Kershaw, Sammy

Cantante

Per la cronaca …

discografia Selezionata

Fonti

Beneficiando così tanto fiducioso, estroverso presenza scenica come da una voce che riecheggia lo stile della leggenda della musica country George Jones, Sammy Kershaw è diventato uno dei migliori del paese interpreti dei primi anni 1990. Mentre portava la bandiera di lacrime-in-your-birra honky-tonk di una nuova generazione di ascoltatori, Kershaw ha anche riuscito a guadagnare la fedeltà del paese della musica “vecchia guardia”. Si esibisce solo canzoni che può riguardare a livello personale, e il suo caldo, sensibile, interpretazioni soul di ballate amore-gone-wrong combinati con il suo esuberante, up-tempo approccio alla vita lo hanno reso uno dei più costantemente popolare stelle della musica country del decennio.

Nato il 24 febbraio 1958 e cresciuto a Kaplan, Louisiana, nel cuore del bayou country, Sammy Kershaw è il cugino di terzo grado di Cajun Doug Kershaw. Quando aveva solo sette anni, Kershaw cadde sotto l’incantesimo di George Jones dopo aver sentito sua madre suonare “Things Have Gone to Pieces” sul giradischi stereo della famiglia. Quattro anni dopo, dopo che suo padre morì di cancro ai polmoni, Kershaw fu preso sotto l’ala dell’amico di famiglia J. B. Perry, un noto leader di band country.

Perry concentrò l’energia del giovane tormentato sulla musica; quando aveva dodici anni, Kershaw stava lavorando con la band di Perry dopo la scuola e cantava nei club locali nei fine settimana. Oltre ad ampliare le sue capacità vocali aprendo spettacoli per famosi artisti country come Jones, Charlie Rich, Cal Smith e Ray Charles, Kershaw ha imparato a conoscere lo spettacolo. “JB, è stato uno dei migliori showmen che abbia mai visto as per quanto riguarda il contatto con la gente”, ha detto Kershaw a Michael Bane di Country Music. “È di questo che si tratta ed è quello che ho imparato da JB Quelle persone nel pubblico, sono persone proprio come te, e tu sei persone proprio come loro. Questo è il tutto, solo divertirsi con loro. Quando vedranno che ti stai divertendo, si divertiranno. E, ragazzo, mi diverto.”

Nonostante l’influenza di Perry, Kershaw flirtò costantemente con la vita nella corsia di sorpasso durante la sua adolescenza; aveva separato la compagnia con J. B. e la band all’età di vent’anni. Non volendo rinunciare alla musica per uno stile di vita più responsabile, Kershaw traghettò attraverso un periodo di vita dura, diversi matrimoni che non ce l’hanno fatta, abuso di sostanze, fallimenti e stint in numerose band. Ha anche deejayed, ha lavorato in una riseria, come falegname, saldatore, un comico stand-up, e anche gestito un negozio di lavaggio a secco per un po’.

Infine, nel 1988, Kershaw si tirò fuori dalla spirale discendente e prese un lavoro a tempo pieno come appaltatore di ristrutturazione di edifici per la Wal-Mart Corporation. Ha fatto gli straordinari per due anni cercando di ottenere una certa stabilità nella sua vita e nella sua famiglia. Poi, nel 1989, out of

For the Record

Ha iniziato a suonare con J. B. Perry e la sua band a Kaplan, Los Angeles, c. 1970; ha lavorato come musicista a volte, 1978-88; Wal-Mart Corporation, appaltatore di ristrutturazione di edifici in tutto il sud degli Stati Uniti, 1988-90; firmato con Mercury Records, 1990; pubblicato EP di debutto Don’t Go Near the Water, 1991; ha fatto il suo debutto in autunno, 1994. Sponsor di un’Associazione nazionale per Stock Car Auto Racing (NASCAR) squadra.

Premi: Horizon Award nomination, Country Music Association (CMA), 1993.

Indirizzi: Casa discografica-Mercury Records, 66 Music Square West, Nashville, TN 37203. Gestione-Gestione James Dowell, 50 Musica Piazza Ovest, Nashville, TN 37203.

il blu, Kershaw ha ricevuto la telefonata. “Questo ragazzo mi aveva visto dieci anni fa in un nightclub a Lafayette chiamato ‘Cowboy'”, ha detto a Bane. “volevo che mandassi un nastro e una foto a Nashville da mostrare ad alcune persone. Quindi l’ho fatto.”Dopo un’audizione per diversi rappresentanti della Mercury Records A&R, Kershaw ha ottenuto un contratto discografico; ha firmato con Mercury nel 1990, ha messo giù il suo martello e non ha guardato indietro.

