Noise gate

denne delen nevner ingen kilder. Vennligst bidra til å forbedre denne delen ved å legge til sitater til pålitelige kilder. Unsourced materiale kan bli utfordret og fjernet. (Mars 2017) (Lær hvordan og når man skal fjerne denne malen melding)

Et godt eksempel på tidsstyrt støy gating er den velkjente «gated reverb» effekt hørt på trommer På Phil Collins hitsingelen «In The Air Tonight», skapt Av ingeniør-produsent Hugh Padgham, der den kraftige etterklang lagt til trommer er avskåret av støy gate etter noen millisekunder, snarere enn å få lov til å forfalle naturlig. Dette kan også oppnås ved: sende» tørr » snare signal til reverb (eller andre prosess) enhet, sette inn en støy gate på banen til reverb signalet og koble snare lyden til sidekjeden av porten enheten. Med portenheten satt til «ekstern sidekjede» (eller «ekstern nøkkel»), vil porten svare på snare-signalnivået og «kutte av» når det har forfallet under terskelen, ikke den reverberated lyden.

Det er et vanlig produksjonstriks å bruke falske kombinasjoner av sidekjedeinnganger for å kontrollere lengre, mer vedvarende lyder. For eksempel kan et hi-hat-signal brukes til å kontrollere en vedvarende syntetisert lyd for å produsere et rytmisk melodisk (eller harmonisk) signal som er perfekt i takt med hi-hat-signalet. Et godt eksempel på denne bruken av enheten finnes På Godley & Creme concept-albumet Consequences. Albumets historie krevde opprettelsen av en rekke spesielle lydeffekter som ville formidle inntrykk av naturkatastrofer.

For» Brann » – sekvensen brukte Godley Og Creme en støyport, utløst av lyden av flersporte stemmer, som skapte «stemmen» til en rasende bushfire. Under opptaket av dette segmentet, hver gang talesignalet begynte, utløste det støyporten for å åpne opp en annen kanal, som hadde en forhåndsinnspilt sløyfe av en knitrende lyd (opprettet ved å overdrive lyden Av Bobleplast som ble poppet foran en mikrofon). De kombinerte stemmene og knitrende skapte en uhyggelig og ganske overbevisende «talking fire» – effekt.

multi-latch gatingEdit

oppfinnelsen av en teknikk, kalt multi-latch gating Av Jay Hodgson, vanlig i klassisk musikkopptak i mange år, er ofte kreditert til produsent Tony Visconti, hvis bruk På David Bowies «Heroes» kan ha vært den første i rock. Visconti spilte Inn bowies vokal i et stort rom med tre mikrofoner plassert henholdsvis 9 tommer (23 cm), 20 fot (6,1 m) og 50 fot (15,2 m) unna. En annen port ble brukt på hver mikrofon slik at den lengre mikrofonen ble utløst bare Når Bowie nådde riktig volum, og hver mikrofon ble dempet da den neste ble utløst.

» Bowies fremførelse vokser dermed i intensitet, akkurat som stadig mer atmosfære fyller hans leveranse til, ved det siste verset, må Han rope bare for å bli hørt….Jo Mer Bowie roper for å bli hørt, Faktisk, jo lenger tilbake i miksen skyver Viscontis multi-latch system sine vokalspor , og skaper en sterk metafor for Situasjonen Til Bowies dømt elskere som roper sin kjærlighet til hverandre over Berlinmuren».

Trance gatingEdit

Se også: Envelope follower § Lyd

Envelope following (også kalt trance gating på grunn av dens utbredelse i trance) er bruken av en gate på et spor i tillegg til den den demper, såkalt fordi sistnevnte amplitudeprofil vil da matche eller følge den første. Konvolutt følgende kan brukes til å lage synkoperte rytmer eller å stramme slurvete forestillinger. For eksempel kan en synth pad spille hele notater mens tastet til en gitar eller perkusjon del. Eksempler er DJ Nexus ‘ «Journey into Trance» (1:11), Chic ‘ S «Everybody Dance» og Diana Ross ‘ «Upside Down».