Musique de Thaïlande – Un Guide de la musique thaïlandaise et des festivals de musique locaux
La Thaïlande est principalement célèbre pour ses plages ensoleillées et sa cuisine savoureuse. Mais c’est en effet un joyau caché quand il s’agit de la musique de la Thaïlande. Les traditions musicales en Thaïlande sont très diverses, impressionnantes et méritent d’être explorées. Sa position influence beaucoup les traditions musicales en Thaïlande en Asie du Sud-Est. Il emprunte non seulement mais inspire également des pays comme la Chine, l’Inde, le Laos, le Myanmar et le Cambodge. La culture occidentale a inspiré de nombreux genres de musique en Thaïlande. Voici la liste des genres de musique thaïlandaise les plus populaires.
Musique classique
Les formes musicales en Thaïlande se sont développées principalement dans les cours royales. Le style de musique qui est devenu très populaire était les opéras qui étaient très appréciés non seulement par la famille royale, mais aussi par les gens ordinaires qui l’appréciaient dans les cours. Même si les traditions musicales auraient été influencées par les pratiques indiennes, elles sont maintenant considérées comme uniques à la Thaïlande. La musique classique de Thaïlande a influencé et influencé les cultures de nombreux autres pays tels que le Laos, le Cambodge et le Myanmar. En ce qui concerne la reconnaissance des compositeurs, dans les premiers temps, ils sont restés pour la plupart anonymes. Il y a trois ensembles d’opéra célèbres. Pour faire un parallèle, on peut comparer cela avec le gamelan indonésien.
a) Pi Phat
Cet ensemble classique est dominé par des instruments à percussion tels qu’un xylophone, des gongs et un hautbois. C’est considéré comme l’ensemble principal qui a conduit aux autres formes d’ensembles. Le PiPhat est divisé en six types, à savoir Piphat Khrueang Ha, Pi Phat Khrueang Khu, Piphat Khrueang Yai, Pi Phat Nang Hong, Pi Phat Duek dam ban, Piphat Mon. Ils diffèrent en fonction des types d’instruments utilisés, de plusieurs instruments utilisés et de la période pendant laquelle le roi est devenu célèbre. Le plus petit a cinq instruments, tandis que l’ensemble le plus massif utilise onze instruments.
b) Khruang Sai
Cet ensemble classique utilise principalement des instruments à cordes. Il utilise généralement des violons, des cithares, des flûtes, des tambours et des cymbales. Ces instruments sont utilisés dans différentes combinaisons en fonction de la taille de l’orchestre. Sur cette base, ce style de musique de la Thaïlande est divisé en Khrueang sai wong lek, Khrueang sai khrueang khu, Khrueang sai pi chawa et Khrueang sai prasom. Cette forme d’orchestre est généralement jouée à des fins intérieures. L’utilisation d’un petit marteau de style chinois et d’autres instruments chinois laisse entrevoir ses origines chinoises probables. Comparé à d’autres ensembles de musique thaïlandaise, c’est un ensemble plus calme et intime qui se joue avec des spectacles de danse et pendant les vacances.
c) Mahori
Celui-ci est connu comme une version plus laïque et une fusion des deux ensembles mentionnés ci-dessus. Il utilise les gongs et les xylophones de Pi Phat et les instruments à cordes de Khruang Sai. Cette forme de musique a eu des impacts significatifs sur les traditions musicales du Cambodge. Pendant le règne d’Ayutthaya, les femmes n’étaient pas autorisées à jouer dans des pièces mahori, et seules les femmes royales étaient autorisées à jouer des instruments en Mahori, en raison de laquelle les instruments utilisés étaient de plus petite taille. Cet ensemble, qui compte généralement quatre membres, est divisé en trois types en fonction des instruments utilisés, à savoir Mahori Khruang Lek, Mahori Khyrang Khu et Mahori Khruang Yai.
Le classique n’a pas eu beaucoup de partisans pendant le régime de modernisation nationaliste de la Thaïlande parce qu’ils étaient considérés comme non modernes et arriérés. Mais il a bénéficié du parrainage du gouvernement ces dernières années.
