I graffiti sono arte, non vandalismo
Vengo da una piccola città nel New Jersey con marciapiedi lucidi ed edifici incontaminati. Durante la mia ricerca del college, sono stato attratto da Philadelphia a causa della sua elaborata arte di strada. Amo le parti della città che sono spruzzate di colore, dai murales su larga scala ai vicoli pieni di graffiti.
E anche se vedo regolarmente graffiti creativi in tutta la città, molte persone non riescono a riconoscerlo come una forma d’arte praticabile. Invece di essere considerato un’espressione significativa, graffiti è visto come vandalismo. Questa è un’etichetta ingiusta da dare a qualcosa che richiede la stessa creatività e duro lavoro di altre forme di arte di strada.
“Penso che la gente salti automaticamente alle conclusioni che è illegale e non artistico”, ha detto Dermot Mac Cormack, presidente del dipartimento di arti grafiche e design di Temple. “Queste forme di opere d’arte sono molto valide a sé stanti. Devi solo vederlo in un modo diverso.”
“Penso che se è esteticamente piacevole, giocoso e avventuroso, lo apprezzo davvero”, ha aggiunto. “Lo vedo come una forma di espressione.”
Per me, graffiti è interessante e accattivante. Il muro bianco di un edificio o di un vicolo intatto diventa qualcosa di nuovo con l’aggiunta di graffiti. Diventa l’espressione della visione artistica di un individuo.
Secondo il sito web Mural Arts Philadelphia, il primo sforzo legittimo della città per sradicare i graffiti è iniziato con la formazione della Rete Anti-graffiti negli 1980. In risposta, artista Jane Golden ha lanciato il programma Mural Arts, che incoraggia gli artisti di graffiti di usare i loro talenti per “progetti di arte pubblica costruttivi.”Golden è ora il direttore esecutivo del programma.
L’esistenza di un collettivo di street art legittimo è una forma di espressione positiva a Philadelphia — ma non dovrebbe screditare l’arte indipendente dei graffiti.
Graffiti offre qualcosa che altre forme di street art non possono. A causa della mancanza di controllo o direzione da influenze esterne, trasmette un messaggio crudo e non censurato.
Banksy, un artista di graffiti anonimo con sede in Inghilterra, commenta controverse questioni sociali nel suo lavoro, come la violenza e i senzatetto. È in grado di comunicare i suoi pensieri al pubblico senza l’approvazione di nessuno. Questo è ciò che rende i graffiti un tipo di arte incomparabilmente potente.
Un maggiore di educazione artistica di 23 anni, che lavora sotto il soprannome di Gunk, ha creato graffiti art per quasi un decennio. Il Temple News sta trattenendo il nome dello studente perché la sua arte è considerata vandalismo.
È stato introdotto ai graffiti al liceo, ha detto, e alla fine è diventato un hobby regolare.
“Non lo guardo come se facessi qualcosa di illegale”, ha detto Gunk. “Lo penso come se fossi in competizione con l’ambiente circostante. Non sono affatto un criminale. Non sono una persona violenta. Mi piace fare arte.”
Proprio come qualsiasi altra cosa creata dagli umani, i graffiti possono essere usati negativamente. E anche quando non è intenzione dell’artista causare una rottura, ci saranno sempre persone che disapprovano. Ma censurare opere d’arte di qualsiasi tipo è complicato e problematico. Lasciare i graffiti alla discrezione degli artisti è ciò che lo rende bello e disinibito.
“Puoi prendere il tuo potere in esso”, ha detto Gunk. “Non devo chiedere a nessuno di farlo, vado e lo faccio.”
Sono un forte sostenitore di qualsiasi visualizzazione visiva e artistica del personaggio, e penso che i graffiti siano un perfetto esempio di questo. Il mondo è una tela, e tratti e spruzzi di vernice rendono ogni città più stimolante e colorata.
I graffiti non sono meno artistici dei murales nel centro della città o dei bidoni della spazzatura dipinti lungo South Street. Dovrebbe essere abbracciato e incoraggiato, non denunciato. Non credo che Philly sarebbe la stessa senza di essa.