Harry Partch
Tidlig liv (1901-1919)Rediger
Partchs foreldre, Virgil Og Jennie (1888)
Partch Ble født 24. juni 1901 I Oakland, California. Hans foreldre Var Virgil Franklin Partch (1860-1919) Og Jennie (né Childers, 1863-1920). Det Presbyterianske paret var misjonærer, og tjenestegjorde i Kina fra 1888 til 1893, og igjen fra 1895 til 1900, da De flyktet Fra Bokseropprøret.
Partch flyttet med sin familie Til Arizona for sin mors helse. Hans far jobbet for Innvandring Tjenesten der, og de slo seg ned i den lille byen Benson. Det var Fortsatt Den Ville Vesten der i begynnelsen av det tjuende århundre, Og Partch husket å se fredløse i byen. I nærheten var det innfødte Yaqui-folk, hvis musikk han hørte. Hans mor sang For Ham På Mandarin Kinesisk, og han hørte og sang sanger på spansk. Hans mor oppmuntret sine barn til å lære musikk, og han lærte mandolin, fiolin, piano, siv orgel, og kornett. Hans mor lærte ham å lese musikk.
familien flyttet til Albuquerque, New Mexico, i 1913, Hvor Partch seriøst studerte piano. Han hadde arbeidet med å spille keyboards for stumfilmer mens han var i videregående skole. Av 14, han komponerte for piano. Han fant tidlig interesse for å skrive musikk for dramatiske situasjoner, og siterte ofte den tapte komposisjonen Death and The Desert (1916) som et tidlig eksempel. Partch ble uteksaminert fra videregående skole i 1919.
Tidlige eksperimenter (1919-1947)Rediger
Partch i 1919
Familien flyttet til Los Angeles i 1919 etter At Partch far døde. Der ble hans mor drept i en vognulykke i 1920. Han begynte På University Of Southern California ‘ S School Of Music i 1920, men var misfornøyd med sine lærere og forlot etter sommeren 1922. Han flyttet til San Francisco og studerte bøker om musikk i bibliotekene der og fortsatte å komponere. I 1923 kom han til å avvise Standard tolv-tone lik temperament Av Vestlig konsertmusikk da han oppdaget en oversettelse Av Hermann von Helmholtz ‘ Sensations Of Tone. Boken pekte Partch mot bare intonasjon som et akustisk grunnlag for sin musikk. Rundt denne tiden, mens han jobbet som usher For Los Angeles Philharmonic, hadde Han et romantisk forhold til skuespilleren Ramon Novarro, da kjent under hans fødenavn Ramó Samaniego; Samaniego brøt av affære da Han begynte å bli vellykket i sin skuespillerkarriere.
I 1925 satte Partch sin teori ut i praksis ved å utvikle papirbelegg for fiolin og bratsj med fingeringer i bare intonasjon, og skrev en strykekvartett ved hjelp av slike stemminger. Han la sine teorier i ord I Mai 1928 i det første utkastet til en bok, da kalt Exposition Of Monophony. Han støttet seg selv i løpet av denne tiden gjør en rekke jobber, inkludert undervisning piano, korrekturlesing, og jobber som sjømann. I New Orleans i 1930 bestemte han seg for å bryte Med den Europeiske tradisjonen helt, og brente alle sine tidligere poeng i en potbelly komfyr.
Partch hadde En New Orleans fiolin maker bygge en bratsj med gripebrettet av en cello. Han brukte dette instrumentet, kalt Den Tilpassede Viola, til å skrive musikk ved hjelp av en skala med tjuefem toner til oktaven. Partchs tidligste verk for å overleve kommer fra denne perioden, inkludert verk basert På Bibelske vers og Shakespeare, Og Sytten Tekster Av Li Po basert på oversettelser Av Den Kinesiske poesien Til Li Bai. I 1932 spelte Partch musikken I San Francisco og Los Angeles med sopranos han hadde rekruttert. En opptreden på Henry Cowell ‘ S New Music Society Of California den 9. februar 1932 fikk kritikker. En privat gruppe sponsorer sendte Partch til New York i 1933, hvor Han ga soloforestillinger og vant støtte fra komponistene Roy Harris, Charles Seeger, Henry Cowell, Howard Hanson, Otto Luening, Walter Piston og Aaron Copland.
Partch søkte uten hell Om Guggenheim-tilskudd i 1933 og 1934. Carnegie Corporation of New York ga ham $ 1500 slik at han kunne gjøre forskning i England. Han ga avlesninger på British Museum og reiste i Europa. Han møtte W. B. Yeats i Dublin, hvis oversettelse Av Sofokles’ Kong Oidipus han ønsket å sette til sin musikk; han studerte muntlig bøyning I Yeats resitasjon av teksten. Han bygde et tastaturinstrument, Det Kromatiske Orgel, som brukte en skala med førtito toner til oktaven. Han møtte Musikkforsker Kathleen Schlesinger, som hadde gjenskapt en gammel gresk kithara fra bilder hun fant på en vase På British Museum. Partch laget skisser av instrumentet i sitt hjem, og diskuterte gammel gresk musikkteori med henne.Partch tilbake TIL USA i 1935 på høyden av Den Store Depresjonen, og tilbrakte en forbigående ni år, ofte som en hobo, ofte plukke opp arbeid eller få tilskudd fra organisasjoner som Federal Writers’ Project. I de første åtte månedene av denne perioden førte han et tidsskrift som ble utgitt posthumt som Bitter Music. Partch inkludert notasjon på tale bøyninger av mennesker han møtte i sine reiser. Han fortsatte å komponere musikk, bygge instrumenter, og utvikle sin bok og teorier, og gjøre sine første innspillinger. Han hadde gjort endringer av skulptør Og designer venn Gordon Newell til kithara skisser han hadde gjort I England. Etter å ha tatt noen trebearbeidingskurs i 1938, bygde han sin første Kithara På Big Sur, California, i en skala på omtrent dobbelt så stor Som Schlesinger. I 1942 i Chicago bygde Han Sin Chromelodeon-et annet 43-tone reedorgel. Han bodde på østkysten av USA da Han ble tildelt Et Guggenheim-stipend I Mars 1943 for å konstruere instrumenter og fullføre en syvdelers Monofonisk Syklus. Den 22. April 1944, den Første fremførelsen av Hans Americanen serie komposisjoner ble gitt I Carnegie Chamber Music Hall satt på Av Composers League.
