릭 홀
1959 년,홀과 셰릴은 톰 스태포드의 제안을 받아,녹음 스튜디오의 소유자,피렌체의 마을에서 새로운 음악 출판 회사를 설정하는 데 도움,플로렌스 앨라배마 음악 기업으로 알려진,또는 명성. 그러나 1960 년에 셰릴과 스태포드는 파트너십을 해산하여 홀에 스튜디오 이름에 대한 권리를 남겼습니다.
홀 작은 스튜디오에서 프로듀서로 첫 번째 성공은 그의 첫 녹음 중 하나였다,아서 알렉산더의”당신은 더 나은 이동에”1961. 레코드의 상업적 성공은 홀에게 근육 떼에서 아발론 애비뉴에 새로운,더 큰 명성 녹음 스튜디오를 구축 할 수있는 재정 자원을 주었다. 그 노래는 근육 떼의 역사에서 첫 번째 골드 레코드가되었다;시간에,홀은 도트 레코드에 허가했다. 이 노래는 1964 년 롤링 스톤즈를 포함한 다른 사람들도 녹음했습니다. 그 시대에 그의 음악가는 노버트 퍼트 냄,데이비드 브릭스,땅콩 몽고메리 과 제리 캐리건.
홀은 컨트리 음악이 지배하는 문화에서 자랐지만,그는 음악에 대한 사랑을 가지고 있었고,고도로 분리 된 앨라배마 주에서는 정기적으로 지역 정책을 무시하고 많은 흑인 음악가를 녹음했습니다. 홀은”흑인 음악은 내 음악적 지평을 넓히고 나중에’리듬과 블루스’로 알려지게 된 소위’인종’음악의 광범위한 호소에 눈과 귀를 여는 데 도움이되었습니다. 홀의 성공은 애틀랜타에 기반을 둔 에이전트 빌 로워리가 그를 기록하기 위해 연기를 가져 왔고 스튜디오는 토미 로우,조 텍스,더 탐스,및 지미 휴즈. 그러나 1964 년 홀의 정규 세션 그룹—데이비드 브릭스,노버트 퍼트 냄,제리 캐리건,얼”땅콩”몽고메리,및 도니 프리츠-홀이 최소 노동 조합 규모의 임금을 지불하는 것에 좌절감을 느끼고 근육 떼를 떠나 테네시 주 내슈빌에 자신의 스튜디오를 설립했습니다. 그런 다음 홀은 스푸너 올덤,지미 존슨,데이비드 후드,및 로저 호킨스,히트 레코드를 계속 제작했습니다.
홀의 명성 스튜디오 번영. 로스 앤젤레스 타임스에 따르면”60 년대 중반까지는 롤링 스톤즈,오티스 레딩,윌슨 피켓,클라렌스 카터,솔로몬 버크,퍼시 슬레지 등 다양한 줄무늬의 팝 뮤지션의 온상이되었습니다. 가수 아레사 프랭클린은 1960 년대 중반 그녀의 경력에서”전환점”에 대한 홀을 적립,”영혼의 여왕”에 어려움을 겪고 예술가에서 그녀를 복용. 홀에 따르면,다른 도시의 스튜디오와의 치열한 경쟁 당시 명성이 성공한 이유 중 하나는 그가”색맹”이라고 부르는 관점 인 인종 문제를 간과했기 때문입니다. “위험한 시간 이었지만 스튜디오는 흑인과 백인이 음악적 조화를 이루며 함께 일할 수있는 안전한 피난처였습니다.”홀은 자서전에서 썼습니다. 수십 년 후,말레이시아의 한 출판물은 홀을”소울 뮤직에서 가능성이없는 힘이 된 백인 피들러”라고 불렀습니다.
