Music of Thailand-Una guida alla musica tailandese locale & Festival musicali
Thailandia è per lo più famosa per le sue spiagge assolate e cibo gustoso. Ma è davvero un gioiello nascosto quando si tratta di musica della Thailandia. Le tradizioni musicali in Thailandia sono molto diverse, impressionanti e vale la pena esplorare. La sua posizione influenza molto le tradizioni musicali in Thailandia nel sud-est asiatico. Non solo prende in prestito, ma ispira anche paesi come Cina, India, Laos, Myanmar e Cambogia. La cultura occidentale ha ispirato molti generi musicali in Thailandia. Di seguito sono elencati i generi più popolari della musica tailandese.
Musica classica
Le forme musicali in Thailandia si svilupparono principalmente nelle corti reali. Lo stile di musica che è diventato molto popolare era opere che è stato molto apprezzato non solo dai reali, ma anche la gente comune che avrebbe godere nei cortili. Anche se si dice che le tradizioni musicali siano state influenzate dalle pratiche indiane, ora sono considerate uniche in Thailandia. La musica classica della Thailandia ha influenzato e influenzato le culture di molti altri paesi come Laos, Cambogia e Myanmar. Per quanto riguarda il riconoscimento ai compositori, nei tempi precedenti, sono rimasti per lo più anonimi. Ci sono tre famosi ensemble d’opera. Per disegnare un parallelo si può confrontare questo con Gamelan indonesiano.
a) Pi Phat
Questo ensemble classico è dominato da strumenti a percussione come uno xilofono, gong e oboe. Questo è considerato l’insieme primario che ha portato alle altre forme di ensemble. Il pihat è ulteriormente diviso in sei tipi, vale a dire Pihat Khrueang Ha, Pi Phat Khrueang Khu, Pihat Khrueang Yai, Pi Phat Nang Hong, Pi Phat Duek dam ban, Pihat Mon. Essi differiscono in base ai tipi di strumenti utilizzati, diversi strumenti utilizzati e il periodo durante il quale il re è diventato famoso. Il più piccolo ha cinque strumenti, mentre l’ensemble più massiccio utilizza undici strumenti.
b) Khruang Sai
Questo ensemble classico utilizza principalmente strumenti a corda. In genere utilizza violini, zithers, flauti, tamburi e piatti. Questi strumenti sono utilizzati in diverse combinazioni a seconda delle dimensioni dell’orchestra. Su questa base, questo stile di musica della Thailandia è ulteriormente diviso in Khrueang sai wong lek, Khrueang sai khrueang khu, Khrueang sai pi chawa e Khrueang sai prasom. Questa forma di orchestra viene solitamente suonata per scopi interni. L’uso di un piccolo martello in stile cinese e altri strumenti cinesi suggeriscono le sue probabili origini cinesi. Rispetto ad altri ensemble di musica thailandese questo uno più tranquillo e intimo che si gioca insieme con spettacoli di danza e durante le vacanze.
c) Mahori
Questa è conosciuta come una versione più secolare e una fusione dei due gruppi sopra menzionati. Utilizza i gong e gli xilofoni di Pi Phat e gli strumenti a corda di Khruang Sai. Questa forma musicale ha avuto un impatto significativo sulle tradizioni musicali della Cambogia. Durante il regno di Ayutthaya, alle donne non era permesso recitare nelle opere di Mahori, e solo alle donne reali era permesso suonare strumenti a Mahori, grazie ai quali gli strumenti utilizzati erano di dimensioni più piccole. Questo ensemble, che generalmente ha quattro membri, è ulteriormente diviso in tre tipi in base agli strumenti utilizzati e cioè, Mahori Khruang Lek, Mahori Khyrang Khu, e Mahori Khruang Yai.
Il classico non ha ottenuto molti sostenitori durante il regime di modernizzazione nazionalista della Thailandia perché sono stati considerati non moderni e arretrati. Ma ha beneficiato di sponsorizzazione del governo negli ultimi anni.
