Contrapposto

Garçon de Kritios. vers 480 av.J.-C., fut la première statue grecque connue à utiliser contrapposto.

ClassicalEdit

La première statue connue à utiliser contrapposto est Kritios Boy, vers 480 av.J.-C., ainsi appelée parce qu’elle était autrefois attribuée au sculpteur Kritios. Il est possible, voire probable, que des statues de bronze antérieures aient utilisé cette technique, mais si elles l’ont fait, elles n’ont pas survécu et Kenneth Clark a qualifié la statue de « premier beau nu de l’art ». La statue est un original en marbre grec et non une copie romaine.

Avant l’introduction du contrapposto, les statues qui dominaient la Grèce antique étaient les kouros archaïques (mâle) et les kore (femelle). Contrapposto est utilisé depuis l’aube de la sculpture occidentale classique. Selon le canon du sculpteur grec classique Polykleitos au 4ème siècle avant JC, c’est l’une des caractéristiques les plus importantes de ses œuvres figuratives et de celles de ses successeurs, Lysippe, Skopas, etc. Les statues polyklétiennes – par exemple, Discophoros (porteur de discus) et Doryphoros (porteur de lance) – sont des jeunes hommes athlétiques idéalisés avec le sens divin et capturés en contrapposto. Dans ces œuvres, le bassin n’est plus axial avec la statue verticale comme dans le style archaïque de la sculpture grecque antérieure à Kritios Boy.

Contrapposto peut être clairement vu dans les copies romaines des statues d’Hermès et d’Héraclès. Un exemple célèbre est la statue en marbre d’Hermès avec l’enfant Dionysos à Olympie par Praxitèle. On peut également le voir dans les copies romaines de l’Amazone de Polyclitus.

L’art grec mettait l’accent sur l’humanisme, l’esprit humain et la beauté du corps humain. Des jeunes grecs se sont entraînés et ont participé à des compétitions sportives nues. Une grande contribution à la pose de contrapposto a été le concept d’un canon de proportions, dans lequel des propriétés mathématiques sont utilisées pour créer des proportions.

Renaissance

Le contrapposto classique a été relancé dans l’art de la Renaissance par les artistes italiens Donatello et Léonard de Vinci, suivis de Michel-Ange, Raphaël et d’autres artistes de la Haute Renaissance. L’une des réalisations de la Renaissance italienne a été la redécouverte du contrapposto.

Temps moderneModifier

La technique continue d’être largement utilisée en sculpture. La recherche psychologique moderne confirme l’attrait de la pose.