The100Greatest Prog Songs Of All Time

the100Greatest prog Songs of all timeすべての時間の中で最も偉大なprogの曲は何ですか?

史上最高のプログ”歌”は何ですか? とにかく歌とは何ですか? 一つの曲は、ビニールの両側を埋めると、いくつかの”スイート”で構成することができますか? それは”スイート”、”歌”ではありませんか?

公共、Progの作家、および主要なprogの芸術家によって投票されて、これは世論調査ではない、それは壮大な、7ページ、100部のテキストサイクルです-狡猾な概念: プログレッシブ-ミュージックの最大の作品を何らかの順序に順序付けることができます ともかく. お楽しみください!

言葉:マイク-バーンズ、マーク-ブレイク、マルコム-ドーム、ダリル-イースリー、デイブ-エヴァリー、ドム-ローソン、グラント-ムーン、クリス-ロバーツ、ジョニー-シャープ、シド-スミス、デビッド-ウェスト、ロブ-ヒューズ、ポール-エリオット、フィリップ-ワイルディング

100)インカ-ロード-フランク-ザッパ&発明の母親

ワンサイズからすべてに適合(控えめ, 1975)

‘ルースに!”キャッチーで、複雑で、甘い、sarkyとシュールな、ワンサイズをキックオフファンのお気に入りは、すべての彼らのマリンバ/木琴/バイブプレーヤー、比類のないルース*アンダーウッドを含む、70年代の母親についての良いすべてをカプセル化するすべてに適合します。

あなたは言う:”とんでもない音楽性、複雑な演奏とユーモアの感覚…それはこれよりも良くなることはありません!”アンドリュー-ハプマン

99)The Life Auction-Strawbs

From Ghosts(A&M,1975)

from sinister tone poem into raucous prog rock j’accuse! デイブ-カズンズは、失われた人生を選んで比喩的なハゲタカに彼の苛性非難を吐き出す。 彼らの燃えるような、研磨最高のストローブズ。

あなたは言う:”誰が死んだ老婦人の持ち物を競売についての歌はとても強力なことができると思ったのですか?”ジョン-ショー

98)In The Cage-Genesis

from The Lamb Lies Down On Broadway(Charisma,1974)

ガブリエルによるイントロ、バンクスのキーボードテーマ、ラザフォードの迫り来るベース主導のセクションで、この共作された曲、恐怖とパラノイアの劇的なアカウントは、ボーカリストの出発後も長い間ライブのお気に入りのままであった。

あなたは言う:”すべての時間の中で最大かつおそらく過小評価されたバンドの一つのピーク。”Haroldo Teixeira

97)Nine Feet Underground-Caravan

From In The Land Of Grey And Pink(Deram,1971)

風格のある拍子、滑らかで日当たりの良いハーモニー、デイヴ-シンクレアのシグネチャー-サウンド-ファズ-オルガンは、カンタベリースタイルの気まぐれで強烈な、blissedアウト-ヌードリングにメロウで時にはメランコリックなトーンを設定した。

あなたは言う:”私は70年代初頭にスコットランドのエディンバラでこれに紹介されました。 今聴いてみると、あの頃を思い出します。”Peter Hackzell

96)ボヘミアン-ラプソディ-クイーン

オペラの夜から(EMI,1975)

あなたは過去40年間北朝鮮で捕虜にされていない限り、あなたはこれを聞いたことがあるかもしれません。 しかし、その普遍性は、ジャンルホッピング、タラオペラティックなプログレッシブポップの傑作としての地位を損なうものではありません。

あなたは言う:”衝撃的で、エネルギッシュで、スマートで、まだ信じられないほどキャッチーな、この曲は、ハードコアプログファンからポップ愛好家に皆を魅了”Jonas Wilmers

95)Script For A Jester’s Tear-Marillion

from Script For A Jester’s Tear(EMI,1983)

物憂げな遊び場のメタファーは、Marillionの愛の物語に研磨rancourに硬化します。 ベンチマークネオプログアンセム-とプログの偉大な運命のロマンチックなような魚の最初の目撃。

あなたは言う:”彼らの最初のアルバムから素晴らしい曲。 美しく書かれた歌詞。”Scott Smith

94)Journey To The Centre Of The Earth-Rick Wakeman

from Journey To The Centre Of The Earth(A&M,1974)

キーボードプレイヤーの子供時代のお気に入りの一つであるジュール–ヴェルヌの奇妙なファンタジー物語に基づいて、このナレーションされたオーケストラ叙事詩は、サウンドで説得力のある映画のように、progの最も有名なコンセプチュアルコンポジションの一つである。

あなたは言う:”コンセプト、ムーグ、メロトロン、クラビネット、ゴールドラメ岬! それはそれをすべて持っています!”Sean Timms

93)Discipline-King Crimson

From Discipline(EG,1981)

クリムゾンの第八アルバムのタイトルトラックは、er、disciplineの驚くべき練習です。 各メンバーは顕著な制限を維持している間変動の時間の構造の密なmôléeで均等に特色になる。

あなたは言う:”私は彼らがこれをやってのける方法を知らない。 あなたが誰かになるなら…ロバート-フリップになれ あなたができない場合は…その後、平凡になります。”Paul Bilyea

92)Creepshow-Twelfth Night

From Fact And Fiction(Twelfth Night,1982)

the late Geoff Mann’s finest hour see him off this neo-prog gem everything from spine-chilling falsetto to malevolent spoken monologues to hollering psychosis,as something wicked this way comes over11shape-shifting minutes.

