Hvordan Starte Et Kunstgalleri – Mellom Lidenskap Og Virksomhet

Det ville være en utfordring å finne en mer gledelig og tilfredsstillende måte å tjene til livets opphold enn å åpne et kunstgalleri, tilbringe dager sitter i et rom fullt av skjønnhet, har folk gå inn og deretter betale deg for å hjelpe oppgradere og berike den kulturelle kvaliteten på livet. Å dedikere ditt profesjonelle liv til kanskje den høyeste form for kreative uttrykk som mennesker kan mønstre, er en drøm mange av oss deler, men veien til å komme dit begynner med et enkelt, bedragerisk enkelt spørsmål: hvordan starte et kunstgalleri?

det er mange grunner til hvorfor du kanskje vil begynne å kjøre et galleri. For de som er forelsket i kunst, som vi antar et stort flertall av dere er, kjører et galleri kan være sammenlignbare med å lage kunst selv. Som å puste liv i et maleri av noe slag, åpne et kunstgalleri er en prosess, og det er visse måter å få det gjort – for eksempel, akkurat som du ikke er i stand til å bruke siste hånd på en skisse av et maleri, du kan heller ikke starte med, la oss si, sette priser før du selv finne en riktig plassering for galleriet.

så, i tråd med vår metafor, før livets største stykke er fullført, må du kjøpe lerretet, børstene og malingen. I de neste avsnittene går vi over hva som trengs for å holde seg flytende i denne dyre, men lukrative virksomheten, sortere ut noen tips for ambisiøse fremtidige eiere der ute og se hva det koster å drive et kunstgalleri i dagens miljø.

Hvordan Starte Et Kunstgalleri

Før du begynner å vurdere å takle spørsmålet om hvordan du åpner et kunstgalleri, må du være klar over en kald sannhet som ikke under noen omstendigheter må være et mysterium for deg. Selv om det er mye mer drømmende enn å kjøre restauranter eller butikker, er lansering av et kunstgalleri en virksomhet i kjernen, og som sådan er det noen grunnleggende kostnader som vil slå budsjettet ditt med en upåklagelig kraft. Ikke bare er disse utgiftene obligatoriske, men i løpet av de siste årene har prisen på disse essensielle kostnadene stadig økt, noe som gjør kunstgalleribransjen til en risikofylt investering uavhengig av bommen markedet for samtidskunst har hatt de siste årene.

ifølge undersøkelser er den største «boogie man» til en nybegynner gallerieier prisen på leie som ofte kan representere en tredjedel av et månedlig budsjett! «Vel, det er ikke så overraskende,» hører vi noen av dere hvisker til skjermene dine-men la oss sette dette i riktig perspektiv ved å fortelle deg at» gjennomsnittlig » kunstgalleriets månedlige kostnader kan variere fra $80.000 til $ 100.000 dollar. Både leie-og lagringsavgifter kan være fryktelig dyre, så vær sikker på at du er klar til å bruke hvis du planlegger å være den eneste investoren.

Å Drive et kunstgalleri er en virksomhet, og som alltid er penger som kommer inn og penger som kommer ut de to eneste pilarene for å overleve i et slikt miljø. Hvis dette virker for dyrt for din smak, bør du kanskje vurdere å lansere et online galleri eller til og med være vert for et popup-show.

Problemet Med Virksomheten Til Kunstmesser

et annet nødvendig onde av galleriutgifter er kunstmesser. Selv om deres effekt på kunstmarkedet som helhet har vært i det minste delvis positiv og det er åpenbare fordeler med en slik modell, ble kunstmesser et must for alle som ønsker å komme inn i universet av samtidskunst og salg. Da arrangørene ble klar over at deres arrangementer ikke kan unngås, ble messer et økonomisk mareritt for kommende gallerieiere. I noen tilfeller kan søknadsavgiftene alene lett nå $ 1000-merket-og det garanterer ikke engang at du vil bli godkjent for å delta!

