Yvette Lee Bowser, créatrice de « Célibataires vivants », déverse les leçons de la dernière renaissance noire
Allez-y et révérence pour Yvette Lee Bowser. Le créateur de l’émission / showrunner responsable de la création de l’emblématique single vivant, et de l’écriture et de la production d’émissions telles que A Different World, Hangin ‘ with Mr. Cooper et Half & Half, est la deuxième saison de showrunning de Dear White People, pertinente et bien reçue par Netflix.
« Le spectacle à la base est une question d’identité », a déclaré Lee Bowser à The Undefeated. « Nous voulions ouvrir ces personnages au grand jour cette saison, les approfondir et comprendre pourquoi ils font les mouvements qu’ils font. »
Le single Vivant tout à fait influent de Lee Bowser (Fox) était le plan que NBC utilisait pour se créer des Amis. Et depuis trois décennies, elle a créé une culture, des histoires et des personnages qui vous collent. Nous prenons du recul avec le talent imposant pour réfléchir à Living Single, une émission qui a été diffusée il y a 20 ans cette année mais qui a trouvé un nouveau public grâce à son éclat — et au streaming.
Vous faites du showrunning Chers Blancs. C’est de retour pour la deuxième saison, qui semble un peu plus habitée.
J’aime les deux saisons. Et je crois que la deuxième saison est une escalade organique et un approfondissement des aspects du spectacle que nous avons établi dans la première saison. Lorsque j’ai pris la responsabilité de mentorer Justin Simien et de diriger le spectacle, il y avait des idées en place que nous avons explorées ensemble sans personnel. We Nous avons coulé le béton ensemble pour la deuxième saison. C’est l’évolution naturelle du spectacle parce que je pense que c’est tellement bien fait et planifié – si je le dis moi—même! Une grande partie de la façon dont j’aborde n’importe quel spectacle est la planification, la planification, la planification. Savoir où vous allez, mais aussi laisser beaucoup de place à la découverte for pour que les personnages insufflent de l’énergie dans des moments et vous donnent des choses inattendues.
Où avez-vous eu le courage de marcher dans une pièce il y a 25 ans et de présenter une série sur les jeunes femmes noires? Ça n’arrivait pas à la télévision à l’époque.
Le courage est venu de l’ignorance juvénile de la façon dont la porte pouvait me sauter au visage! Je suis allé la tête la première. Fox et Warner Bros. avaient des contrats de talent avec Queen Latifah et Kim Coles, et ces deux dames avaient eu des pilotes offerts par des écrivains non noirs. Quand ils ont fait leur marché, ils ont insisté pour que leur studio donne au moins la possibilité à quelqu’un de noir de présenter un concept, alors ils sont venus me voir. Ils n’avaient pas d’idée précise. Ils avaient une idée lâche, mais c’était définitivement une comédie de copains qui se concentrait sur eux deux. Ils étaient tous les deux très talentueux. Je savais que ce n’était pas la bonne idée they ils avaient besoin d’être entourés d’autres acteurs plus chevronnés pour qu’ils grandissent et se sentent aussi à l’aise.
Alors, par où avez-vous commencé avec le concept?
J’ai décidé que j’allais dire ma vérité personnelle, ce que j’avais fait sur Un Monde différent avant cela. I J’ai juste décidé d’extraire une autre page de mon journal et de créer un Single vivant — raconter des histoires personnelles de moi et de mes amis essayant de donner un sens à l’amour et à la vie dans la grande ville. J’ai toujours eu la chance d’avoir de bons amis. Je pense qu’il y avait beaucoup de souhaits dans ce « vrai bleu, serré comme de la colle! »C’était tellement évident que je devais le faire. Ce n’était pas sans défis.
J’aime?
Il y avait des hommes impliqués dans la série qui pensaient que Max était un personnage très fort et cuivré — et ils voulaient que je retire ce personnage de la série. J’ai marché, évidemment. take Sortir Max de l’émission, c’était me sortir de l’émission. Ils étaient comme, « Whoa, maintenant. Attendez une minute! »Quand ils ont dit: « Eh bien, laissez-la dans le spectacle mais trouvez une autre façon de l’avoir dans le spectacle », ils voulaient que je limite son rôle, ce que je n’ai pas vraiment fait, mais je l’ai déplacée hors de la brownstone et de l’autre côté de la rue. J’ai pensé que j’obtiendrais plus de comédie d’elle toujours toujours là mais ayant sa propre place. C’était gagnant / gagnant, mais c’était l’art de hearing entendre la note derrière la note et de réaliser qu’il n’y avait pas vraiment de discussion à avoir avec eux sur la façon dont ils étaient intimidés par le caractère de cette femme noire. Je n’avais pas du tout l’intention de la tonifier. I J’ai fait un ajustement and et le reste, comme on dit, c’est de l’histoire.
