Graphic Design and Marketing

Un vecchio adagio afferma che una singola immagine vale più di mille parole, e questa idea suona particolarmente vero nel mondo della grafica e del marketing. È attraverso il talento dei designer che i messaggi su prodotti, notizie, eventi, aziende e enti di beneficenza vengono trasmessi con successo al grande pubblico. Senza questo delicato equilibrio tra informazione e arte, anche i messaggi più semplici potrebbero perdersi in una cacofonia di colore e forma. Una carriera come graphic designer per il marketing può essere estremamente gratificante, ma per farlo in modo efficace, ci sono alcuni concetti di base che devono essere compresi.

Prendere appunti sugli schizzi

Essere originali

I loghi possono creare o distruggere l’identità di un’azienda, specialmente se sono troppo simili ai loghi già esistenti. Lo stesso si può dire per qualsiasi tipo di immagine grafica; se è troppo vicino a qualcosa che è stato fatto centinaia di volte prima, il lettore o il consumatore può respingerlo. Buon marketing deve essere memorabile per essere più efficace. Originalità è la soluzione a questo problema, ma non sempre deve significare venire con idee completamente nuove. Alcuni dei migliori visual design sono stati remix, creati integrando elementi provenienti da altre fonti di ispirazione in modo nuovo o innovativo.

  • La creatività e il processo di progettazione
  • Sviluppare concetti
  • Perché l’originalità è la più grande arma di un creativo
  • L’inversione dell’originalità attraverso il design (PDF)
  • Sviluppare l’originalità (PDF)

Colore

Il colore domina il mondo naturale. È cementato nell’esperienza umana, specialmente nei ricordi, e può influenzare l’umore immediato di un individuo. Mentre alcune persone possono avere una preferenza personale per un colore rispetto ad un altro, il colore è stato utilizzato nel marketing per un tempo abbastanza lungo che alcune combinazioni di colori possono trasmettere automaticamente un messaggio. Il rosso, ad esempio, evoca un senso di energia e spirito quando viene utilizzato in un annuncio. Il blu, al contrario, suggerisce un’identità più fortemente radicata nell’affidabilità e nella sincerità.

Nel campo della progettazione grafica, diversi colori hanno relazioni diverse in termini di quanto bene lavorano insieme. Colori analoghi, come il giallo, il verde e il blu, si trovano immediatamente uno accanto all’altro su una ruota dei colori e creano disegni armoniosi e lisci. I colori complementari sono colori che esistono uno di fronte all’altro sulla ruota e di solito forniscono i contrasti più sorprendenti. In definitiva, è responsabilità del progettista capire quale colore o combinazione di colori sarà più efficace nel trasmettere un messaggio previsto.

  • Il Potere del Colore
  • Il Ruolo del Colore nel Design
  • Elementi di Design: il Valore e il Colore
  • Psicologia del Colore e di Applicazioni Grafiche (PDF)
  • Grafica e Colori (in formato PDF)
  • Colore per la Presentazione Grafica (PDF)
  • Forma e Funzione: La Teoria dei colori
  • Effetto del Colore sulla coscienza e l’Inconscio Cognitivo (PDF)
  • Colore e Comfort Visivo (PDF)

Tipografia

ogni volta che le informazioni vengono trasmesse attraverso il testo, typography, gioca un ruolo. Diversi tipi di carattere possono significare la differenza tra leggere facilmente un articolo e riflettere su di esso in seguito o rinunciare a metà strada con un improvviso mal di testa. Nel marketing, un font può trasmettere allo stesso tempo uno stato d’animo e l’immagine di un’azienda. Se fornire una buona fetta di informazioni, semplice, facile da leggere i caratteri sono di gran lunga il più efficace a mantenere un lettore impegnato.

I caratteri decorativi, tuttavia, possono essere utilizzati per lo slogan principale o per un semplice messaggio a una sola parola. Questi font sono molto più complessi e possono essere creati per imitare la scrittura o la stampa di qualsiasi periodo di tempo o strumento di scrittura tradizionale. Un volantino che pubblicizza una nuova mostra d’arte potrebbe utilizzare un font che assomiglia a pennellate per trasmettere il titolo dell’evento. Una singola pagina rivista diffusione può offrire solo una parola, ma con un grande, colorato, carattere complicato dettagliato, è una parola che porterà peso e l’impatto del lettore. L’importanza della tipografia non può essere sottovalutata, specialmente quando si creano contenuti Web, e un buon graphic designer si prenderà il tempo per conoscere le sfumature delle diverse famiglie di font e come utilizzarle al massimo potenziale.

  • Color Design and Typography (PDF)
  • La tipografia può aiutarci a entrare in empatia con gli altri?
  • I 10 migliori font
  • Tipografia: scegliere il tipo migliore
  • I caratteri tipografici contano davvero?: Un’analisi
  • Crenatura, spaziatura, Leader: L’arte invisibile della tipografia
  • Che cos’è la tipografia e il suo ruolo nel design?
  • La cattiva tipografia ha rovinato molto più degli Oscar
  • Editorial: Typography and Graphic Design (PDF)
  • Importanza del colore, del carattere e delle icone
  • Come la tipografia può salvarti la vita

Altre risorse

Il mondo della grafica e del marketing non può completamente esplorato in un solo articolo. Le tendenze e le regole del design tendono a variare notevolmente per molte ragioni diverse. Tuttavia, uno dei modi più efficaci per comprendere il design è iniziare a sperimentare con il design. Con l’attenta applicazione del tempo, della pratica e della dedizione all’apprendimento, chiunque può produrre pezzi coinvolgenti di arte grafica e marketing efficace.

  • Che aspetto ha oggi la creatività nel marketing
  • Cosa devono sapere i designer?
  • Le basi del Graphic Design (PDF)
  • Graphic Design per il Web (PDF)
  • Effective Graphic Design (PDF)
  • Visual Design Basics
  • Great Design is Serious, Not Solemn
  • Access Ability: A Practical Handbook on Accessible Graphic Design (PDF)
  • Design Inc.: Una guida per principianti al branding
  • Guida allo stile: Principi di progettazione
  • Laurea online in marketing