10 시대를 정의 버티고 만화

버티고는 가장 권위있는 만화 인쇄물 중 하나였다,그들의 높은 품질뿐만 아니라 때로는 논란이 자료에 대한 알려진 최고의 이야기. 그러나 디씨 블랙 라벨 브랜딩이 이제 닐 게이먼의 샌드맨 유니버스 타이틀 라인을 장식하면서 디씨의 버티고 인쇄물은 공식적으로 2019 년 10 월 현재 끝났습니다.

거의 30 년 동안,버티고는 주류 직류 우주에 존재할 수 없었던 파괴적이고 실험적인 이야기에 초점을 맞춘 것으로 알려져 있었다. 이 인쇄물은 오늘날 많은 최고의 제작자들의 경력을 쌓았고 한 세대 동안 비 슈퍼 히어로 만화의 모양과 스타일을 정의했습니다.

당신은 몇 가지 고전을 다시 방문하거나 처음으로 인쇄물을 발견하고자하든,여기에 자신의 시대를 정의 최고의 현기증 만화입니다.

샌드맨 미스터리 극장

(이미지 크레딧: 버티고/직류)

골든 에이지 리바이벌 타이틀 샌드맨 미스터리 극장은 1990 년대에 70 개의 이슈를 위해 운영되었으며,각인의 성인 중심 요금과 핵심 직류 우주 개념 사이의 선을 가로 지르는 버티고 라인의 독특한 공간을 차지했습니다.

닐 게이먼의 동시 버티고 시리즈 샌드맨(당신은 나중에 다시 올 것이다 확신 할 수 있습니다)과 달리,샌드맨 미스터리 극장은 고전적인 직류 이름으로 갈 완전히 새로운 개념을 발명하지 않았다,그것은 원래의 황금 시대 샌드맨 웨슬리 도즈에 현대,성숙한 스핀을 넣어.

그 어떤 황금시대 만화보다도 훨씬 더 성숙한 콘셉트와 스토리텔링을 다루면서,샌드맨 미스터리 극장은 디씨 유니버스 세트 스타맨의 길을 열어주었다.

트랜스메트로폴리탄

(이미지 크레딧: 버티고/직류)

그것은 원래 디씨의 수명이 짧은 헬릭스 인쇄물 아래에 출판되었지만,트랜스 메트로 폴리탄은 1 년 후에 그 선이 접혀서 살아 남았고,그 후 3/4 의 달리기 동안 현기증으로 이동했습니다.

신랄하고,도전적이고,멍청하고,통찰력있는 트랜스 메트(때로는 축약 된 것처럼)는 디스토피아 적 미래의 불의에 대해 자신의 뒤틀린 방식으로 악담하면서 기자 스파이더 예루살렘에 초점을 맞추 었습니다.

60 문제(그리고 몇 번의 샷)의 과정을 통해 작가 워렌 엘리스와 작가 다릭 로버트슨은”성숙한”만화책에서 사회적 논평의 기대를 재정의하고 현기증을 어려운 공상 과학의 장소로 만들었으며 엘리스의 특정 틈새 시장을 만화책의 더러운 미래 학자로 조각했습니다.

와이:마지막 남자

(이미지 제공:버티고/직류)

브라이언 케이. 본입은 현기증에 팝 감성을 가지고 최초의 작가가 아니었다-피터 밀리건을 참조,그랜트 모리슨과 인쇄물의 초기 일에서 많은-하지만 때 그의 와이:마지막 사람이 출시,이 시리즈의 중심에 높은 개념 아이디어와 신선한 공기의 호흡이었다 빠르게 진행,각각의 모든 문제가 테이블에 가져 주류 친화적 인 톤.

버티고 타이틀이”무역을 위해 쓰여졌다”는 진부한 제목을 성취하는 것처럼 보였던 기간이 지나면,와이 따라 와서 모든 이슈를 그 자체로 사건으로 만들었고,마지막 페이지 클리프 행거와 함께 완성되어 다음 이슈에 상관없이 다시 돌아올 수 있습니다.

아이좀비

(이미지 크레딧: 버티고/직류)

크리스 로버슨과 마이크 알레 드의 파스텔 호러 우화 아이 좀비는 한때 급성장 한 좀비 열풍의 팝 아트 혼성 곡으로 삶을 시작,생존자의 끊임없이 죽어가는 캐스트 떨어져 초점을 복용하고 그웬 딜런에 렌즈를 돌려,좀비로 기능적인 삶을 살려고 젊은 여성.

이제 아이좀비는 좀비인 리브 무어가 자신의 인간성을 유지하기 위해 뇌를 먹어야만 하는 시조 쇼에서는 같은 주제에 대해 약간 다른 생각을 가진 사람으로 가장 잘 알려져 있을 것이다.

100 총알

(이미지 크레딧: 버티고/직류)

현기증을 초자연적 인 선에서 주제보다 미적 의도와 의도에 관한 것으로 틀림없이 리메이크 한 시리즈 인 브라이언 아자 렐로와 에두아르도 리소의 100 발의 총알은 또한 미니멀리스트 미학과 작가가 작가만큼 중요한 것이 아니라 다음 이야기 아크가 시작될 때 교환 할 무언가(그리고 누군가)가 아닌 장기 실행 시리즈라는 사실 모두에서 현기증의 새로운 지평을 열었습니다.

