Éclairage EDM, Rave et Club 101 – Apprendre l’éclairage de scène.com

Il est temps de faire ou de casser – vous savez que vous devez faire un affichage impressionnant, mais vous ne savez pas quoi faire. Vous devez les épater, mais vous avez un budget serré et vous ne savez pas trop quoi faire.

Ma première Expérience d’éclairage de club

Je me souviens de la première fois que j’ai allumé une rave pour un client que j’ai. Honnêtement, je ne savais même pas à quoi ressemblerait l’événement, ni le meilleur équipement. Tout ce que je savais, c’est que j’aurais besoin d’une page de punt solide et de collations pour les heures 8 à la console!En entrant dans le spectacle, j’ai découvert que les ravers aiment vraiment les stroboscopes. Et puis j’ai trouvé l’équilibre entre l’éclairage du DJ et divers danseurs avec la piste de danse. Cela a donné lieu à un spectacle vraiment amusant où j’ai appris une tonne – puis rendu l’année suivante beaucoup plus impressionnante!Allumer un spectacle de club est vraiment amusant si vous vous préparez bien, mais peut être décevant si vous ne le faites pas. Laissez cette page vous guider pendant que je vous guide à travers les bases que vous devez connaître pour allumer un spectacle rave ou EDM dans un environnement de club ou de festival.

But

Lorsque vous allumez une rave, c’est un peu comme allumer beaucoup d’autres choses. Le but principal est de suivre l’énergie du DJ, et d’amplifier ce qu’ils font, tout comme le système de sonorisation les amplifie musicalement.Lorsqu’il est bien fait, un excellent éclairage rave améliore vraiment l’ambiance, amplifie l’énergie et donne aux ravers un bon moment. Lorsque cela est mal fait, les moments calmes et dynamiques sont gâchés par des lumières complètement désynchronisées.

Alors De Quoi Avez-Vous Besoin? – Équipement pour les spectacles EDM

LES DJ, les artistes EDM et les ravers aiment tous une chose – l’énergie – ai-je déjà suffisamment souligné cela? Parce que la rave est une question d’énergie, il est important de choisir un éclairage qui vous permet de maximiser l’énergie de la musique.Les lumières conventionnelles sont l’outil le moins utile dans l’éclairage EDM, mais pas totalement inutile! Puisqu’ils ne vous permettent pas de les stroboscoper et de les flasher vraiment, vraiment, rapidement et ne changent pas de couleur, l’éclairage conventionnel est le meilleur pour ajouter des éclaboussures de lumière ici et là. Vous pouvez utiliser la lueur chaude que les appareils conventionnels possèdent si bien sur les grands coups de battement lourds et comme source d’énergie occasionnelle.Cependant, vous ne voulez pas être constamment des conventionnels clignotants, car ils deviendront ennuyeux et perdront leur pouvoir énergétique. Vous pouvez également utiliser des classiques pour éclairer votre talent sur scène, car la plupart du temps, vous les conserverez simplement en une ou 2 couleurs.Les luminaires LED sont parfaits pour l’éclairage rave car a) ils changent de couleur et b) ils sont très sensibles aux touches instantanées, aux stroboscopes et aux poursuites. Vous pouvez utiliser les pars et les striplights de LED partout pour éclairer le talent, le public, la toile de fond, le lieu et tout ce à quoi vous pouvez penser.Les LED sont l’instrument de travail d’un grand éclairage rave.Les lumières mobiles sont parfaites pour créer de l’énergie et garder la palette excitante et fraîche pour une longue soirée. En raison de leur capacité à être statiques ou à se déplacer, ils ont une grande plage dynamique, ce qui est essentiel pour faire un spectacle de lumière passionnant! Si vous avez un budget de taille décente, en mettre la majeure partie dans moving heads est une évidence!Lorsque vous achetez des têtes mobiles pour un spectacle de rave, de club ou d’EDM, il est important d’acheter les appareils les plus rapides que vous puissiez trouver! Les déménageurs à base de LED ont tendance à être les plus légers et les plus rapides, suivis des luminaires à faisceau qui émettent un faisceau de lumière parallèle passionnant!Les lasers peuvent absolument percer l’obscurité avec leurs faisceaux de lumière de balayage. Bien que de nombreux lasers nécessitent une variance de la FDA pour fonctionner aux États-Unis, des entreprises comme Chauvet fabriquent des lasers sans variance parfaits pour les petites installations! Si vous avez besoin d’un laser plus gros, vérifiez auprès de X-Laser les options – ils vous aideront même à demander votre variance!Une rave ne serait pas une rave sans un peu de brume, ou une atmosphère pour que les faisceaux de lumières attrapent alors qu’ils courent à travers la pièce! Même si vous n’avez que quelques lumières, obtenir un hazer bon marché pour les accompagner est une évidence – c’est essentiel pour tout spectacle basé sur un DJ! Consultez mon guide complet sur la brume et les hazers ici! Et puis jetez un coup d’œil aux brumisateurs à jet ici pour un effet de type pyro cool sans danger.Enfin, mais loin d’être le moins, il est important d’avoir un grand contrôle sur vos lumières. Comme nous le verrons dans la section suivante, un contrôleur polyvalent avec un excellent opérateur derrière lui peut faire ressembler un jeu de lumières de 500 look à un jeu de lumières de 50 000 rig! Le contraire est également vrai si vous n’avez pas le contrôle approprié sur une installation d’éclairage beaucoup plus agréable.J’ai écrit un certain nombre de messages sur le choix d’une console légère, car c’est un sujet très approfondi. Vos besoins en console dépendent vraiment de la taille de votre plate-forme.En cas de doute, avec l’éclairage EDM et rave, il est préférable d’acheter une console un peu exagérée pour la plate-forme que vous avez. Vous serez vraiment en mesure de faire briller votre plate-forme et d’avoir plus de flexibilité et une meilleure apparence que si vous vous en sortiez et que vous ne pouvez pas utiliser vos lumières à leur plein potentiel.

