‘Siberia’: Filmanmeldelse

Regissør: Vivo Film

Bizarre selv Etter Abel Ferraras standarder, passer Denne vittige, woozy, sannsynlig polariserende studien Av En manns tur inn I Seg Selv Willem Dafoe som en vinterhanske.

«Siberia» er Den sjette filmen Abel Ferrara har laget med Willem Dafoe, og ved slutten av Den, var det ikke for levende minner fra tidligere samarbeid med Harvey Keitel og Christopher Walken, ville det være vanskelig å tenke seg at Han noen gang har kastet noen andre. Ferrara og Dafoe var alltid en åpenbar passform – både herdet, snedig eksentriske glade for å sitte utenfor systemet – selv om deres tidligere motstandere, inkludert overraskende behersket kvasi-biopic «Pasolini» og fjorårets navle stirrer doodle «Tommaso,» aldri gjort det meste av det slektskap. Du kan ikke si det om «Sibir», en vakker, unhinged, noen ganger morsom trek i geografisk og psykologisk villmark som vil glede noen og mystifisere mange andre. Som en studie av en robust individualist som ser tilbake på lange visne forbindelser – til andre — til den vanlige verden, og faktisk til seg selv-føles det personlig investert både som et stjernebil og et auteurstykke. Hvis det ikke er det, er vitsen på oss, og fortsatt ganske morsomt.

selv om det er en av de mer forventede store navntitlene i årets Berlin-konkurranse, kan distributører godt være sjenert av en uberørt friform nysgjerrighet som går så off-grid kinematisk som explorer-hovedpersonen gjør i det ukjente: Det tok jo den relativt enkle «Pasolini» fem år å nå AMERIKANSKE skjermer etter Sin Venezia 2014 premiere, mens «Tommaso» fortsatt venter på En stateside-utgivelse. I en ideell verden, derimot, «Sibir» ville være perversely dobbelt fakturert på kino Med Disneys sjel utfordret nye «Call Of The Wild» tilpasning: I sin egen abstrakte, rundkjøringsvei er Det heller Mer Av Jack Londons viscerale, tapte naturånd i Ferraras admittedly mindre rousing eventyr, for ikke å nevne bedre, helt ufordelte hunder også: det fengslende teamet av huskies som drar Dafoes helt gjennom ulike landskap og drømmelandskap, er perfekt wrangled selv når denne urolige filmen ikke er.

For en tid lurer «Siberia» sitt publikum til å tro at det kan være en enkel, til og med streng karakterstudie. Over en svart skjerm som åpningspoengene løper, leverer Clint (Dafoe, det lette gruset i stemmen hans gjenkjennelig i et blunk) en anekdotisk monolog, som reflekterer over barndomsfisketurer med sin far og bror — de eneste opplevelsene han kan huske om mannlig binding i et liv som det ser ut til å ha blitt levd åndelig alene i mange år. Bare gradvis og delvis samler Vi livshendelsene Som Har sett Clint trekke seg tilbake til en øde snøbelastet hytte i De Sibiriske fjellene, hvor Han driver en ramshackle bar som besøkes av Noen få inuit-lokalbefolkningen og den merkelige utenlandske utforskeren. En av hans beskyttere er gravid: vi mistenker at han er far, Om Ferrara begrenser vår forståelse selv av denne nakne premiss ved ikke teksting noen ikke-engelsk dialog, plassere seerne fast inne Clint allerede frittliggende headspace.

De som trenger en standard a-Til-B-fortelling, anbefales best å sjekke ut på dette tidlige stadiet, For Ferrara har noe langt mer sinuous og underbevisst ledet i tankene. Begrepet «drømmelogikk» kan bli tilfeldig brukt med hensyn til enhver film som dabbles i surrealisme, selv Om «Sibir», på en måte som kan sammenlignes Med Lynch på hans freakiest eller Leos Caraxs ganske vist mer ekspansive «Holy Motors», tjener virkelig beskrivelsen med sine uregelmessige, formskiftende vellykkede bilder, vignetter og sporadiske erotiske visjoner som noen ganger smelter sammen i rekkefølge, og brashly forstyrrer hverandre andre steder. Misfornøyd med sine forsøk på å finne ekte fred i isolasjon, drar Clint ut sin hundeslede, gees opp sine huskier, og legger ut en reise som kan være bokstavelig, metafysisk eller begge deler.

dermed gir spektakulært skutte snødekte utsikter vei til frakoblede steder av minne, fantasi og mareritt: gapende grotter av faktiske glemte drømmer, karamellutvidelser av tydelig un-Siberian ørken, en forlatt russisk dødsleir, en vårhage utsmykket av en pastell maypole. Underveis blir Clint konfrontert med ulike versjoner og refleksjoner av seg selv, eller tidligere kjære smittet så mye av sitt eget sure minne om dem at De kan være avatarer av ham også. Når en ex-lover anklaget ham for å ødelegge livet hennes, hans svar («vi ødela livet vårt!») føles mindre som en bitter rejoinder enn en solipsistisk observasjon: hans liv og selv forbruker alle i det.

Det er en utforskning ideelt ledet Av Dafoe, hvis edle, hakkede egenskaper og livewire fysikalitet er påkalt her for å projisere omtrent alle mannlige forhold i boken — det være seg stoisk hardhet, hysteri eller katartisk, lemflygende dans Til Del Shannons «Runaway»-som Hans Clint tilsynelatende splinter over rom og tid inn i identitetene han er etterlatt på vei til frossen selv — eksil. Med en tilsynelatende dott av et skript for å gå av, dette ville ikke gå av uten en regissør og stjerne selv sluttet på hjertet: Uansett kompleksiteten bak sin oppfatning, trekker» Siberia » avgjørende av følelsen av at kameraet bare har fulgt Dafoes instinkter med en sjelevenns tillit.

«Siberia» er på en gang en film som er umulig å ødelegge-ingenting skjer i det, så mye som alt gjør — men best opplevd, vel, veldig kaldt faktisk. Pausene i register og realiteter er overraskelsene her, forhandlet med behendig, skala-svitsjing vidd av redaktørene Fabio Nunziata Og Leonardo Daniel Bianchi. (I en film som ikke er kort av elegant formell lureri, er en bestemt kampoppløsning, som tar oss fra snø til tundra, subtilt fantastisk.)

å skure Ferraras film for hardt for mening er ikke den beste måten å låse opp sine fornøyelser: det er absolutt følelse og raseri i sin studie av misfornøyd maskulinitet igjen å feste i isolasjon, men like mye lekfull, bevisst dum revelry i den elastiske form og funksjon av kino selv. «Respekter tilstedeværelsen av søvn,» Anbefales Clint på et tidspunkt på sin mad odyssey. Lei eller forvirret seere kan lett slå denne linjen mot filmen, men kanskje det er vår kø for å oppleve det som vi ville en drøm: trukket sammen av sin sterke, forførende, meningsløs strøm, og våknet når mørket løfter, å lure på hvordan noe av det skjedde i det hele tatt.