likevel tjener de fleste kunstmesser nesten $1 million bare fra behandling av søknader. Hvis du passerer søknadsprosessen, vil du da bli tvunget til å møte messe avgifter ($60.000 – $80.000 for noen av de større, mer prestisjefylte messer), kostnader for kunst transport, papirarbeid, forsikring, losji, mat utgifter for galleriet ansatte, etc. Kostnadene bare fortsette å stille opp og det totale antallet du må betale raskt begynner å se UT SOM ET LITE lands BNP. Og det er bare for en rettferdig.

dessverre er det ikke et levedyktig valg for en ambisiøs ny gallerieier, da dagens regler gjør mye for å sikre at nykommere må danse til whistled-melodien. Det er ikke en måte å gå rundt det – kunstmesser er et økonomisk blodbad som dagens marked insisterer på, så vær forberedt på å bruke mye penger som fremtiden for kunstmarkedet ikke ser ut som det vil bringe endringer i denne avdelingen helst snart.

Et Betryggende Faktum

hvis du har det bra med å investere store mengder penger, gratulerer vi deg med din beslutning da vi avslører den største faktoren av vellykkede gallerieiere-flotte kunstnere. Hvis du er i stand til å samle kvalitet kunst beslutningstakere under banneret, er det en gyldig sjanse du vil gjøre det i denne verden.

videre vil nøkkelkomponenten ved å ha flotte kunstnere som du tror på og er villig til å kjempe for i sammenheng med å selge sitt arbeid, også gjøre dette til en mye morsommere opplevelse for deg personlig.

Store samlere er også viktige, men kunstnere er selve livsnerven i galleriområdet. Når det er sagt, er det ingen grunn til at du ikke bør tenke på å bygge en hær av kunstnere, selv om lanseringsplanene dine fortsatt er i utvikling-jakt på talent – ta risiko, kommisjon kunstverk, utforske og nyt eventyret. Penger kan være viktig, men glem aldri hvorfor du kom inn i galleribransjen og ikke gi avkall på din kjærlighet til kunst.

Balansere Skalaene For Nye Gallerier

vi har nevnt alle disse regningene, alle disse utgiftene, men samtidskunstmarkedet er kjent for å tjene titalls milliarder dollar i fortjeneste hvert år. Det naturlige spørsmålet som følger er et enkelt tre-brev ord-hvordan? Vel, det er ganske enkelt. Markedet fungerer på en helt annen måte når det gjelder kunst enn det gjør for de fleste andre bransjer.

Gallerier har ledende rolle i ikke bare å sette prisene på kunst, Men praktisk talt manipulere dem. Kunstens natur er slik at det er umulig å konstruere effektive, sammenligne priser, og lede hele kunstbransjen til å følge konseptene om hva som er mer «vakkert» og mer» verdig » basert på godkjenning av en håndfull gallerier, samlere og museer.

det enkle faktum at oppfatning og verdi er subjektive, og ett maleri kan ses som godt av en person, men likevel forferdelig av det neste, gjør dette hele «value game» mulig-gitt den iboende verdien av et maleri er maling og lerret, er det en god sjanse for at du kan tippe deg forbi regningene og enkelt tjene penger.

Med det sagt er det ikke veldig effektivt eller fasjonabelt å skyte prisene på malerier i et galleri bare for å kunne dekke regningene. Utsøkte kunstsamlere er velutdannede forbrukere og tvinge en pris på en ung kunstners arbeid vil gjøre galleriet mer skade enn godt.

tanken er å holde skalaene balansert og følge pulsen på markedet når du plasserer rimelige prislapper på kunstverket du har.

Fem Tips For Et Forsprang

Siden vi har etablert at starter kunstgalleri virksomheten er en nervepirrende, grå-hår induserende maraton av stress og søvnløse netter som tar en stor toll på lommeboken, har vi utarbeidet fem tips for å hjelpe deg å få et godt forsprang. Kombiner dem med det du lærte tidligere i denne artikkelen, og du bør kunne få en solid følelse av hvordan du åpner et kunstgalleri og starter sine tidlige faser.

Ikke Vær Redd For Å Miste

Gjør ingen feil, de to første årene vil være tøffe og galleriet ditt kan kjøre med tap, og etter at disse er i bakspeilet, vil du fortsatt finne deg selv sliter fra tid til annen. Dette er for det meste et hit-and-miss-spill, så du må være forberedt på å ta tapet og fortsette.

kunstmarkedet er slik at du noen ganger vil misforstå situasjonen, men målet er å bli i stand til å kutte en fortjeneste oftere enn å brette den. Dette, dessverre, er innholdet i virksomheten, og du må ikke bli motløs når det skjer.