1966 년에 그는 퍼시 슬레지의”남자가 여자를 사랑할 때”,제작 퀸 아이비,에 애틀랜틱 레코드,그 다음에 대서양 홀의 근육 떼 스튜디오에 음악가를 보내 녹음하는 정기적 인 편곡으로 이어졌습니다. 스튜디오는 윌슨 피켓,제임스&바비 퓨리,아레사 프랭클린,클라렌스 카터,오티스 레딩,및 아서 콘리,블랙 서던 소울 싱어의 히트 곡을 제작하고 엔지니어 할 수있는 백인 남부 프로듀서로서의 홀의 명성을 높였습니다. 그는 기타리스트를 사용하여 많은 세션을 제작했습니다. 그는 또한 클라렌스 카터의 노래”엄마에게”를 녹음하도록 설득 한 에타 제임스를 포함한 다른 아티스트를위한 녹음을 제작했습니다. 그러나 그의 불 같은 기질은 1967 년 말 아레사 프랭클린의 남편 테드 화이트와 주먹 싸움을 한 후 애틀랜틱과의 관계를 종식시켰다.
1969 년 명성 기록,다음을 포함한 예술가들과 칸디 스태튼,클라렌스 카터 과 아서 콘리,캐피톨 레코드와 유통 계약을 맺었습니다. 그런 다음 홀은 소울 음악에서 주류 팝으로 관심을 돌 렸으며 오스몬즈,폴 앙카,톰 존스,오스 몬드 가족의 히트 곡을 제작했습니다. 또한 1969 년에 또 다른 명성 스튜디오 하우스 밴드,근육 떼 리듬 섹션,애정 배리 베켓(키보드),로저 호킨스(드럼),지미 존슨(기타)및 데이비드 후드(베이스)로 구성된 늪지대라고 불리는 명성 스튜디오를 떠나 경쟁하는 근육 떼 사운드 스튜디오 3614 잭슨 하이웨이 에 셰필드,시작 자금으로 제리 웩슬러. 그 후 홀은 명성 갱을 새로운 스튜디오 밴드로 고용했습니다.
명성 기록은 1962-1963 년에 독립했습니다. 홀은 1963 년 10 월부터 1965 년 6 월까지 비-제이와 유통 계약을 체결했습니다. 그는 레이블을 1965 년 11 월-1967 년 9 월 대서양 배포로 옮겼습니다. 1969 년 5 월부터 1971 년 5 월까지 국회 의사당에 의해 레이블이 배포되었으며 마지막으로 1972 년 5 월부터 1974 년 4 월까지 유나이티드 아티스트에게 배포되었습니다.
이 스튜디오는 1970 년대까지 계속 잘 해왔고 홀은 캐피톨 레코드가 명성 녹음을 배포하도록 설득 할 수있었습니다. 1971 년에 그는 빌보드 잡지에 의해 올해의 프로듀서로 지명되었으며,같은 부문에서 그래미 상 후보로 지명 된 지 1 년 후. 같은 해,맥 데이비스는 명성 스튜디오에서 그의 12 앨범의 첫 번째 기록; 4 곡은 나중에 골드 및 플래티넘 레코드를 받았습니다.
1970 년대까지 홀은 계속해서 컨트리 음악으로 돌아가 맥 데이비스,바비 젠트리,제리 리드,개틀린 브라더스의 히트곡을 제작했고,오스 몬 즈가 국가로 이주하면서 일하러 돌아왔다. 그는 또한 작곡가 및 프로듀서 로버트 번 현지 바 밴드를 돕기 위해 셰넌 도어,1980 년대와 1990 년대에 여러 번 전국 핫 컨트리 송 차트 1 위를 차지했습니다.홀의 사내 작곡가 출판 직원은 그 수십 년 동안 가장 큰 컨트리 히트 곡 중 일부를 썼습니다. 그의 출판 카탈로그에는 프랭크 마이어스와 게리 베이커가 쓴”맹세합니다”가 포함되어 있습니다. 1985 년에 그는 알라바마 음악 명예의 전당에 입성했으며,그의 인용문은 그를”근육 떼 음악의 아버지”라고 언급했습니다.”
2007 년 홀은 에미와의 유통 계약을 통해 명성 레코드 레이블을 다시 활성화했습니다.
이후 몇 년 동안 명성을 기록한 아티스트는 남부 블러드 리피,드라이브 바이 트럭 운전사,제이슨 이스벨,팀 맥그로 그의 히트 곡으로 나는 그것을 좋아한다,나는 그것을 사랑한다,딕시 칙스,조지 해협,마르티나 맥브라이드,케니 체스니 등이있다.