Willy Loman

Willy Loman è un vecchio sobborgo di Brooklyn, venditore di New York la cui carriera meno spettacolare è in declino. Ha perso la verve giovanile del suo passato e il suo cameratismo è svanito. Il suo senso degli affari è ancora al suo apice, ma non è più in grado di sfruttare la sua personalità per cavarsela. Il tempo lo ha raggiunto. La commedia presenta la lotta di Loman “per mantenere un punto d’appoggio nella classe media americana che si sforza verso l’alto” mentre combatte il proprio insicurezza che lo affligge nei ricordi del passato che la sua vita poggia su un terreno non solido. Secondo Charles Isherwood, Loman è il personaggio dominante del gioco perché “È la sua battaglia persa contro la sconfitta spirituale ed economica che fornisce la colonna vertebrale narrativa del gioco.”Loman è una rappresentazione simbolica di milioni di impiegati colletti bianchi che sono sopravvissuti alla loro utilità aziendale. Vive in un mondo con delusioni su quanto sia popolare, famoso, influente e di successo e sulle prospettive per il successo dei suoi figli. Sua moglie non solo permette queste delusioni, ma compra anche in loro, in qualche modo. I suoi valori fuori luogo di importanza e popolarità sono scossi fino al midollo dalla sua capacità in declino di sfruttare quei tratti auto-percepiti con successo man mano che invecchia.

Il mondo di Loman si sgretola intorno a lui durante il gioco. Secondo la recensione della corrispondente di Associated Press Cynthia Lowry del dramma, “abbiamo visto un venditore itinerante invecchiato e sconfitto muoversi inesorabilmente verso l’autodistruzione, aggrappandosi disperatamente alle fantasie”. Il gioco inizia con il 63-year-old Loman che fare con un recente taglio di stipendio dopo 34 anni sul posto di lavoro in un momento in cui sta avendo difficoltà a soddisfare le sue responsabilità finanziarie. Nel secondo atto, si occupa di essere licenziato. Viene licenziato dal figlio dell’uomo che lo aveva assunto 36 anni prima. Nel gioco, Loman rivela il suo passato in scene dalla sua memoria che il pubblico è sfidato a giudicare per la precisione. Loman era riuscito in gran parte a causa della sua capacità di ingraziarsi con i suoi capi e appello ai suoi potenziali clienti; così, egli impressiona continuamente sui suoi figli l ” importanza della popolarità.

Lee J Cobb (Willy) che, seduto, con Arthur Kennedy (Biff), a sinistra, e Cameron Mitchell (Felice) nel 1949 la produzione di Morte di un Commesso viaggiatore

anche se il gioco è stato eseguito in precedenza in Philadelphia, il 10 febbraio 1949 Broadway apertura è considerato il debutto e il febbraio 11, Brooks Atkinson del New York Times, ha dichiarato quanto segue: “il Signor Cobb tragico ritratto della sconfitta venditore è di agire di primo grado. Anche se è familiare e popolare nei dettagli, ha qualcosa di grandioso nelle grandi dimensioni e nel tono profondo.”Mentre recensiva una produzione itinerante di Death of a Salesman, la critica del Los Angeles Times Laurie Winer descrisse Loman come”…l’anima più triste e egocentrica del dramma americano, un personaggio che continuerà a perseguitare il paesaggio finché ci saranno padri e figli.”Il critico della United Press International Rick Du Brow descrisse Loman come”…l’invecchiamento fallimento di un venditore che ha sprecato la sua vita vivendo in un mondo di delusioni e valori superficiali…”Willy è descritto come un” sofferenza. . .uomo di mezza età alla fine della sua corda emotiva”. Lowry ha descritto la produzione come raffigurante “la fine di un uomo quando il suo mondo dei sogni è in frantumi”.

L’autore del gioco, Arthur Miller, ha descritto il ruolo di Willy Loman come uno per un grande personaggio in un piccolo corpo fisico, e ha notato che aveva difficoltà a trovare l’attore giusto in un primo momento. La parte è stata originariamente scritta per un uomo fisicamente piccolo, con Willy a un certo punto dicendo a sua moglie, ” Sono basso. Sono molto sciocco da guardare.”Quando Cobb è stato lanciato, la linea è stata cambiata in” Sono grasso. Sono molto sciocco da guardare, “e un riferimento a Willy essere chiamato un” gambero “è stato cambiato in un” tricheco.”Le produzioni successive usavano qualsiasi versione fosse appropriata per l’attore che interpretava Willy; Dustin Hoffman, ad esempio, usava l’originale. L’accento di Brooklyn di Loman fa parte della sfida del ruolo. Nel 1950, Miller descrisse Loman come un uomo che dopo aver sentito il “tuonante comando per avere successo” della società si trovò a fissare un fallimento nello specchio. Amazon.com editorial review di Ali Davis afferma che ” Willy Loman è un venditore disperatamente spacciare per vivere anche mentre scivola nella vecchiaia.”Matthew Tobey di Rovi Corporation lo descrive come un uomo qualunque che deve affrontare l’improvvisa consapevolezza di essere oltre la collina e si ritira in un mondo fantastico in cui rimane importante. Il critico teatrale dell’Huffington Post, Wilborn Hampton, descrive il ruolo come “uno dei personaggi più complicati della letteratura drammatica”.

Il gioco è una dichiarazione sull’idea che un uomo sia valutato dalla sua posizione nella vita. Loman non matura mai abbastanza per rendersi conto che essere popolare senza alcuna sostanza o abilità non ha senso alla fine, e Miller usa Loman per fare un punto contro l’anti-intellettualismo. Alla fine, Loman lascia il posto alla convinzione che la sua incapacità di essere un uomo e un padre di successo significa che la sua vita è stata un fallimento.