Vær Original Med Ditt Galleri

glem Aldri at gallerier er et sted for kunstnere å eksperimentere og leke med fantasien, og dette gjelder også for eiere. I et marked dominert av ville personligheter og frie ånder, er det viktig å få deg til å skille seg ut, så vær ikke redd for å eksperimentere.

Test ideer, tenk utenfor boksen og ta risiko – dette har vært en velprøvd metode for å komme videre i kunstverdenen.

Hold Deg Til Kunstnere Du Elsker

kunstmarkedet er en plattform for læring, innovasjon og samtale, så det kommer ikke som noen overraskelse at du vil trives i det bare hvis du håndterer noe du er lidenskapelig om. Sikkert den beste ressursen for å navigere i denne typen felt, lidenskap inspirerer hardt arbeid, og folk vil alltid legge merke til når noen er dedikert.

videre, ved å sørge for at du er nær det du elsker, vil du redusere sjansene for å bli motløs med det du gjør. Unødvendig å si, vil det også gjøre alle dine små seire og suksesser som mye søtere.

Mål Markedets Puls

Det Er Unødvendig Å si At du må bli en del av kunstmarkedet hvis du ønsker å lykkes med det. Alltid flytende og ganske dynamisk, kunstmarkedet er et interessant dyr som stadig forandrer seg og utvikler seg, ofte går ned noen svært uforutsigbare veier. Det er nettopp derfor du må sørge for å alltid være klar over hva som skjer i riket av kunst.

bortsett fra å gjøre antagelser selv, stole på eksperter som kunstnere og medlemmer av næringslivet også, for å vurdere situasjonen.

Alltid Holde Ærlighet I Tankene

Til Slutt, aldri lyve, fordreie, over-pynte eller på annen måte manipulere publikum du selger til og artistene du representerer. Husk at bunnlinjen til alt du har i kunstverdenen er ditt rykte og vær sikker på å aldri kompromittere det.

til alle store spillere i spillet, er deres ord det som holder enorm verdi og det endelige målet er å komme til et punkt dine egne ord mater så mye. Enkelt sagt, vil du aldri komme dit hvis du jukse deg dit.

Den Sanne Verdien Av Virksomheten Din

Til Slutt, hva det egentlig koster å kjøre et galleri, avhenger av dine mål, ideer, ressursfylling og egen følelse av verdi. Hvis du er en ekte kunstelsker, kan du representere kunst som du ser det overveier å være noen få sifre bak når alle beregningene og tallknusingen er ferdig. Enten du kjører et galleri fordi du setter pris på kunst eller bare for sin monetære aspekt, er du bundet til å kollidere med de uforutsigbare miljøene i begge verdener.

men kjører en vellykket galleri er en maraton, ikke en sprint, så sørg for at du forstår at det vil definitivt ta litt tid før du begynner å se fortjeneste fra dine investeringer. Men når du gjør det, er det ingenting som å være grunnlegger av et vellykket kunstgalleri som gjorde det gjennom alle hoops og hindringer plassert foran deg, nå i stand til å lene seg tilbake, nippe til vin og nyte de kreative underverkene av menneskelig slag for å leve.

1. Winkleman, E., Hvordan Starte Og Drive Et Kommersielt Kunstgalleri, Allworth Press; 1. utgave, 2009
2. Grant, D., 2015, Den Nye Kunstverdenen Matematikk: Hva Koster Det Egentlig å Være Kunsthandler?, The Observer
3. Nazarevskaia, K., fremveksten av kunstmessen: hvem vinner og hvem taper, Galleri Intell GI
4. Brenner, M., 2010, Kjører Et Galleri På En Shoestring Budsjett, Art21 Magazine

Utvalgte bilder: Vancouver Art Gallery, Via Tourism Vancouver; Kunstverk På Skjermen, via semipermanent.com Hotell I Nærheten Av The Brickhouse Art Gallery breegracia.com. Alle bilder brukes kun til illustrasjonsformal.