Sign In

On Salvador Dalín Vaimo, Gala.

kun Salvador Dalín Vaimo Gala kuoli vuonna 1982, ensimmäisenä hänen taloutensa ulkopuolella uutisen kuuli Espanjan kuningas Juan Carlos. Dalí soitti itse hallitsevalle monarkille, eikä kyse kerrankin ollut hänen puolestaan esiintymisestä tai olettamuksesta. Siihen mennessä, kerran rutiköyhä taiteilija oli tullut surrealistinen supertähti, multimiljonääri, mies, jonka ylivertainen nero sai hänelle lempinimen el maestro, otsikko markiisi, loputon fawning fanit, ja yhtä loputon litania clingers-on, matkijoita, ja mielistelijöitä. Dalí oli tavannut Galan, syntymänimeltään Elena Ivanovna Diakonovan, kun hän oli 24-vuotias (ja tarinan mukaan vielä neitsyt). Hän oli kymmenen vuotta hänen vanhempi, ja he asuivat yhdessä seuraavat viisikymmentäkolme vuotta, kunnes hänen kuolemaansa. Miten hän pärjäisi ilman häntä?

huonosti. Hautajaisten jälkeen Dalí lukitsi itsensä surrealistiseen torniinsa Púbolissa Espanjassa, veti verhot kiinni ja kieltäytyi syömästä tai juomasta. Hän kielsi ystäviltään ja avustajiltaan pääsyn maahan ja kielsi ketään lausumasta Galan nimeä. Kuten hän kirjoittaa sanoin Kuvaamattomissa Tunnustuksissa vuonna 1973, linna itsessään oli osoitus hänen rakkaudestaan:

kaikki juhlistaa gaalakulttia, jopa pyöreä huone, täydellisellä kaikullaan, joka kruunaa koko rakennuksen ja joka on kuin tämän Galaktisen katedraalin kupoli. Kun kävelen ympäri taloa, katson itseäni ja näen samankeskisyyteni. Pidän sen maurilaisesta kurinalaisuudesta. Minun piti tarjota gaalalle juhlallisemmin rakkautemme arvoinen tapaus. Siksi annoin hänelle kartanon, joka oli rakennettu 1100-luvun linnan jäännöksille: vanhan Púbolin linnan la Bisbalissa, jossa hän hallitsi kuin ehdoton hallitsija aina siihen asti, että saatoin vierailla hänen luonaan vain käsin kirjoitetulla kutsulla. Tyydyin koristamaan hänen kattojaan niin, että kun hän nosti silmänsä, hän aina löysi minut taivaalta.

vuonna 1984, kaksi vuotta hänen kuolemansa jälkeen, syttyi tulipalo hänen makuuhuoneessaan epäilyttävissä olosuhteissa, ja Dalí paloi hirvittävällä tavalla. Sairaalassa selvisi, että hän kärsi vakavasta aliravitsemuksesta, ja hänen henkilökuntaansa syytettiin huolimattomuudesta. Mutta totuus, kuten Galan elämäkerran kirjoittaja Tim McGirk kirjoittaa Wicked Lady-lehdessä, on, että ” Galan kuoleman jälkeen Dalí menetti halunsa maalata tai jopa elää.”

on helppo kuvitella nainen, joka herätti mieheltään niin ihailua ja antaumusta, lempeäksi, kannustavaksi, hoivaavaksi tyypiksi. Hahmo, joka poseerasi hänelle ja huolehti hänestä ja antoi hänelle tilaa viljellä lahjakkuuttaan. Dalín kakofonisen hulluuden palveleva enkeli. Mutta maailma, jossa Gala voi heittäytyä passiiviseksi äidilliseksi seuralaiseksi, on patriarkaatin ja sen oletusten hullaannuttama maailma. Parhaimmillaan gaala oli vaikea ja intensiivinen. Pahimmillaan hän oli suorastaan hirviömäinen. Hänellä ei ollut ystäviä ja hän säilytti pahantahtoisen etäisyyden perheeseensä. Häntä kuvailtiin ”julmaksi, hurjaksi ja pieneksi” ja hänellä oli ”silmät, jotka lävistivät seinät”, ja hän keräsi pehmoleluja, mutta kokkasi kerran Oman lemmikkikaninsa. Hänen ”demoninen temperamenttinsa” vakuutti itsensä usein; jos hän ei pitänyt jonkun kasvoista, hän sylki heitä kohti, ja jos hän halusi vaientaa jonkun, hän tunki savukkeita heidän käsivarteensa. Ei ihme, että hän oli erittäin epäsuosittu. Erityisesti naiset inhosivat häntä. Gala oli seksuaalisesti ahnas eikä kunnioittanut muiden ihmissuhteita. Jälleenmyyjät Pariisissa lempinimen hänen gaala la Gale-gale tarkoittaa sekä ”häijy henkilö” ja ”syyhy.”Elokuvantekijä Luis Buñuel, joka teki Dalín kanssa merkittävän lyhytelokuvan Un chien Andalou, kyllästyi Galan solvauksiin niin, että yritti kerran kuristaa tämän. Vuonna 1998 Vanity Fairin artikkelissa, joka on täynnä sukupuolittunutta kieltä, joka tuntuu nyt siunatulta päivätyltä, John Richardson, yksi Dalín taidekauppiaista 1970-luvun alussa, viittaa galaan ”muinaisena harridanina”, ”autenttisesti Sadeanisena hirviönä”, ”demonisena Domina”, ”tulipunaisena naisena” ja sellaisena, jolla on ”ruokahalua herättävä Pieni ruumis ja sähköankeriaan libido.”