Phleng Luk Thung
Il significato letterale di questo nome è ‘canzone di un bambino dei campi’, ed è anche conosciuto come luk thung. Questo genere di musica thailandese è popolare tra le classi rurali della vita. Le canzoni parlano delle difficoltà incontrate dai contadini, delle loro pratiche sociali e dell’amore romantico. Il tempo delle canzoni è lento e molto diverso rispetto ad altre forme musicali della Thailandia, le canzoni sono cantate in thai, Isan e dialetti lao. Contrariamente alla credenza che questa sia musica popolare, è una creazione relativamente più recente che si è sviluppata intorno alla metà del XX secolo. Gli artisti più importanti sono Waiphot Phetsuphan, Pumpuang Duangjan e Plen Prodan. Coloro che volevano sperimentare questo genere lo hanno infuso con musica dall’America Latina e dall’Asia; alcuni artisti pionieristici si sono spinti fino all’utilizzo di strumenti elettronici insieme alla voce.
Mor Lam
Hanno avuto origine in Laos dove sono stati usati per descrivere la vita del villaggio proprio come Luk Thung. È una della musica popolare più dominante in Thailandia. Anche questo utilizza un tempo lento, anche se il loro tema centrale è l’amore non corrisposto. È cantato in dialetti Lao, thai e Isan. Il cantante che è parte integrante dell’ensemble è conosciuto come molam. Durante la guerra civile, gli USIS reclutarono cantanti Molam per diffondere la loro propaganda tra la popolazione rurale. La nuova versione di questo genere noto come, Mor Lam Sing, è una versione vivace, ottimista e veloce e utilizza strumenti occidentali. Questo stile, iniziato intorno al 1985, è diventato molto popolare in Thailandia. Gli artisti di spicco di questo genere sono Jintara Poonlarp, Banyen Rakgaen e Pornsak Songsang.
Kantrum
Un tipo di musica popolare thailandese che è molto popolare tra la gente di etnia Khmer in Thailandia. Giocato insieme a spettacoli di danza, è veloce e ottimista. Ma la parte migliore di questa forma musicale è che i testi sono in due lingue. Il genere utilizza strumenti a percussione e violini nei suoi modi tradizionali. Durante il 1980 – 1990 gli artisti che sono diventati popolari erano Darkie e Chalermpol Malakham. Darkie è stato un successo così sensazionale che ha governato l’industria musicale della Thailandia per più di due decenni ed è diventato un esecutore mainstream nel 1980.
Influenze occidentali
Anche se la Thailandia non è mai stata colonizzata, ha avuto molta influenza sulla scena musicale della Thailandia. La musica occidentale ha iniziato a guadagnare popolarità dal 1930.
a) Jazz
Il primo tipo di musica pop per raggiungere la Thailandia erano i versi morbidi del Jazz. Anche la famiglia reale della Thailandia ne era molto innamorata. King Bhumibol Adulyadej (1927-2016) ha composto e contribuito molti pezzi jazz per gruppi in Thailandia e all’estero. La prima band jazz della Thailandia è stata Suntaraporn, iniziata da Euah Suntornsanan, che è stato un pioniere nell’introduzione della musica occidentale in Thailandia. Altre forme che hanno anche guadagnato popolarità durante questo periodo sono stati il tango e la musica classica occidentale.
b) Rock
La scena per la musica rock della Thailandia si è evoluta in un nuovo genere noto come Thai rock. Le scene rock lo hanno influenzato principalmente negli Stati Uniti e nel Regno Unito. Il pioniere di questo genere è Lam Morrison. Nel corso del 1960 band come the Doors e Jimi Hendrix stavano guadagnando popolarità in Thailandia a causa dei soldati americani di stanza. Laem Morrison ha eseguito molte cover per il mainstream rock americano, che ha portato alla sua incredibile popolarità in Thailandia. Gli ultimi due decenni del ventesimo secolo sono stati gli anni d’oro per il rock thailandese.
c) Hip Hop e Metal
Hip hop ha ottenuto molto amore e fan seguito dal pubblico thailandese. Gli artisti locali che hanno svolto un ruolo essenziale nel rendere l’hip hop popolare in Thailandia sono Joey Boy, Dajim e Southside. L’heavy metal ha guadagnato popolarità nel 1990 e ha portato alla nascita di alcune band degne di nota in Thailandia, vale a dire, Hi-Rock, Stone Metal Fire, e I-Scream.
d) Phleng Phuea Chiwit
Questo è uno stile folk della musica tailandese. Ma ha preso molta ispirazione dalla musica occidentale. Pertanto è considerato anche un genere musicale occidentale. Il significato letterale di questo nome è il ‘canzoni della vita’, durante il 1970 quando era al culmine della sua popolarità era anche conosciuto come il’gioiello della letteratura della vita’. Combina musica rock occidentale e musica rock latina con strumenti musicali tailandesi.
