Surrealismia. Määritelmä ja tekijät

sanaa surrealisti käytti ensimmäisen kerran Apollinaire vuonna 1917. Sen jälkeen siitä tuli André Bretonin ja ”Literatura” – lehden avustajien usein käyttämä termi. Aluksi se oli pohjimmiltaan kirjallinen asia, kuten futurismi oli ollut. Surrealistista maalaustaidetta on ollut esillä Pierre galleriassa vuonna 1925 pidetystä näyttelystä lähtien, ja mukana on taiteilijoita, kuten Arp, Max Ernst, Man Ray, Klee, Girgio de Chirico, Miró tai Pablo Picasso, johon Dalí ja Magritte lisättäisiin.

Bretonin manifestissaan vuonna 1924 esittämissä sanoissa surrealismi on puhdasta psyykkistä automatismia, jolla pyritään ilmaisemaan, sanallisesti tai muulla tavoin, ajatuksen todellista toimintaa ilman mitään järjen harjoittamaa valvontaa esteettisiä tai moraalisia huolia lukuun ottamatta.

surrealismi esittää tiedostamattoman ja irrationaalisen teorian keinoksi muuttaa elämää, yhteiskuntaa, taidetta ja ihmistä vallankumouksen kautta. Kyse ei ole tyyliltään yhtenäisestä liikkeestä, vaan yksittäisten taiteilijoiden tutkimuksista, joilla kullakin on oma tyylinsä.

liikkeen teoreettinen perusta on Freudin Unien tulkinta, joka merkitsee perinteisen järjenkykyyn perustuvan kulttuurin hylkäämistä; puolustaa vallankumousta ja harjoittaa liikkeen aktivisteja ja vasemmistolaisia, haluaa tulla siemen kehityksen Dadaism kannalta rakentavaa kritiikkiä perinteisen taiteen, rikkoa sosiaalisia konventioita ja sisältää kokeellisia menetelmiä psykoanalyysin kirjallisuudessa ja maalaus, näemme sen automaattinen kirjoittaminen ja ruumiit exquísitos.

Rousseauta, Chagallia ja De Chiricoa pidetään surrealismin esiasteina, ja niissä esiintyy kaksi suuntausta: figuratiivinen surrealismi, joka käyttää renessanssinäkökulman konventioita näyttääkseen yllättäviä kohtauksia (Dalí, Óscar Domínguez, René Magritte) ja manifesteille uskollinen Abstrakti surrealismi, jonka luojat keksivät persoonallisia figuratiivisia universumeja (Joan Miró, Max Ernst).