Phleng Luk Thung
La signification littérale de ce nom est « chanson d’un enfant des champs », et il est également connu sous le nom de luk thung. Ce genre de musique thaïlandaise est populaire parmi les classes rurales. Les chansons parlent des difficultés rencontrées par les agriculteurs, de leurs pratiques sociales et de leur amour romantique. Le tempo des chansons est lent et très différent des autres formes de musique de la Thaïlande, les chansons sont chantées en dialectes thaïlandais, Isan et Lao. Contrairement à la croyance selon laquelle il s’agit de musique folklorique, il s’agit d’une création relativement plus récente qui s’est développée vers le milieu du XXe siècle. Les artistes notables sont Waiphot Phetsuphan, Pumpuang Duangjan et Plen Prodan. Ceux qui voulaient expérimenter ce genre l’ont imprégné de musique d’Amérique latine et d’Asie; certains artistes pionniers sont allés jusqu’à utiliser des instruments électroniques avec le chant.
Mor Lam
Originaire du Laos où ils ont été utilisés pour décrire la vie du village tout comme Luk Thung. C’est l’une des musiques folkloriques les plus dominantes de Thaïlande. Cela aussi utilise un tempo lent, bien que leur thème central soit l’amour non partagé. Il est chanté en dialectes Lao, thaï et Isan. Le chanteur qui fait partie intégrante de l’ensemble est connu sous le nom de molam. Pendant la guerre civile, les USIS recrutèrent des chanteurs de Molam pour diffuser leur propagande auprès de la population rurale. La nouvelle version de ce genre connu sous le nom de Mor Lam Sing est une version énergique, optimiste et rapide qui utilise des instruments occidentaux. Ce style, qui a commencé vers 1985, est devenu très populaire en Thaïlande. Les artistes notables de ce genre sont Jintara Poonlarp, Banyen Rakgaen et Pornsak Songsang.
Kantrum
Une sorte de musique folklorique thaïlandaise très populaire parmi les personnes d’ethnie khmère en Thaïlande. Joué avec des spectacles de danse, il est rapide et optimiste. Mais la meilleure partie de cette forme musicale est que les paroles sont en deux langues. Le genre utilise des instruments de percussion ainsi que des violons de manière traditionnelle. Au cours des années 1980-1990, les artistes qui sont devenus populaires étaient Darkie et Chalermpol Malakham. Darkie était un succès sensationnel qui a régné sur l’industrie de la musique en Thaïlande pendant plus de deux décennies et est devenu un artiste grand public dans les années 1980.
Influences occidentales
Même si la Thaïlande n’a jamais été colonisée, elle a eu beaucoup d’influence sur la scène musicale thaïlandaise. La musique occidentale a commencé à gagner en popularité à partir des années 1930.
a) Jazz
Le premier type de musique pop à atteindre la Thaïlande était les vers doux du Jazz. Même la famille royale de Thaïlande en était très éprise. King Bhumibol Adulyadej (1927-2016) a composé et contribué de nombreuses pièces de jazz pour des groupes en Thaïlande et à l’étranger. Le tout premier groupe de jazz de Thaïlande était Suntaraporn, lancé par Euah Suntornsanan, qui a été un pionnier dans l’introduction de la musique occidentale en Thaïlande. D’autres formes qui ont également gagné en popularité à cette époque étaient le tango et la musique classique occidentale.
b) Rock
La scène de la musique rock de Thaïlande a évolué pour devenir un nouveau genre connu sous le nom de rock thaïlandais. Les scènes rock l’ont principalement influencé aux États-Unis et au Royaume-Uni. Le pionnier de ce genre est Lam Morrison. Au cours des années 1960, des groupes comme the Doors et Jimi Hendrix gagnaient en popularité en Thaïlande à cause des soldats américains stationnés. Laem Morrison a interprété de nombreuses reprises pour le rock américain mainstream, ce qui a conduit à son incroyable popularité en Thaïlande. Les deux dernières décennies du XXe siècle ont été les années d’or du rock thaïlandais.
c) Hip Hop et métal
Le hip hop a reçu beaucoup d’amour et de fans du public thaïlandais. Les artistes locaux qui ont joué un rôle essentiel dans la popularité du hip-hop en Thaïlande sont Joey Boy, Dajim et Southside. Le heavy metal a gagné en popularité dans les années 1990 et a conduit à la création de groupes remarquables en Thaïlande, à savoir Hi-Rock, Stone Metal Fire et I-Scream.
d) Phleng Phuea Chiwit
Celui-ci est un style folklorique de la musique thaïlandaise. Mais il s’est beaucoup inspiré de la musique occidentale. Par conséquent, il est également considéré comme un genre musical occidental. La signification littérale de ce nom est les « chansons de la vie », au cours des années 1970, alors qu’il était au sommet de sa popularité, il était également connu comme le « joyau de la littérature de la vie ». Il combine la musique rock occidentale et la musique rock latine avec des instruments de musique thaïlandais.
