조르주 루오
1907 년 루오는 법원,광대와 매춘부에 전념 그림의 시리즈를 시작했다. 이 그림은 도덕적,사회적 비판으로 해석됩니다. 그는 강신술과 철학자 자크 마리테인의 극적인 실존주의에 매료되었다,누가 그의 인생의 나머지 부분에 대한 가까운 친구로 남아. 그 후,그는 종교적 주제에 전념했습니다. 인간의 본성은 항상 그의 관심의 초점이었습니다. 루오는”하늘을 가로막는 나무는 인간의 모습과 같은 관심,같은 성격,같은 표현을 가지고 있다.”
1910 년 루오는 드루엣 갤러리에 첫 작품을 전시했다. 그의 작품은 드레스덴의 독일 예술가들에 의해 연구되었으며 나중에 표현주의의 핵을 형성했습니다.
1917 년부터 루오는 그림에 전념했다. 기독교 신앙은 영감에 대한 그의 탐구에 그의 작품을 알려주고 아마도 20 세기의 가장 열정적 인 기독교 예술가로 그를 표시:무엇보다도,그리스도의 열정의 테마. 예수님의 얼굴과 십자가 발 아래 있는 여인들의 울부짖음은 세상의 고통의 상징이며,루오는 부활을 믿음으로써 안도감을 받았습니다.
1929 년 루오는 세르게이 프로코피예프의 음악과 조지 발란친의 안무로 세르게이 디아길레프의 탕자 발레의 디자인을 만들었다.
1930 년 그는 또한 런던,뉴욕,시카고를 중심으로 외국에서 전시하기 시작했다.
1937 년 루오는 옛 왕을 그렸는데,그것은 틀림없이 그의 최고의 표현주의 작품이다.
그는 1948 년 자신의 사이클 미제레레를 전시했다.
그의 삶의 끝에서 그는 자신의 사진(50 억 프랑 이상 오늘날 가치가있을 것으로 추정)의 300 을 태워. 이것을 하기를 위한 그의 이유는 심오하지 않았다,그는 단순히 그가 그(것)들을 끝내기 위하여 살지 않을 것이라는 점을 느꼈기 때문에.
루오는 1958 년 2 월 13 일 86 세의 나이로 파리에서 사망했다.
