi sen. Eräänä päivänä kuulin sen radiosta. Se oli suuri jännitys silloin minulle.

nyt varataan aika, jolloin tullaan sisään. He kysyvät: ”montako ihmistä nauhalle tulee? Kuinka paljon musiikkia haluat nauhoittaa?”Ja nyt he tietysti sanovat tarpeeksi CD: lle. Me asetamme ajan ja minä kerron heille, mikä korko tulee olemaan.

meillä on paikka, johon laitamme rummut. Rumpali tuo varusteensa ja Maureen, joka nyt auttaa minua kaikessa, laittaa rumpalin pystyyn ja sanoo: ”Okei, tsekkaa.”Joten sitten menen ulos ja tarkistaa sijoittaminen mikrofonit ja että huolehtii rumpali.
päätämme, mihin torvet laitetaan. Sanotaan, että on kaksi torvea, trumpetti ja tenori tai jotain sellaista. Annamme jokaiselle mikrofonin ja pianisti tietää, missä piano on. Piano on tietysti viritetty ennen istuntoa.

ensimmäinen asia mitä he tekevät nyt, tämä on nyt nyt, ei niin kuin se oli historiassa, nykyään yritämme eristää yksittäiset muusikot niin, jos he jostain syystä haluavat korjata jotain. On totta, että he improvisoivat, mutta joskus he haluavat kokeilla sitä uudelleen ja muuttaa improvisaatiota. Siksi, jotta he kuulevat toisiaan, he tarvitsevat kuulokkeet, joten jokainen saa omat kuulokkeet. Jokainen saa oman mikserin, pienen laatikon, jossa on nupit, joissa lukee basso, piano, rummut, saksofoni, laulu. Jokaisella on oma pieni laatikko ja hän voi säätää hänen kuulokkeiden sekoitus, jotta hän voi soittaa. Sitten yleensä leikimme vähän, joten kun se sopii hänelle, tarkistan kaikilta, ovatko kaikki tyytyväisiä. He myös harjoittelevat vähän, pitävät huolen, että tietävät rutiinit. Silloin kysymme, mikä on sekvenssi, melody, kuka soittaa ensimmäisen soolon? Kuka soittaa toisen soolon? Luvassa on rumpusoolo. Aiotko tehdä vaihtokaupat? Vaihto on sitä, että kaikki pelaavat vähän ja sitten heittävät sen seuraavalle kaverille. Ja sitten melodian lopusta kappaleen loppuun.

so then everybody ’ s set. Kaikki pitävät kuulokkeistaan. Ja sitten Maureen painaa nappeja tallennuskoneessa, joka on moniraitainen digitaalinen tallennin. En tiedä, tekeekö kaikki näin, mutta samalla kun he soittavat, haluan visualisoida, mikä lopputuote tulee olemaan, valmis miksaus. Tämä johtuu siitä, että aloitin niin kauan sitten. Musiikki syntyi oikeastaan miksauksessa eikä sessiossa. Nykyään se ei muistuta yhtä paljon suoritusta kuin ennen.

mutta puhutaan nyt todella hyvästä jazzsessiosta, jossa se on esitys ja kaikki yrittävät soittaa hyvin. Joten teemme nauhan. Maureen painaa nappia ja nauhoitamme tätä moniraitaa, ja kun istun siinä, yritän kuvitella miltä se kuulostaa, miltä valmis tuote kuulostaa ja teen muutoksia sen mukaan. Ajamme myös yhtä aikaa niin sanottua kaksiraitaa, joka on kuin stereomiksaus monitorista, mitä kuuntelemme, ja vanhoina aikoina se loppui siihen. Tulostimme juuri monitorin, ja se oli ennätys. Mutta nyt se on vasta alkua. Tämä on vain monitori miksaus, mitä kuuntelimme, kun he nauhoittivat kappaleita. Yritän pitää mielessäni, mikä lopputuote tulee olemaan ja jos kuulen ongelman kehittyvän, valitan siitä tuottajalle. Sanoin hänelle: ”tiedät, että tästä tulee ongelma myöhemmin. Meidän pitäisi tehdä jotain tai kertoa heille siitä”, ja niin edelleen. Sellaista dialogia minun ja tuottajan välillä käydään. Tuottaja istuu tässä Ja minä olen tuolla konsolin takana ja Maureen on vieressäni. Niin se menee, viritä sävel kerrallaan. Niin se päivä menee, kunnes he ovat tyytyväisiä, että saivat niin hyvän suorituksen kuin vain voivat saada. Minulle se on kuusi tuntia, ja sitten kaikki lähtevät kotiin.

alkuaikoina ei ollut moniraiteisuutta. Äänitimme suoraan kahdelle raidalle, miksasimme mennessämme, joten eristyskoppeja ei tarvittu. Nämä kopit ovat yksittäisten instrumenttien eristämistä varten, joten ne kopit tulivat myöhemmin alkaen hyvin myöhään 60-luvulla tai 70-luvun alussa. Tämä oli vain suuri avoin tila josta näki seinät ympäri ja lattian aina ulkoseiniin asti, ja se oli ihana tila ja katon kansi oli setripuuta, kuten se on. Se oli setri ja siinä oli seetrin tuoksu, tiedäthän tuoreen puun, joten kun kävelet tänne ja meillä oli tapana kiillottaa lattia joka kuukausi. Hän vahasi sen punaisella vahalla, jotta se kiiltäisi kuin nahka, kuin punainen nahka. Koko lakeus paikka olisi vain kiiltävä ja vain kirkkaan näköinen.

Q: klubilla oleminen vs. studiossa oleminen. Pidätkö siitä äänitysympäristöstä?

Rudy Van Gelder: It ’ s never really as good than the studio sonically. Oletettavasti musiikkiesityksestä on jotain hyötyä.

ennen oli äänitysrekkoja. Heillä oli tapana mennä sinne kannettavan äänityskoneen kanssa ja asettaa se baariin ja nauhoittaa bändi ja tehdä sitä kahtena iltana peräkkäin tai kolmena iltana peräkkäin ja sinä kävelet pois korvat soiden. Se ei ole minulle. Levy-yhtiöt rakastavat sitä. He tulevat kaksi yötä ja päätyvät kolme albumia, koska se on hyvin anteeksi minkäänlaista tasapainoa. En tiedä, millaista se on nykyään. Nykyään jokaisella klubilla on oma mikseri ja oma valvomo, oma ilmastointi.

K: Onko ollut mielenkiintoinen prosessi pysyä kaiken muuttuvan teknologian perässä?

Rudy Van Gelder: Oh, sure. Yritämme koko ajan hankkia uusia laitteita. Pelkkä editointi, musiikin editointi oli minulle kuin salaista taidetta, jonka vain minä tiesin. Sain olla aika hyvä siinä, koska Alfredilla oli tapana pyytää minua editoimaan. Jos he tekisivät insertin, ylimääräisen uuden lopun tietylle sävelmälle, hän haluaisi minut ja tämä olisi kuin kello yhdeksän yöllä, kymmenen yöllä tai yksitoista, päivän loppupuolella ja kaikki haluavat mennä kotiin. Hän pyysi minua editoimaan sen heti, jotta varmistaisin, että se oli juuri ennen kuin hän erotti kaikki muusikot. Istuin siinä partaterän ja teipin kanssa ja leikkasin ääntä, kun kaikki katselivat minua.