Et Qu’En Faites-Vous ? – Exécution du Spectacle

La partie la plus importante et la plus importante de l’éclairage rave est l’énergie. Peu importe que vous ayez des lumières mobiles, des LED ou simplement des classiques, le mouvement et l’action sont la partie la plus importante des concepteurs d’éclairage job.As J’ai mentionné ci-dessus, votre choix de console est très important dans ce scénario. Voyons d’abord pourquoi il est important de ne pas utiliser le mode actif sonore!Le mode son actif est un flic pour obtenir un opérateur d’éclairage décent derrière le bureau. Mais je ne dis pas seulement cela pour garder les gens employés.Lorsque vous mettez vos appareils en mode son actif, ils correspondent à la musique environ 60 à 70% du temps – pas mal, non?Le seul problème est que l’autre 30-40% du temps, les lumières sont complètement inappropriées – clignotant, stroboscopique et dansant pendant des portions très lentes et ne faisant pas une chose sacrément lorsque la musique est à son niveau le plus énergique!Même si vous n’avez qu’une petite installation d’éclairage, payer un musicien ou un autre DJ pour sentir la musique et jouer avec les lumières sera infiniment mieux que de laisser les luminaires en mode son actif.Et si vous avez une plate-forme assez grande pour justifier l’embauche d’un concepteur d’éclairage, la valeur que quelqu’un de bien peut tirer d’une plate-forme d’éclairage peut multiplier la valeur d’une plate-forme d’éclairage même bon marché.Même si votre éclairagiste n’est pas officiellement formé ou ne connaît pas grand-chose à l’éclairage, il peut apprendre et créer un excellent spectacle. Consultez ces articles pour nos meilleures informations sur la programmation de l’éclairage pour des spectacles comme celui-ci: Quelle console d’éclairage Dois-je acheter?Comment Configurer Votre Console Pour l’Éclairage de Bandela Plage Dynamique de la Lumièreles Bases de l’Éclairage de Band