Festivals de musique en Thaïlande
La Thaïlande a certains des festivals de musique les plus passionnants alignés pour vous, et nous en avons discuté plus en détail dans un autre article consacré aux festivals de musique en Thaïlande.
a) Festival de jazz de Hua Hin
Lancé en 2001, ce festival de jazz a été l’occasion de donner une chance et de mettre en valeur le talent thaïlandais dans le jazz. Ce festival de deux jours a lieu en juin chaque année, en 2019, il se tient les 7 et 8 juin. Associez une excellente expérience de jazz à de savoureux Thaïlandais et c’est la fête musicale parfaite que vous auriez pu imaginer. Cette année, Koh Mr Saxman, Les Rois de la Samba et Rubem Farias se produiront à ce festival.
b) Fruit des merveilles
Un festival de style de vie, d’art et de musique de quatre jours organisé à Pattaya c’est un festival à ne pas manquer. Les dates pour 2019 sont du 12 au 16 décembre, alors marquez vos calendriers et soyez prêt pour quatre jours de stimulation artistique et musicale. L’objectif principal de ce festival fantastique est de promouvoir le plaisir responsable. La programmation de l’année dernière comprenait Goldie, The Ensemble, Nightmares on Wax et Lord Echo.
c) Waterzonic
Celui-ci est tout au sujet du plaisir, de la musique, et vous l’avez deviné folie de l’eau. C’est l’un des festivals de musique les plus célèbres de Thaïlande qui attire chaque année des centaines de personnes du monde entier. Commencé en 2014, il a lieu chaque année en novembre. Il a été connu pour se vanter de certains des géants de l’EDM les plus étonnants tels que Dmitri Vegas, Comme Mike, Afrojack et Orjan Nilsen.
d) S20 Festival de musique Songkran
Ce festival de musique a lieu pendant le Nouvel An thaïlandais en avril. Le festival passionnant a lieu à Bangkok, et cette année, il se tiendra du 13 au 15 avril. La programmation du festival en 2019 comprend Fatboy Slim, Cat Dealers, David Gravell, Tiësto et Steve Aoki. Ce festival est célèbre pour ses combats d’eau et sa danse de la pluie.
Concerts en Thaïlande
De grands noms tels que Yaeji, Daniel Caesar, Westlife et Two Door Cinema Clubs se produiront en Thaïlande en 2019. Ces artistes effectueront leurs tournées entre juillet et août. Le groupe de rock indépendant britannique Foals sera également en concert le 14 août à Ladprao Soi.
Instruments de Musique Locaux de Thaïlande
Ranat Thum
Un xylophone bas en forme de bateau il est principalement utilisé dans le Piphat. Il a 18 touches réparties sur la forme du bateau et est généralement accompagné d’un instrument d’apparence similaire Ranat Ek Ranat Thum. C’est un instrument très fréquemment utilisé dans la musique de Thaïlande et est fait de bois de bambou.
Khawng Wong Lek
Un instrument à base de gong, qui a 18 gongs attachés à une structure circulaire en bois. C’est le petit instrument aigu répandu dans la musique thaïlandaise. Il a une version plus grande, connue sous le nom de Khawng Wong Sai, qui est utilisée lorsqu’ils ont besoin d’un tempo plus lent et d’une hauteur plus basse.
Chakhe
Il s’agit d’une cithare au sol ou d’un luth fretté, qui utilise trois cordes au lieu de deux. Mesurant environ 130 à 132 cm de longueur, deux de ses cordes sont en soie ou en nylon tandis que la troisième est en métal. Le chakhe est très couramment utilisé dans les orchestres de Khruang Sai.
La musique de la Thaïlande est très polyvalente et enchanteresse. Une exploration de la belle musique thaïlandaise, ainsi que des autres attractions de la Thaïlande, sera une expérience agréable.