Frank Loesser

Komponist og tekstforfatter, Ble født Francis Henry Loesser I New York City, sønn Av Henry Loesser, en pianist, Og Julia Ehrlich. Hans far, som hadde vært akkompagnatør for sopranen Lilli Lehmann, ga sine barn en sterk musikalsk oppdragelse. Franks eldre bror, Arthur, ble pianist, kritiker og pedagog.) Men Selv Som barn Frank var aggressivt lowbrow: hans første tekster ble satt til rytmene av forhøyet tog, og han tok stolthet i å vinne tredjepremien i en hele byen munnspill konkurranse. År senere, Loesser familien ville bemerke At Frank sanger var » veldig hyggelig ,men selvfølgelig de er ikke musikk.»

Lei av formell utdanning (han flunked ut Av City College Of New York i 1925, sitt første år), loesser prøvde avisarbeid, tegneserier, reklame, pressebyrå og radio skriving. Hans store glede var imidlertid å skrive vers for andres musikk, noen av dem utført I Lions Klubber og andre uheldig steder. Det var vanskelige år. Loesser solgte tidvis sanger, men hans første show,» Illustrators’ Revue » (1936), ble stengt på fire netter. For en tid tok han seg til slike jobber som å skru toppene på insektmiddelflasker.

I 1935 opptrådte Loesser i en klubb med en sanger Kalt Lynn Garland (Født Mary Alice Blankenbaker). De giftet Seg Den Okt. 19, 1936; de hadde to barn. I 1936 signerte Loesser en kontrakt Med Universal Films og dro til Hollywood, et år senere byttet Til Paramount. Han forble I Hollywood til Andre Verdenskrig, hans rykte som en fin tekstforfatter (i hvert fall for nyhet tall) stiger svært raskt. Blant de dusinvis av sanger Som Loesser ga ordene i disse årene var «Two Sleepy People» og «Heart and Soul» med Hoagy Carmichael; «Blue Nightfall», «Dancing on A Dime «og» The Lady ‘S In Love with You» med Burton Lane; og slike andre som «Snug as A Bug in A Rug», «Sand in My Shoes», «Jingle, Jangle, Jingle» og » The Boys in The Back Room.»

Stubby Kaye i Loessers makeløse musikal » Guys And Dolls.»

Under Andre Verdenskrig tjenestegjorde Loesser i Army air force, men fortsatte å bidra med betimelige tekster (for eksempel den winsome «They’ re Anten Too Young or Too Old») for filmer og for isolerte sanger som uttrykte den nye krigstidens følsomhet. Gripe på watchcry Av Pearl Harbor, Loesser skrev «Lov Herren og Passere Ammunisjon,» som kom Til Å Være Til Andre Verdenskrig hva «Over there» hadde vært Til Første Verdenskrig.»Ikke bare passet Loesser sine tekster til the mood of the times, men han gjorde nå det til sin egen musikk, etter Jerome Kerns råd:» tekstene dine gjør melodiens skriving til en cinch .»

etter krigen, loesser tilbake til å skrive for filmer Og For Tin Pan Alley, nå utelukkende sin egen samarbeidspartner. Blant hans sanger fra de årene er «Hva Gjør Du Nyttårsaften?»On A Slow Boat To China», OG FOR FILMEN NEPTUNS DATTER, «Baby, It ‘ S Cold Outside», som vant Oscar for beste sang i 1949. I RED, HOT AND BLUE (1949) gjorde han sitt eneste skjermutseende. Til tross for disse suksessene ønsket Loesser å» skape situasjoner «i stedet for sanger:» Låtskriving er en liten ting, og jeg slo meg for en stor ting.»The big thing» var Broadway-musikalen, Og Loesser skrev aldri igjen singelsanger. Hans » Hvor Er Charley ?»(1948), som gikk over to år, overrasket de som hadde tvilt På Loessers evne til å lage en integrert musikalsk poengsum på hans første forsøk. Men » Hvor Er Charley ?»paled i forhold til Hans «Guys and Dolls» (1950), universelt anerkjent som blant De største Av Alle Broadway-musikaler. Loesser fant De eksentriske idiomene Til Damon Runyon-figurene (I abe Burrows’ skript) ideell for hans dagligdagse lyriske stil, men den store bragden passet hver sang til karakteren som utfører den; sangene her er like viktige som boken i å skildre karakter og drivende plott.

Loesser tvilte aldri på at Han kunne underholde, men han følte at det å berøre et publikum krevde mer fingerferdighet. Hans neste bestrebelser flyttet ham i den retningen. I 1952 kom hans eneste komplette filmmusikk, komponert For Samuel Goldwyns HANS CHRISTIAN ANDERSEN; dens romantiske ballader og barnesanger har iver og Gammeldags sjarm av filmen. Da han kom Tilbake til Broadway, skapte han sitt mest ambisiøse arbeid,» The Most Happy Fella » (1956). Denne musikalen, Som Loesser skrev boken for (basert På Sidney Howards stykke «They Knew What They Wanted») og mer enn 40 musikalske numre, er en enestående blanding Av Puccinean aria, folkesang og Broadway show tune. «Mr. Loesser har nå kommet så nær opera som Reglene For Broadway tillater,» Var Brooks Atkinsons dom I NEW YORK TIMES. «Han har fortalt alt av vital betydning når det gjelder dramatisk musikk.»I 1957 Ble Loesser og hans kone skilt. På April. 30, 1959, giftet Han Seg Med Jo Sullivan (Født Elizabeth Josephine Sullivan), som hadde spilt den kvinnelige hovedrollen i «Most Happy Fella» ; de hadde to barn.

Loesser var stolt av å ha overgått sin status som «låtskriver», og han hadde betydelig hengivenhet for sin neste musikal, den milde «Greenwillow» (1960), selv om den kommersielle fiaskoen plaget ham sterkt. Faktisk hadde han bare en suksess,» Hvordan Lykkes I Virksomheten Uten Å Virkelig Prøve » (1961), som markerte en retur til wisecracking idiom Av «Guys and Dolls.»Det var hans første forsøk på lys satire. Selv om det bestemt ikke var i den lyriske venen Som Loesser ønsket, passet showet hans evne til parodi og karaktersang, og det passet 1960-tallet: Det ble den lengste løpende Av Noen Av Loessers show og bare den fjerde musikalen for å vinne En Pulitzer-Pris.

Det var også Hans siste verk å nå Broadway: «Pleasures and Palaces» (1965) stengt ute av byen, mens «Señ Indiskresjon», knapt fullført på Tidspunktet For Loesser død, har ennå ikke hatt en profesjonell produksjon. Loesser viet mye av sine siste år til publisering og produksjon, og introduserte Flere nye talenter Til Broadway. Han døde I New York.

frank Loesser oppnådde Utvilsomt hva hver kunstner mest ønsker: kollegaens aktelse. Richard Rodgers kalte Ham «en mann for alle teater sesonger,» Mens Bob Fosse ansett «Guys And Dolls» som bare » den største Amerikanske musikalen gjennom tidene.»Nonprofessionals vil trolig huske Loesser som komponist-tekstforfatter av hundrevis av varige sanger og fem fulle score, musikk med en varemerkekombinasjon av ømhet, seighet og moro. Paddy Chayefsky bemerket at «han introduserte virkelighet og sunnhet i den musikalske komedien», men han glemte aldri at han var fremst en entertainer.

– John D. Shout