elämänsä loppupuolella, jo valmiiksi Dalín rahoihin koukussa, Gala pelasi valtavia summia New Yorkin maanalaisissa kasinoissa. Hän ylläpiti eräänlaista miesten haaremia, ikuista nuorten rakastavaisten paraatia, kun hän itse oli hyvin kahdeksankymppinen. Itse linna oli tunnetusti Dalín ulkopuolella, ellei hän saanut kirjallista kutsua Gala, asetelma, joka tuntui sopivan heille molemmille. Myöhään Seitsemänkymmentäluvun, hän tuli besotted Jeff Fenholt, joka oli ollut nimihenkilö Broadway tuotannossa Jesus Christ Superstar, ja aikana heidän suhteensa, hän antoi hänelle useita Dalí kankaita ja osti hänelle talon Long Island arvoltaan $1.25 miljoonaa euroa. Dalí itse sai tietää vasta nähtyään Fenholtin asettaneen taideteoksensa huutokaupattavaksi Christie ’ siin. koska hän halusi saada rahaa, kun hänen miehensä ei enää voinut maalata, hän pakotti tämän allekirjoittamaan tyhjiä kankaita ja antoi väärennöksille tehtäväksi viimeistellä maalaukset. Siksi jälleenmyyjät ovat usein epäluuloisia mitään taiteilijan teoksia luotu puolivälissä kuusikymmentäluvun eteenpäin. Aivan lopussa, kun Gala oli lähes varmasti seniili, hän lääkitsi Dalía seoksella tunnistamattomia lääkkeitä ja saattoi hyvinkin olla syynä hermostoon, joka aiheutti Parkinsonin taudin ja päätti lopullisesti hänen uransa.

tähän mennessä huomattava syntilista. Miten Dalí pystyi rakastamaan häntä omien sanojensa mukaan”enemmän kuin äitiäni, enemmän kuin isääni, enemmän kuin Picassoa ja jopa enemmän kuin rahaa”? Yksi seikka on edelleen kiistaton—Gala ei ollut vain hänen vaimonsa; hän oli hänen muusansa. Hän maalasi hänet Madonnaksi kahdesti, Ledaksi joutsenen kanssa, alastomaksi. Hän teki lukemattomia muotokuvia. Kun hänelle tehtiin kohdunpoistoleikkaus, hän maalasi verenpunaiset ruusut, jossa näkyy Galan tutut vaaleat hiukset ja hänen vartalonsa, jonka vatsan poikki kulkee karmiininpunaisten ruusujen Vakka, jonka terälehdet muuttuvat veripisaroiksi. Hän menestyi pois hänen tunteita; voisi mennä niin pitkälle, että sanoa hän omisti hänen tuskat hänen oeuvre. Olisi varmasti reilua sanoa, että gaala on Dalín töiden toistuvin aihe. Kuten aktivisti ja kirjailija Germaine Greer kirjoittaa: ”muusa on kaikkea muuta kuin maksettu malli. Puhtaimmillaan muusa on miesartistin feminiininen osa, jonka kanssa hänen on oltava yhdynnässä, jos hän aikoo synnyttää uuden teoksen. Hän on anima hänen animukselle, yin hänen Yangille, paitsi että sukupuoliroolien kääntyessä, hän tunkeutuu tai inspiroi häntä ja hän kehittyy ja synnyttää, mielen kohdusta.”

Gala suoritti jonkin erikoisen kvasialkemiallisen funktion. Hän herätti Dalín mielikuvituksen ennennäkemättömällä tavalla. Maalaukset eivät kuitenkaan olleet Galan mielestä turhamaisuuden asia. Hänen työnsä ei rajoittunut istumiseen niin kauan, että hänet ikuistettiin öljyyn. Gala toimi agenttina, jakajana, promoottorina ja vanginvartijana; hän kanavoi kaiken häikäilemättömyytensä hänen ylentämiseensä. Monet ovat väittäneet, että tämä oli ahneutta hänen puolestaan, mutta totuus, kuten aina, on monimutkaisempi.

