レオナルド-ダ-ヴィンチの彫刻

絵画の科学

絵画の科学のレオナルドの擁護は、最高の一般的な見出しの下に彼のノート”ノートは、彼が計画した多くのプロジェクトの中で、彼は絵を議論する論文を書くことを意図していた、という証拠を提供します。 1519年にレオナルドの膨大な写本の遺産を継承した後、1542年以前にメルツィがそれらから一節を抽出し、レオナルドに帰属するTrattato della pittura（”絵画に関する論文”）に編成したと考えられている。 バチカン図書館にあるウルビナス写本として知られるメルツィの写本の情報源の約四分の一だけが、現存するノートに特定され、配置されており、メルツィの資料の提示がレオナルドの特定の意図をどのように反映しているかを評価することは不可能である。

メルツィの原稿の要約コピーは16世紀後半にイタリアで登場し、1651年にはラファエロ-デュ-フレーヌによってパリでフランス語とイタリア語で最初の印刷版が出版され、ニコラ-プッサンによる図面の後にイラストが描かれた。 メルツィのテキストの最初の完全版は、ローマで出版された1817年まで現れなかった。 2つの標準的な現代版はエミール-ルートヴィヒ（1882年、3巻）のものである。 ドイツ語訳）とA.Philip McMahon（1956年、2巻。、英語翻訳とコーデックスUrbinasのファクシミリ）。

メルツィがレオナルドのアイデアを提示したことを取り巻く不確実性にもかかわらず、”絵画について”という見出しで識別されたレオナルドの現存するノートの通路は、レオナルドが念頭に置いていた論文の兆候を示している。 当時の論文で慣習的であったように、レオナルドは理論的な博覧会と実用的な情報を組み合わせることを計画し、この場合は他の芸術家に実用的な しかし、彼の論文の主な関心事は、絵画は科学であると主張し、機械芸術からリベラルアーツへの規律としての地位を高めることでした。 絵画を「自然のすべての明示的な作品の唯一の模倣者」と定義することによって、レオナルドはsaper vedereの重要性をしっかりと信じて、目の権威に本質的な意義を与えました。 これは、科学としての絵画の彼の防衛の背後にある知らせるアイデアでした。

彼のノートでは、レオナルドは他の芸術よりも絵画の覇権を進める論争であるparagone（”比較”）の形を通してこの防衛を追求しています。 彼は感覚の機能に彼のケースをルーツとし、”目は他の感覚のどれよりも自分自身を欺く”と主張し、それによって絵画を作成する際に固有の直接観察が真実で科学的な品質を持っていることを示唆している。 科学の有用な結果は”伝達可能”であると主張した後、彼は絵画も同様に明確であると述べている：詩とは異なり、絵画は”視覚教員のための問題”としてその結果を提示し、自然自身によって生成されたもの以外の方法で”人間に即時の満足を与えると主張している。”レオナルドはまた、彫刻に関わる肉体労働がその知的側面を損なうと主張し、絵画の幻想的な挑戦（三次元ではなく二次元で働く）は、画家が彫刻家よりも数学的および光学的原理をよりよく把握する必要があると主張して、絵画と彫刻を区別している。

絵画を科学として定義する上で、レオナルドはその数学的基礎も強調している。 ノートの中で彼は、目の10の光学機能（”暗闇、光、体と色、形と場所、距離と近さ、動きと休息”）はすべて絵画の不可欠な要素であると説明しています。 彼は、幾何学、割合、および光と影の変調に基づいて視点システムの説明を含む遠近法に関する詳細な言説を通じてこれらの機能に対処します。 彼は、単一の消失点に基づく従来の形態、複数の消失点の使用、および空中遠近法を含む遠近法のタイプを区別する。 これらのオーソドックスなシステムに加えて、彼は探求—言葉や幾何学的および分析的な図面を介して—広角ビジョン、横後退、および大気の視点の概念、それ 彼はさらに、光、影、距離、雰囲気、煙、水などの光学効果をどのように描くか、人間の割合や表情などの人体解剖学の側面をどのように描くかについて、言葉やスケッチを通じて実践的なアドバイスを提供しています。