hurtig historie: Dubstep

alle har en favorit type musik for mig personligt har det altid været dubstep. At udforske EDM har været en af de bedste oplevelser i mit liv, og der er intet, jeg elsker mere end at opdage en ny og interessant lyd. På trods af dette har Dubstep altid været den genre, jeg går tilbage til. Så hvad gør denne genre så specielt til mig? Hvorfor har denne genre altid været rygraden i EDM, den har fast i næsten to årtier nu og viser ingen tegn på at bremse ned. Årsagen til dette er ret simpel, alsidighed. Dubstep er en genre, der har en anden undergenre for enhver følelse, du kan have. Derfor har genren været en afgørende del af den elektroniske musikkultur. Jeg vil forsøge at give en meget kort håndhistorie om, hvordan dubstep udviklede sig fra sine tidlige primitive lyde til stadionet, der ødelægger sange, der spilles over hele verden i dag.

det vigtigste at starte med er, hvordan dubstep er struktureret og skabt. Dubstep kommer oprindeligt fra ordet Dub, hvilket var da musikingeniørerne kunne forestille sig sangen lidt ved hjælp af deres enorme musikredigeringsviden. Sent i 90 ‘ erne var den store scene i Storbritannien de to trin eller garage scener, som indeholdt en off kilter dance beat , vokal og fremtrædende basislinjer. Dubstep tog bassen fra denne lyd bremset det ned og strippet tilbage de andre elementer. Dubstep har en 140bpm tempo, men rytmen spilles på halv tid. Denne effekt giver muisc en meget langsom og rugende lyd, det hjalp virkelig med at låne til tyngden af det tidlige dubstep. Lidt vidste grundlæggerne af dubstep, at dette ville være den perfekte blanke plade til at tilføje alle slags forskellige lyde og vibes.

tidlig dubstep blev oprettet i slutningen af 90 ‘ erne i Storbritannien. Disse lyde var en mørk og tung lyd, der var meget rugende, kinda uhyggelig, og ekstremt bas tung. Denne lyd blev banebrydende af Skream og Benga (funktion på forsiden af denne artikel.) Skream kaldes ofte dubstep ‘ s gudfar, selvom han ikke teknisk opfandt det, var han den mand, der satte denne musik på kortet. Denne lyd var overalt i luftbølgerne i cirka fem år, da disse nye britiske producerer greb om dubstep-strukturen og den teknologi, der blev brugt til at fremstille den. Så i midten af 2000 ‘ erne var Storbritannien klar til at begynde at krydre dubstep op. De kombinerede denne nye lyde med andre populære genrer i Storbritannien såsom snavs, tromme og bas, eller techno. Dette førte til en gylden tidsalder i Storbritannien eller klassisk dubstep. I løbet af denne periode blev klassiske albums som skream ‘ s selvtitulerede album udgivet. Anden kunstner sluttede sig til denne nye og spændende genre som Rusko, Nero, Docotor P, Caspa, Chasing skygger og mange flere. Disse navne blev Rave tungvægte og var konger af Storbritanniens underjordiske Rave scene.

denne enormt populære lyd gjorde derefter rejsen over dammen til Amerika, og omkring 2012 er det, når tingene går rigtig interessant. Amerikanernes var så nye til denne lyd, at de lavede dubstep-sange ud af alt, du kunne slå en Beethoven-Sang op og finde en dubstep-remiks af den. De fleste af disse tidlige amerikanske tager på Dubstep var temmelig forfærdeligt, men pointen var, at der var enorme mængder af eksperimenter, der blev katalyseret af brugen af internettet. Så skete det uundgåelige, nogen opfandt den næste store lyd, at nogen var skrilleks. Han populariserede den drop-fokuserede stil af dubstep. Denne nye type musik tog Amerika med storm, det slap af den mørke atmosfære og erstattede det store opbygninger og udgivelser, samtidig med at bassen blev tung og aggressiv lyd. I løbet af de næste par år udviklede denne stil sig hurtigt til masser af nye lyde takket være den enorme popularitet, som Dubstep nu havde fået. Alle og der Hund forsøgte at gøre denne musik, og forsøger at gøre det store, Dette gav fans tonsvis af ny musik til at tygge på.

i den korte periode fra 2012 til i dag har der været en enorm udvikling af dubstep-lyde. Omkring 2013 opstod der en tilbageslag til det alt for aggressive dubstep, og ud af det kom flydende dubstep. Denne type musik holdt det langsomme og klodsede tempo, men indeholdt nu subtile og smukke melodier snarere end enorme baslyde. Skrilleks lyd blev kopieret og udvidet af tusindvis af fans, og denne meget aggressive lyd blev kendt som komplekstro på grund af den komplekse og tætte lydvæg, der blev skabt efter dråberne. Nogle gode kunstnere, der kom ud i løbet af denne periode, var Eptic, Savant og Ksilent. Skrilleks selv fortsatte med at udvikle sig som kunstner og skabte sin lyd til en mere dansegulvvenlig lyd, der var meget fokuseret omkring tyngden og rytmen. Denne musik, der var populær i rave-scenen, blev kendt som brostep, nogle gode producenter i denne genre er skrilleface. Herfra fødte dubstep et par helt nye genrer som den mere hiphop-påvirkede fældemusik eller den mere melodiske fremtidige basmusik.

ligegyldigt hvor du kigger ind i dagens musikindustri, kan du se Dubstep-musikens fodspor. Denne genre var broen til Amerika, der bragte masser af nyt liv ind i EDM-scenen. Kunstner, der startede deres karriere at gøre dubstep har gået på at vide være nogle af de største navne i branchen som f.eks. Uanset hvor skør EDM-musik kan komme i fremtiden, ved jeg, at jeg altid kan vende tilbage til dubstep. Dubstep vil have en særlig plads i mit hjerte, for uanset hvilket humør jeg er i, ved jeg, at der er en dubstep-sang, der skal matche.