Rick Savage

Savage attualmente utilizza bassi personalizzati realizzati da Jackson dopo aver avallato Washburn XB920 (4 corde) e XB925 (5 corde) dal 1999 al 2009. Ha precedentemente utilizzato Hamer 4 e 5 corde, chitarre basso per oltre 17 anni, a partire con il loro Gibson Explorer-ispirato “Blitz” modello durante la High ‘n’ Dry e Piromania album dal 1982 al 1985 e di Hamer modernista assumere l’Explorer forma, il “Scarabeo” modello di cui ha utilizzato prevalentemente un modello bianco durante l’Isteria sessioni di registrazione e tour (anche se Savage ha continuato a utilizzare un colore nero “Blitz” downtuned C#ADG per il singolo di successo “Versare un Po’ di Zucchero su di Me”, che può essere visto sul loro Live: A tutto tondo, in Your Face live video / DVD, e un modello Scarab in nero con una paletta inversa è stato visto nel video “Rocket” e la loro performance agli MTV Video Music Awards nel 1989) dal 1985 al 1989. Al rilascio di Adrenalize ha usato una serie di modelli Chaparral Max 5 corde in vari colori tra cui un nero & finitura “Granito” bianco, uno con una variazione della copertina dell’album Adrenalize dipinta su di esso, e un modello verniciato nero dal 1990 al 1999. Savage ha cambiato endorsement ai bassi Washburn nel bel mezzo del ciclo di promozione per l’album Euphoria nel 1999, e una fiamma naturale XB925 datagli da Washburn nel 1999 è stato il suo strumento principale da allora. Tuttavia l’Union Jack XB925 dipinto su misura è il suo basso più noto, seguito dal Saint George’s Cross XB925, con entrambi gli schemi di verniciatura riprodotti sui suoi nuovi bassi Jackson nel 2009. Ha acquisito altri due bassi Jackson, uno in uno schema Union Jack grigio e l’altro dipinto nei colori dello Sheffield Wednesday con il logo della squadra. Ha usato questi sul 2011 Mirrorball tour. Savage non è mai stato un chitarrista fingerstyle, basandosi interamente su un plettro, o”pick”. In un’intervista con Bass Guitar magazine, ha dichiarato: “Sono un pessimo giocatore con le dita e suono sempre con un plettro. Mi piace avere coerenza all’interno del suono, non importa dove ti trovi sulla tastiera. Ho scoperto che quando gioco con le dita, le note saltano fuori e gli altri sono troppo silenziati. Sarebbe un incubo per l’ingegnere del suono solo cercando di comprimere la cosa per assicurarsi che ci sia un equilibrio uguale che esce dal palco.”