Universitetsarbeid (1947-1962)Rediger
Støttet Av Guggenheim og universitetsstipend, tok Partch bolig ved University Of Wisconsin fra 1944 til 1947. Dette var en produktiv periode hvor han foreleste, trente et ensemble, iscenesatte forestillinger, ga ut sine første innspillinger og fullførte sin bok, Nå Kalt Genesis Of A Music. Genesis ble fullført i 1947 og utgitt I 1949 Av University Of Wisconsin Press. Han forlot universitetet, som det aldri akseptert ham som medlem av fast ansatte, og det var lite plass for hans voksende lager av instrumenter.
i 1949 lot pianisten Gunnar Johansen Partch konvertere en smie på ranchen sin til atelier. Partch arbeidet der med Støtte Fra Guggenheim-Stiftelsen, og gjorde innspillinger, hovedsakelig Av Hans Elleve Inntrengninger (1949-1950). Han ble assistert i seks måneder av komponisten Ben Johnston, som utførte På Partchs innspillinger. Våren 1951 flyttet Partch til Oakland av helsemessige årsaker, og forberedte en produksjon Av Kong Oedipus ved Mills College, med støtte fra designeren Arch Lauterers. Framføringene Av Kong Oidipus I Mars ble grundig gjennomgått, men en planlagt innspilling ble blokkert av yeats estate, som nektet å gi Tillatelse Til Å bruke yeats oversettelse.
I februar 1953 grunnla Partch studio Gate 5 i et forlatt verft I Sausalito, California, hvor Han komponerte, bygget instrumenter og iscenesatte forestillinger. Abonnementer for å samle inn penger til opptak ble organisert Av Harry Partch Trust Fund, en organisasjon satt sammen av venner og støttespillere. Opptakene ble solgt via postordre, som senere ble utgitt På Gate 5 Records. Pengene som ble samlet inn fra disse opptakene ble hans viktigste inntektskilde. Partchs Tre Plectra-Og Perkusjonsdanser, Ring Around The Moon (1949-1950), Castor og Pollux, og Til Og Med Wild Horses, hadde premiere på Berkeleys kpfa-radio i November 1953.
Etter å ha fullført The Bewitched i januar 1955, Forsøkte Partch å finne midler til å sette på en produksjon av den. Ben Johnston introduserte Danlee Mitchell til Partch Ved University Of Illinois; Mitchell ble Senere Partch arving. I Mars 1957, med Hjelp Av Johnston Og Fromm Foundation, Ble The Bewitched framført ved University Of Illinois, og senere Ved Washington University I St. Louis, skjønt Partch var misfornøyd med koreografen Alwin Nikolais ‘ tolkning. Senere i 1957 produserte Partch Musikken Til Madeline Tourtelots Film Windsong, den første av seks filmsamarbeid mellom De to. Fra 1959 til 1962 mottok Partch ytterligere avtaler fra University Of Illinois, og arrangerte produksjoner Av Revelation i Courthouse Park i 1961 og Water! Vann! i 1962. Selv om Disse to verkene var basert, Som Kong Oidipus hadde vært, på gresk mytologi, moderniserte de innstillingene og innlemmet elementer av populærmusikk. Partch hadde støtte fra flere avdelinger og organisasjoner ved universitetet, men fortsatt fiendtlighet fra musikkavdelingen overbeviste ham om å forlate Og returnere til California.
senere liv I California (1962-1974)Edit
Partch sette opp et studio i slutten Av 1962 I Petaluma, California, i en tidligere chick klekkeri. Der komponerte han Og På Den Syvende Dagen Falt Kronbladene I Petaluma. Han dro sommeren 1964, og tilbrakte sitt gjenværende tiår i forskjellige byer i sør-California. Han hadde sjelden universitetsarbeid i denne perioden, og overlevde på tilskudd, provisjoner og platesalg. Et vendepunkt i hans popularitet var 1969 Columbia LP The World Of Harry Partch, Den første moderne innspillingen Av Partchs musikk og dens første utgivelse på et stort plateselskap.
hans siste teaterarbeid var Delusion of The Fury, som innlemmet musikk Fra Petaluma, og ble først produsert ved University Of California tidlig i 1969. I 1970 Ble Harry Partch Foundation grunnlagt for å håndtere utgifter og administrasjon Av Partchs arbeid. Hans siste fullførte arbeid var lydsporet Til Betty Freemans The Dreamer that Remains. Han trakk Seg tilbake til San Diego i 1973, hvor han døde etter å ha fått et hjerteinfarkt den 3. September 1974. Samme år, en andre utgave Av Genesis Of A Music ble utgitt med ekstra kapitler om arbeid Og instrumenter Partch gjort siden bokens opprinnelige utgivelse.
I 1991 ble Partchs tidsskrifter fra juni 1935 til februar 1936 oppdaget og publisert—tidsskrifter Som Partch hadde antatt å ha gått tapt eller ødelagt. I 1998 publiserte Musikkologen Bob Gilmore en biografi Av Partch.