Vous êtes la première femme afro-américaine à développer sa propre série—major aux heures de grande écoute.
C’était en grande partie mon ignorance de jeunesse. Comment? Attendre. C’est un gros problème ? Aucune femme noire n’a fait ça avant? Je ne le savais pas. Je ne savais rien de tout ça! Je ne savais pas que j’étais la première femme noire à avoir une émission à l’antenne. Je ne le savais pas jusqu’à ce que la presse commence à me le dire.
Non seulement vous étiez la première personne qui vous ressemblait à le faire, mais vous avez également rappelé et montré aux réseaux que les noirs ou les latinos sont un public viable.
Cela ne fait que renforcer le fait que nous devrions tous être fidèles à nous-mêmes et persister même lorsque des portes se ferment sur nous ou sur les autres. Mais c’est aussi malheureux. I Je connais les pouvoirs qu’on pense qu’ils pourraient gagner plus d’argent – qu’être dans le noir pourrait être égal au vert. Ils ne respectaient pas vraiment cela autant qu’ils semblent le respecter maintenant. A Beaucoup d’entre nous — dans notre art, nos voix – ont été utilisés pour construire des réseaux et ensuite éliminés. Avec le recul, c’est une réalité difficile à affronter, mais je suis vraiment heureux de faire partie de ce qui est actuellement une incroyable renaissance noire. Je suis content de ne pas avoir abandonné. I J’ai encadré des centaines de personnes dans cette industrie et dans divers domaines, et cela a été une bénédiction pour moi, mais il y a certainement eu des moments où la porte était fermée et où le noir n’était pas en vogue. ‘m Je suis heureux de faire encore partie de notre mouvement parce que nos histoires ont besoin d’être racontées. We Nous avons des milliers de points de vue qui n’ont pas été représentés dans les médias.
Qu’est-ce qui vous a permis de faire le plein entre-temps? Parce que tu as raison: Après un si grand moment du milieu à la fin des années 90 de voir des représentations d’histoires noires à la télévision, il y a eu un long moment où nous ne voyions aucun de nous à la télévision — après que vous ayez réussi à y arriver. Tu te battais derrière des portes closes ? Que se passait-il ?
J’étais au labo. J’étais au labo. J’ai continué à écrire. J’ai juste persisté. Je vendais des pilotes, je gagnais ma vie. Je me sens très chanceux. Il y en a d’autres qui ont eu moins de chance et il y a des gens qui ont abandonné, mais j’ai juste continué à écrire et à raconter mon histoire, à m’impliquer et à devenir mentor parce que c’est là que je savais que j’étais censé être. Je croyais que j’étais censé être ici. Je crois aussi que j’en aurai fini avec cela avant que ce ne soit fait avec moi. C’est ma règle.
Quelle est votre sauce secrète ? Tout ce que vous avez fait était un succès à l’époque et est toujours d’actualité – sans les tenues de couleurs croisées et les chemises en rayonne!
Honnêteté. Dire la vérité. La vérité est plus drôle que la fiction. J’ai vraiment très peu inventé. C’est comme, tapez un peu d’honnêteté. I Je ne veux pas trop le simplifier, mais c’est la sauce secrète telling dire non seulement ma vérité, mais la vérité de ceux qui m’entourent et de ceux dans le monde que je connais au-delà de moi-même. Je lis. J’ai une forte idée de ce qui se passe avec des gens en dehors de mon cercle intime, et c’est important, mais souvent, vous constaterez que votre histoire personnelle est beaucoup plus universelle que vous ne le pensez. C’est vraiment le cas.
Lorsqu’il a été annoncé que Living Single arrivait sur Hulu, les médias sociaux sont devenus fous. Qu’est-ce que cela signifiait pour vous que les personnages que vous avez créés, les personnages pour lesquels vous vous êtes battus, étaient toujours aussi aimés?
Je suis reconnaissant. C’est humiliant. Pour une personne qui est un forgeron de mots, cela me rend sans voix.
Ça doit être incroyable. J’espère que vous saviez avant ce moment à quel point votre travail a toujours été important, mais j’ai l’impression que ce moment des médias sociaux était un point d’exclamation sur le fait que ce que vous avez fait comptait vraiment.
Vous l’avez parfaitement formulé. C’est un point d’exclamation. Un point d’exclamation sur une phrase dont je n’avais aucune idée était aussi puissant que je l’écrivais.
Kelley L. Carter est un écrivain de divertissement senior chez The Undefeated. Elle peut jouer tous les épisodes de la version américaine de « The Office », elle peut et chantera la chanson de combat de l’Université d’État du Michigan sur commande et elle est très immunisée contre la chaleur hollywoodienne.