그 얼굴에는 100 발의 총알이 버티고에서 집을 찾을 것이라고 제안하는 것이 거의 없었지만,곧 버티고의 삶의 후반기에 다른 많은 타이틀의 길을 열어 준 성공 사례가되었습니다. 지옥,그것은 심지어 하위 인쇄물,현기증 범죄를 선동하는 데 도움이되었습니다.

(이미지 크레딧: 버티고/직류)

다른 고전적인 창조자의 경력에 하나의 높은 지점에서,그랜트 모리슨의 보이지 않는 1990 년대 대중 문화에 대한 훌륭한이었다 모든 것을 가져다가 당신이 모두 함께 흐리게 할 때 무슨 일이 있었는지 볼 수있는 믹서기로 밀어.

대답? 처음으로 주류로 하위 문화를 가져 매트릭스의 선구자,장르 치장 주위를 연주,버티고에게 최초의 트랜스젠더 영웅을주고 새로운 수준으로 버티고의”성숙”평가를했다. 자랑스러워 할 시리즈,확실히.

설교자

(이미지 제공:버티고/직류)

만일 디시가 역사적으로 종교적 주제들을 그 존재 초기에 다루는 것에 대해 걱정하고 있었다면(그리고 그것들이 그랬다면),가스 에니스와 스티브 딜런의 설교자는 예수 그리스도의 혈통과 신앙의 본질(그리고 맹목적인 신앙의 위험)에 대한 대체 이론들을 조용히 가정했음에도 불구하고 행복하게 모독한 종교,서양인,그리고 남성주의의 혼합으로 어지러운 각인에 이르렀을 때 규칙이 다르다는 것을 재빨리 보여 주었다.

유쾌하고 비열한 이 책은 감성적이고 정직하지 못했을 때,이 책은 단지 가스 에니스의 이름을 만든 것이 아니라 그가 나중에 할 모든 것에 대한 분위기를 조성했다.

헬 블레이저

(이미지 제공:버티고/직류)

현기증 인쇄물의 개시 이전에 시작이 목록에있는 두 개의 제목 중 하나,헬 블레이저는 규칙에 웃었다 시리즈였다,심지어 자신의(전체”만 영국인이 제대로 존 콘스탄틴을 쓸 수 있습니다”아이디어를 기억? 브라이언 아자 렐로는 동의하지 않을 수 있습니다).

한 번 주류 직류 우주에서 분리 된 실시간으로 진화하고 나이를 관리 늪 일에서 회전 작은 문자를 주연,헬 블레이저는 작가가 제목을 제어했다 따라 서로 다른 양의 공포와 코미디와 사회 리얼리즘을 혼합,지속적으로 정기적으로 시리즈와 문자를 모두 다시 발명하지만 결코 콘스탄틴 정말 누구의 마음의 시력을 잃지 않았다.

우화

(이미지 크레딧: 버티고/직류)

버티고의 가장 긴 실행과 가장 큰 성공 중 하나(메인 시리즈의 100 플러스 문제의 외부,그것은 또한 여러 스핀 오프를 시작,원래 그래픽 소설,산문 끼워 팔기,비디오 게임,그리고 더),빌 윌링 햄의 지금 결론 우화뿐만 아니라,여러 스토리(및 시리즈),여러 작가를위한 공간,세계가 스타였다 시리즈를 만드는 전통 파산. 게이머는 폭로의 우리 가운데 늑대의 뒤에 영감으로 인식 할 수 있습니다.

수색한 지 몇 년이 지난 후,다음 샌드맨이 도착했고,버티고는 다음에 오는 모든 것을 준비하면서 주변에 지을 새로운 장대를 발견했다.

샌드맨

(이미지 크레딧: 버티고/직류)

이 책은,여러 가지 방법으로,모든 것을 시작하고 전체적으로 현기증 만화 및 직류 높은 점을 유지,샌드맨은 주류 미국 만화에 지능,아름다움과 자기 인식의 수준을 가져 심지어 앨런 무어의 늪 물건과 파수꾼은 꽤 관리하지 않았다,그 성공은 버티고 창립 편집기 카렌 버거가 인쇄물을 청신호 할 수있는 힘을 설득 할 수 있도록하기에 충분했다.

그러나 샌드맨이 미국 만화 산업에 소개 한 다른 것이 있는데,그것은 최근에 간과 될 정도로 잘 받아 들여졌습니다: 버티고(및 버거)는 닐 게이먼이 함께 할 때 만화를 완성 할 수있었습니다.

새로운 작가와 새로운 현상 유지,그 엄청난 성공에도 불구하고,샌드맨은 회사 소유 만화에 대한 창조자의 중요성에 대한 새로운 이해를 가져 왔고,때로는 사람들이 더 많은 것을 요구하는 동안 무대 밖으로 나가는 것이 가장 좋다는 것을 상기시켜줍니다.

물론,가이만은 결국 기념일 시리즈 샌드맨 서곡과 가장 최근에 그 세계에 설정된 제목의 샌드맨 우주’팝업’인쇄물로 문자를 다시 방문했다.