Postféminisme

Dans son livre de 1994 Qui a volé le féminisme? Christina Hoff Sommers considère qu’une grande partie de la théorie féministe académique moderne et du mouvement féministe sont gynocentriques. Elle qualifie ce « féminisme de genre » et propose un « féminisme d’équité » — une idéologie qui vise la pleine égalité civile et juridique. Elle soutient que si les féministes qu’elle désigne comme féministes de genre préconisent un traitement préférentiel et présentent les femmes comme des victimes, le féminisme équitable fournit une forme alternative viable de féminisme. Ces descriptions et son autre travail ont fait que Hoff Sommers a été décrit comme antiféministe par d’autres féministes.

Certaines féministes contemporaines, telles que Katha Pollitt ou Nadine Strossen, considèrent que le féminisme tient simplement du fait que « les femmes sont des personnes. »Les opinions qui séparent les sexes plutôt que de les unir sont considérées par ces écrivains comme sexistes plutôt que féministes.

Amelia Jones est l’auteur de textes post-féministes qui ont émergé dans les années 1980 / 1990 et ont dépeint le féminisme de la deuxième vague comme une entité monolithique et l’ont critiqué à l’aide de généralisations.

L’une des premières utilisations modernes du terme a été dans l’article de Susan Bolotin en 1982 « Voices of the Post-Feminist Generation », publié dans le New York Times Magazine. Cet article était basé sur un certain nombre d’entretiens avec des femmes qui étaient largement d’accord avec les objectifs du féminisme, mais ne s’identifiaient pas comme féministes.

Susan Faludi, dans son livre de 1991 Backlash: The Undeclared War Against American Women, a soutenu qu’une réaction contre le féminisme de la deuxième vague dans les années 1980 avait réussi à redéfinir le féminisme à travers ses termes. Elle a fait valoir qu’il a construit le mouvement de libération des femmes comme la source de bon nombre des problèmes présumés qui affligeaient les femmes à la fin des années 1980. Elle a également soutenu que bon nombre de ces problèmes étaient illusoires, construits par les médias sans preuves fiables. Selon elle, ce type de contrecoup est une tendance historique, récurrente lorsqu’il est apparu que les femmes avaient fait des gains substantiels dans leurs efforts pour obtenir l’égalité des droits.

Angela McRobbie a soutenu que l’ajout du préfixe post-au féminisme sapait les progrès réalisés par le féminisme pour atteindre l’égalité pour tous, y compris les femmes. De l’avis de McRobbie, le postféminisme donnait l’impression que l’égalité était atteinte et que les féministes pouvaient désormais se concentrer entièrement sur autre chose. McRobbie pensait que le postféminisme était le plus clairement visible sur les produits médiatiques dits féministes, tels que le journal de Bridget Jones, Sex and the City et Ally McBeal. Des personnages féminins comme Bridget Jones et Carrie Bradshaw prétendaient être libérés et apprécier clairement leur sexualité, mais ce qu’ils cherchaient constamment, c’était le seul homme qui ferait tout valoir la peine.

Les représentations du post-féminisme se trouvent dans la culture pop. Le postféminisme a été vu dans les médias comme une forme de féminisme qui accepte la culture populaire au lieu de la rejeter, comme c’était typique des féministes de la deuxième vague. Beaucoup de spectacles populaires des années 90 et du début des années 2000 sont considérés comme des œuvres postféministes car ils ont tendance à se concentrer sur les femmes qui sont habilitées par les représentations culturelles populaires d’autres femmes. Pour cette raison, les postféministes ont affirmé que ces médias étaient plus accessibles et inclusifs que les représentations passées des femmes dans les médias; cependant, certaines féministes pensent que les travaux postféministes se concentrent trop sur les femmes blanches de la classe moyenne. Ces émissions et films incluent The Devil Wears Prada, Xena: Warrior Princess, The Princess Diaries et Buffy contre les Vampires. Un autre exemple est Sex and the City. Carrie Bradshaw de Sex and the City est un exemple de personnage vivant une vie post-féministe. Alors que son personnage tente de vivre une vie sexuellement libérée, Bradshaw est coincée à poursuivre sans cesse l’amour et la validation d’un homme. L’équilibre entre la vie indépendante de Bradshaw en tant que chroniqueuse à succès et le désir de trouver un mari illustre la tension du féminisme post. Beaucoup de ces œuvres impliquent également des femmes qui surveillent leur apparence comme une forme d’autogestion, que ce soit sous la forme de régimes amaigrissants, d’exercices ou – le plus souvent — de scènes de relooking. La littérature postféministe – également connue sous le nom de chicklit — a été critiquée par les féministes pour des thèmes et des notions similaires. Cependant, le genre est également loué pour être confiant, spirituel et compliqué, apportant des thèmes féministes, tournant autour des femmes et réinventant les normes de la fiction. Des exemples peuvent également être trouvés dans Pretty Little Liars. Les romans explorent la complexité de l’enfance dans une société qui assume l’égalité des sexes, ce qui est conforme au postféminisme. La surveillance constante et l’auto-surveillance des protagonistes de la série dépeignent la performance de l’hétérosexualité, de l’hyperféminité et du regard critique imposé aux filles. Le matérialisme et la performance des filles dans Pretty Little Liars critiquent l’idée que la société a une pleine égalité des sexes, et offre ainsi une critique du postféminisme.

Dans un article sur les publicités de bijoux imprimés à Singapour, Michelle Lazar analyse comment la construction de la féminité « postféministe » a donné naissance à un hybride néolibéral « sens prononcé de soi ou « Je-dentité » ». Elle affirme que le nombre croissant de salariées féminines a conduit les annonceurs à mettre à jour leur image des femmes mais que « grâce à cette I-dentité postféministe hybride, les annonceurs ont trouvé le moyen de réinstaller une nouvelle normativité qui coexiste avec le statu quo ». Les publicités postféministes et la mode ont été critiquées pour utiliser la féminité comme une marchandise voilée comme une libération.