세계 최초의 배우 비하인드 스토리

라이브 극장의 많은 측면은 오늘 관객의 마음을 펌핑 얻을.

일부는 오케스트라 피트 튜닝에서 요금을 느끼고,극장 조명의 디밍. 다른 사람은 거대한 세트 조각과 빛나는 의상에 자신의 숨을 잡을 수있어.

이들이 함께 모이는 것처럼 극장에는 항상 이러한 모든 마법 요소가 포함 된 것은 아닙니다.

오늘날 연극이 되려면 수백 년에 걸쳐 큰 진보를 이뤘다.

관객이 스미스 센터의 임시 폐쇄 기간 동안이 모든 것을 직접 경험할 수는 없지만,센터는 오늘 극장이 수세기에 걸쳐 변형 된 놀라운 방법을 탐구하는 블로그 시리즈를 시작합니다.

첫 번째 배우

라이브 극장은 남자와 이야기에 대한 그의 사랑으로 시작되었습니다.

대부분의 연극과 역사 애호가들은 고대 그리스의 테스 피스,세계 최초의 알려진 배우,연극 용어 테스 피안의 기원을 명명 할 수 있습니다.

어떤 사람들은 그가 그리스 음식과 포도주의 신 디오니소스의 사제였다고 믿는다.

“그것은 주위에 성능을 무대 이벤트 나 축제를하는 데 도움이,”엘리자베스 쥬얼 설명,

“디오니소스 축제는 꽃을 쓰고 공연하는 데 도움이되었습니다.”

고대 그리스 공연은 긴 안무 합창 행렬을 특징으로했지만,테스 피스는 아무도 전에 본 적이있는의 좋아하는 쇼에 대한 아이디어를 촉발.

캐릭터 사이를 미끄러지기 위해 마스크를 사용하여 그는 기원전 534 년에 그리스 신화의 이야기를 처음으로 연기했습니다. 이것은 서양 연극 전통을 심어주는 새로운 종류의 공연을 시작했습니다.

“그리스인들은 우리가 알고있는 극장을 발명했지만 그들의 공연은 우리가 익숙한 것과는 정말 달랐습니다.”쥬얼 노트.

는 스타일에서 개발 Thespis’아이디어에 관여하는 배우들과 함께 수행하는 그룹이라고 코러스,사람 반응과 대화,노래와 춤을 캐릭터의 성격과 상황입니다.

“전화 및 응답 방식으로 라인을 앞뒤로 외쳤습니다.”

테스 피스의 새로운 추세는 아테네의 폭군 통치자 피시 스트라 투스와의 인기 때문일 수 있습니다. 이것은 극작가가 오늘날에도 여전히 공연 된 서사시 코미디와 비극을 페닝하면서 이어졌습니다.

그날의 연주자들은 15,000 명을 수용하는 야외 원형 극장,즉 이런 종류의 첫 번째 공연 공간에서 강력한 보컬이 필요했습니다.

“무대는 극장의 중심이며,그리스인들은 우리에게 그것을 주었다”고 쥬얼은 말한다.

배우들도 기억에 남는 공연을 만들어야했는데,대부분의 연극은 한 번만 공연되었습니다.

그리스 공연자들은 단순히 시청자를 쇼의 일부로 만들어 관객을 기쁘게 할 수 있음을 발견했습니다.

“고전 그리스에서는 배우들이 관중을 부추 기거나 조언하거나 도전 할 수 있습니다.”쥬얼이 설명합니다. “오늘 공연에서와 같이 배우와 관객 사이에 명확한 구분이 없었습니다.”

이것은 그리스인들이 음악과 공연으로 가득 찬 연례 축제로 디오니소스를 축하하면서 드라마에 대한 그의 재능을 키웠을 것입니다.