コントラポスト

古典的な編集

contrappostoを使用する最初の知られている像は、かつて彫刻家Kritiosに帰属していたため、紀元前480年頃のKritios Boyです。 以前のブロンズ像がこの技術を使用していた可能性もありますが、もしそうであれば、彼らは生き残っておらず、ケネス-クラークはこの像を”芸術における最初の美しいヌード”と呼んでいました。 像はギリシャの大理石のオリジナルであり、ローマのコピーではありません。

コントラポストが導入される前は、古代ギリシャを支配していた彫像は古風なkouros（男性）とkore（女性）でした。 Contrappostoは古典的な西部の彫刻の夜明け以来使用された。 紀元前4世紀の古典ギリシャの彫刻家ポリクレイトスのカノンによると、それは彼の比喩的な作品の最も重要な特徴の一つであり、彼の後継者、リシッポス、スコパスなどのものである。 ポリクレタの彫像-例えば、Discophoros（円盤投げ者）とDoryphoros（槍ベアラ）-神の感覚を持つ理想化された運動の若い男性であり、contrappostoで捕獲されました。 これらの作品では、骨盤は、クリティオスの少年の前の初期のギリシャの彫刻の古風なスタイルのように、もはや垂直の像で軸方向ではありません。

コントラポストは、ヘルメスとヘラクレスの彫像のローマのコピーではっきりと見ることができます。 有名な例は、Praxitelesによるオリンピアの幼児DionysusとHermesの大理石の像です。 それはポリクリトスのアマゾンのローマのコピーでも見ることができます。

ギリシャの芸術は、人間の心と人体の美しさとともにヒューマニズムを強調しました。 ギリシャの若者たちは訓練を受け、ヌードで運動競技に出場しました。 Contrappostoの姿勢への大きい貢献は数学特性が割合を作成するのに使用されている割合のキヤノンの概念だった。

RenaissanceEdit

古典的なcontrappostoは、イタリアの芸術家DonatelloとLeonardo da Vinciによってルネサンス美術で復活し、ミケランジェロ、ラファエロなどの高ルネサンスの芸術家が続いた。 イタリアのルネサンスの成果の一つは、contrappostoの再発見でした。

Modern times edit

この技術は彫刻に広く採用され続けています。 現代の心理学的研究は、姿勢の魅力を確認する。