kun hän ja nuori Dalí tapasivat Cadaquésissa, kotikaupungissaan Costa Bravalla, Gala oli jo kolmekymmentäneljä-vuotias ja kuuluisan surrealistirunoilijan Paul Éluardin Vaimo. Éluardit olivat boheemeja, osa café Societya ja taiteellisen Pariisin keskipisteessä. Heidän avioliittonsa oli liberaali; kumpikin osapuoli kannusti toista asioissa. Jonkin aikaa Gala ja Paul jopa asuivat ménage à troisissa taidemaalari Max Ernstin luona. Mutta huolimatta hänen vapauksistaan, sekä seksuaalisista että taloudellisista (Paul Éluard oli jättänyt melkoisen perinnön isältään), Gala alkoi tuntea olonsa tylsäksi. Koska hän oli jo esittänyt muusaa runoilijamiehelleen ja tämän ystäville ja sekoittanut heidän älyllisen miljöönsä, hänellä oli ymmärrystä ja silmää taiteelle. Hän odotti epäilemättä täyttymystä, mutta oli myös aidosti vaikuttunut Dalín lahjakkuudesta. Matka Cadaquésiin oli ollut eräänlainen lomamatka, jonka järjesti hänen miehensä, joka raahasi hänet surrealistitovereidensa René ja Georgette Magritten ja Camille Goemansin kanssa. Dalín ystävät Pariisissa ja hänen galleristinsa odottivat häneltä teoksia, mutta Dalí näytti olevan jonkinlaisen hermoromahduksen keskellä, ”hulluuden”, joka sai hänet hajoamaan hysteeriseen nauruun aina, kun hän yritti puhua. Hänen ystävänsä ja agenttinsa olivat tulossa epätoivoisiksi; he tarvitsivat häntä selväjärkisenä. Galan saapuessa ryhmä huomasi Dalíssa muutoksen, ja kuten Galan elämäkerran kirjoittaja Tim McGirk kirjoittaa, he päättivät, että ”jos Dalí oli niin ihastunut galaan, ehkä hän yksin voisi auttaa häntä.”Heidän pikku juonensa oli lähettää hänet psyykkiselle pelastustehtävälle-vetämään hänet pois hulluudestaan.””Kuin ihmeen kaupalla hän onnistui vakauttamaan miehen mielialan. Dalí viimeisteli näyttelyynsä tarvittavat maalaukset, ja siitä lähtien ne tuskin poistuivat toistensa viereltä.

ei pidä aliarvioida uhrauksia, joita gaala teki ollakseen Dalín kanssa. Raharakkaudestaan huolimatta hän jätti varakkaan perheensä Pariisiin ja vaihtoi luksusasunnon rantamökkiin. Heillä ei ollut juoksevaa vettä, sähköä, lämpöä eikä hellaa. Galan tehtävänä oli ylläpitää Dalín moraalia, poseerata hänelle, pukea hänet, tyynnyttää ja lohduttaa häntä ja käydä kauppaa mustelmilla runnelluista hedelmistä torilla, jolloin heidän vähäiset penninsä venyivät. Jos hän oli hänen muusansa, hän oli myös hänen äitinsä, symbolinen rooli, että hän teki todellisen lisäämällä synkkä ulottuvuus: Gala hylkäsi oman lapsensa huolehtia Dalí sijaan. Lopulta juuri Gala kaupitteli maalauksiaan galleriasta toiseen, sai varakkaan taidemesenaatin tukemaan heidän mökkinsä vuokraamista, ja hän loikkasi Euroopan konkurssin jälkeen ensimmäisen maailmansodan lopussa rikkaaseen Amerikkaan ja myi siellä töitään. Eräällä erityisen nerokkaalla siirrolla hän sai prinssi de Faucigny-Lucingen johtaman aristokraattien ryhmän ” heittämään vuosittain 2500 frangin summan pataan Dalílle, ja ylellisen illallisen aikana he järjestäisivät arvonnan, jonka voittaja saisi Dalin uusimman teoksen.”Suunnitelma oli koneistettu vetoamaan hillittömiin, uhkapeliä pelaaviin nuoriin aatelisiin, ja niin se tietysti tekikin. Mitä ihmiset pitivätkin hänen sylkykykynään, hänellä ei koskaan ollut omia taiteellisia teeskentelyjä, eikä hän koskaan puhunut itsestään tai menneisyydestään, jottei se veisi pois Dalí-auraa.

lopulta Gala hyötyi raivokkaasta Dalín puolustamisesta. Häntä syytetään hänen taiteensa turmelemisesta ja kaupallistamisesta. Häntä arvostellaan siveettömäksi, aggressiiviseksi, määrätietoiseksi ja kunnianhimoiseksi (ominaisuuksia, joiden puolesta miehiä useammin juhlitaan). Vielä useammin häntä ei muisteta lainkaan. Silti ilman gaalaa suuri artisti ei ehkä olisi koskaan ollut. Dalín mielikuvitus nähdään usein omana voimanaan, mutta todellisuudessa se oli hauras rakennelma, joka ei kyennyt kukoistamaan ilman Galaa, jota hän käytti kilpenä. Hänen takanaan, hän olisi turvallinen luoda; ilman häntä, hän olisi pyyhkäisty pois. Dalí kunnioitti tätä elämänsä auktoriteettia. Jo kolmekymppisenä hän alkoi signeerata kankaitaan molempien nimillä, vaikka nainen ei ollut koskaan edes nostanut sivellintäkään. ”Maalaan kuvani enimmäkseen sinun verelläsi, Gala”, hän kertoi.