Festival musicali in Thailandia
Thailandia ha alcuni dei festival musicali più emozionanti in fila per voi, e abbiamo discusso questo in modo più dettagliato in un altro articolo dedicato ai festival musicali in Thailandia.
a) Hua Hin Jazz Festival
Iniziato nel 2001, questo festival Jazz è stato il palcoscenico per dare la possibilità e mostrare il talento tailandese nel Jazz. Questo festival di due giorni si tiene a giugno ogni anno, nel 2019 si tiene il 7 e l ‘ 8 giugno. Coppia un’eccellente esperienza jazz con gustoso Thai ed è la vacanza musicale perfetta che si poteva immaginare. Quest’anno Koh Mr Saxman, I re di Samba e Rubem Farias si esibiranno in questo festival.
b) Wonderfruit
Uno stile di vita di quattro giorni, arte e musica festival che si tiene a Pattaya questo è uno da non perdere. Le date per il 2019 sono dal 12 al 16 dicembre, quindi segna i tuoi calendari e preparati per quattro giorni di stimoli artistici e musicali. L’obiettivo principale di questo fantastico festival è quello di promuovere responsabilmente divertirsi. La formazione dello scorso anno includeva Goldie, The Ensemble, Nightmares on Wax e Lord Echo.
c) Waterzonic
Questo è tutto divertimento, musica, e avete indovinato follia acqua. Si tratta di uno dei più famosi festival musicali in Thailandia, che attira centinaia di persone da tutto il mondo ogni anno. Iniziato nel 2014, si svolge nel mese di novembre ogni. È noto per vantare alcuni dei più incredibili giganti dell’EDM come Dmitri Vegas, Come Mike, Afrojack e Orjan Nilsen.
d) S20 Songkran Music Festival
Questo festival musicale si svolge durante il Capodanno thailandese nel mese di aprile. L’emozionante festival si svolge a Bangkok, e quest’anno si terrà dal 13 al 15 aprile. La scaletta per il festival in 2019 include Fatboy Slim, Cat Dealers, David Gravell, Tiësto e Steve Aoki. Questo festival è famoso per le sue lotte d’acqua e la danza della pioggia.
Concerti in Thailandia
Grandi nomi come Yaeji, Daniel Caesar, Westlife e Two Door Cinema Club si esibiranno in Thailandia nel 2019. Questi artisti faranno i loro tour tra luglio e agosto. Anche la band indie rock britannica Foals suonerà il 14 agosto a Ladprao Soi.
Strumenti musicali locali dalla Thailandia
Ranat Thum
A forma di barca, basso acuto xilofono è utilizzato principalmente in Pihat. Ha 18 tasti sparsi in tutta la forma della barca ed è di solito accompagnata da uno strumento dall’aspetto simile Ranat Ek Ranat Thum. È uno strumento usato molto frequentemente nella musica della Thailandia ed è fatto di legno di bambù.
Khawng Wong Lek
Uno strumento basato su gong, che ha 18 gong collegati a una struttura circolare in legno. È lo strumento piccolo e acuto prevalente nella musica tailandese. Ha una versione più grande che è noto come Khawng Wong Sai di esso viene utilizzato quando hanno bisogno di un tempo più lento e passo più basso.
Chakhe
È cetra o liuto a pavimento, che utilizza tre corde invece di due. Misura circa 130 a 132 cm di lunghezza, due delle sue corde sono in seta o nylon mentre la terza è in metallo. Chakhe è molto comunemente usato nelle orchestre Khruang Sai.
La musica della Thailandia è molto versatile e incantevole. Un’esplorazione della bellissima musica thailandese, insieme alle altre attrazioni della Thailandia, sarà un’esperienza piacevole.