あなたは言う:”なぜ十二夜は大きくなかったのですか? CreepshowはMarillionが書いたものと同じくらい良いです。”Michael Staunton

91)Drive Home-Steven Wilson

from The Raven That Refused To Sing(And Other Stories)(Kscope,2013)

自動車事故と幽霊のような妖怪は、Ravenの多くのハイライトの一つを鼓舞します。

あなたは言う:”後のピンク-フロイドのサウンドの素晴らしいバックフラッシュ。”Lothar Hadlich

90)Kayleigh-Marillion

From Misplaced Childhood(EMI,1985)

From misplaced Childhood(EMI,1985)

Taken from the classic Misplaced Childhood,this UK No.2ヒットシングルは今ではプレイ着用する必要がありますが、その音楽の優雅さと魚の失恋叙情的な誠実さは、プログの世界への時代を超越したゲート

あなたは言う:”まだこれらのすべての年の後に完璧なprogポップクロスオーバー曲。”Kev Ranson

89)Refugees-Van Der Graaf Generator

from The Least We Can Do Is Wave To Each Other(Charisma,1970)

喪失と孤独についての曲で、これはオフキルターメロディとワイドスクリーンの大気の視点の中で美しい奇妙な感覚を兼ね備えています。 それはバンドが先見の明である理由を表しています。

あなたは言う:”VDGGがより古典的なルートを下った数回のうちの一つ、そしてそれは報われました。”Art Brooks

88)Hocus Pocus-Focus

from Moving Waves(Blue Horizon,1971)

大西洋の両側でヒット1973年に再リリースされたとき、Hocus Pocus’heavy metal rondoはFocus’クラシックとロックの融合をカプセル化しています。 そして、ヨーデルと口笛のプレミアム展開。

あなたは言う:”これが今まで本当にこれらの日を再生される唯一のフォーカストラックであることは残念ですが、それは無視することはできません”James Sawer

87)Shadow Of The Hierophant-Steve Hackett

From Voyage Of The Acolyte(Charisma,1975)

Hackettを示す長い曲は、彼のジェネシス時代からの彼のトレードマークのギターモチーフを再生することができますが、まだ前の範囲を超えて伸びています。 これにより、ハケットは以前のバンドの影から現れた。

あなたは言う:”ジェネシスが記録したことのない最大の曲、progで最も過小評価されたギタリストによって。”Page Pearce

86)Subdivisions-Rush

from Signals(Anthem/Mercury,1982)

1981年の映画の後、Rushはさらに信号上の電気側を探求し、prog知性と新技術を融合させるための施設は、適合性に対するこの感染性抗議の証拠になっている。

あなたは言う:”それはリスナーの人間の経験を反映しているという事実は、それがそのような永続的な宝石を作るものです。”Regan Fox

85)Schism-Tool

from Lateralus(2001,Volcano Entertainment)

音楽がスマートで感情的であることを生きている証拠,ToolはLateralusからこの暗いバラードよりも強力に聞こえたことはありません。 ジャスティン-チャンセラーの紛れもないベース-リフから、それはプログの完璧さです。

あなたは言う:”非常に催眠的な基本的なテーマ、それはその猛烈なフィナーレで離れてリスナーを爆破するまで、常に進化しています。”Stefan Kamphausen

84)A Day In The Life-The Beatles

From Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band(Parlophone,1967)

苦しい観察的な歌を取り、シュトックハウゼン風のアトナリティの万華鏡のピンチを加え、ブレンダーに投げ込み、プレイを押し、ポップミュージックの野望が取り返しのつかないほど変化しているように立ち直る。

あなたは言う:”彼らのproggiestでFab Four。 すべてのバンドが耳を傾け、そこから学んだ。”Sal Ashcroft

83)Lucky Man-Emerson,Lake&Palmer

From Emerson,Lake And Palmer(Island,1970)

Lakeはほろ苦いフォークソングを単独で録音しました; エマーソンはパブから戻って、最後にその巨大なムーグのソロを強打した。 どういうわけか反対のものが噛み合って、憂鬱な怪物が生まれました。

あなたは言う:”素晴らしいトラック–美しく、同時に考えさせられる。”Ken Lamb

82)The Light-Spock’s Beard

from The Light(1995,Metal Blade)

最初のSpock’S Beardアルバムの最初のトラックは、90年代半ばのplod rock grainに対して喜んで行き、progの21世紀の復活の真の出発点を確立しました。

あなたは言う: “この曲はちょうど喜びを放射します。 その複雑さのすべてのために、それは楽に聞こえます。”Niels Hazeborg

81)The Four Horsemen-Aphrodite’s Child

from666(Vertigo,1972)

ギリシャ神話の叙事詩アルバム666は、ペッパー軍曹、トミー、黙示録に触発されました。 そのスリリングな傑出したカットは黙示録6を引用し、風鈴からその絶え間なくエスカレートするワウワウソロに卒業生。

あなたは言う:”誰がDemis Roussosがそのような壮大なprogを作ることができると思っていたでしょうか?”‘aligordon’

80)The Human Equation-Ayreon

from The Human Equation(2004,InsideOut)

Devin TownsendとHeather Findlayを含むオールスターキャストとの本格的な102分のprog metal symphonyで、Human Equationは本当に歪んだsfひねりを加えた没入型の精巧なサイコドラ これ以上のprogは、基本的にはありません。

あなたは言う:”Arjen Lucassenは天才であり、これが理由を証明しています。”ビリー-マンズ