Non sorprende che Mercury abbia voluto mettere sotto contratto l’allora sconosciuto cantante; lo stile vocale di Kershaw è così simile a quello del suo eroe musicale, George Jones, che è quasi inquietante: possiede “una serie di corde vocali elastiche, piegate alle vocali, che possono far sembrare persino un suono lirico grigio come uno sprazzo di sole”, ha osservato Neil Pond di Country America. E da nessuna parte questo stile retro-Jones ha avuto un effetto migliore rispetto all’album di debutto di Kershaw, Don’t Go Near the Water, pubblicato nel 1991. Oltre a contenere diversi successi numero uno, tra cui la tongue-in-cheek “Cadillac Style “e il titolo sassy cut, l’album include una cover del successo Jones”What Am I Worth” —solo per guidare la somiglianza vocale a casa. Ognuna delle tracce dell’EP, prese insieme, si aggiunge al tipo di classico suono country anni Cinquanta e Sessanta che Jones coltivava nel suo periodo d’oro, ma nonostante questa somiglianza, il talento di Kershaw trascende il parallelo vocale. Come ha notato Bob Allen nella musica Country, ” Kershaw chiarisce clear che comprende pienamente la differenza tra imitare le proprie influenze e usarle come base per l’innovazione.”

In una Nashville piena di giovani cantanti che snocciolano i nomi delle influenze dei “grandi del paese” come se fossero corsi richiesti, l’insistenza di Kershaw sul fatto che venisse dai suoi tubi onestamente ha creato sospetti tra alcuni. “Non c’è niente che possa fare al riguardo”, esclamò il cantante nel suo comunicato stampa Mercury del 1994. “L’unica cosa che posso fare è cercare di selezionare materiale che potrebbe essere diverso, che aiuterà la voce a entrare nel suo stile.”Con Haunted Heart del 1993, Kershaw ha fatto proprio questo; ha preso un passo dal classico stile Jones del suo debutto e si è spostato verso un approccio più originale hard-country alle sue canzoni. Con un occhio fresco e contemporaneo su honky-tonk, Kershaw infonde l’intero album con lo stesso umorismo low-key e divertimento che ha segnato il suo debutto-e con buoni risultati: i suoi primi due album per Mercury sono diventati platino, e Haunted Heart ha prodotto i primi dieci singoli “She Don’t Know She’s Beautiful”, così come lo struggente “I Can’t Reach Her Anymore.”

Feelin’ Good Train dell’anno successivo ha portato Kershaw un altro passo da gigante fuori dalla pista hardcore country, dimostrando ancora una volta il suo talento unico e mettendo in mostra le sue influenze rhythm and blues. Tuttavia, Kershaw e Jones hanno fatto squadra per un duetto sull’album. Il rollicking “Mai morso un proiettile come questo” è quasi Jones-on-Jones. Per Kershaw, un duetto con “The Possum” è come fermarsi a casa dopo che sei cresciuto e andato. Tuttavia, non importa quante volte Kershaw possa rinnovare il suo legame con il suo mentore musicale, è chiaro che sta andando per la sua strada. Come ha notato in un comunicato stampa della Mercury Records, ” Non posso cantare una canzone a meno che non l’abbia vissuta. E in un momento o nell’altro, credo di averle vissute tutte. Il modo migliore per dirla è, ‘Non è possibile programmare ol’ Sammy.’Qualunque cosa io canti-qualunque cosa io dica-almeno sai che sarò io, sarà onesto.”

Discografia selezionata

Don’t Go Near the Water (include” Cadillac Style “e” Don’t Go Near the Water”) Mercury, 1991.

Haunted Heart (include “She Don’t Know She’s Beautiful” e “I Can’t Reach Her Anymore”), Mercury, 1993.

Feelin ‘ Good Train, Mercury, 1994.

Il tempo di Natale sta arrivando, Mercury, 1994.

Fonti

Libri

Comprehensive Country Music Encyclopedia, Random House, 1994.

Periodici

Paese America, giugno 1993.

Musica country, gennaio/febbraio 1993; marzo/aprile 1993; Settembre/ottobre 1994; Luglio/agosto 1995.

Nashville Banner, 14 maggio 1993.

Persone (People Country special issue), autunno 1994.

Stereo Review, settembre 1994.

Ulteriori informazioni per questo profilo sono state ottenute dai materiali pubblicitari della Mercury Records, 1993 e 1994.

—Pamela L. Shelton