Surrealisme. Definisjon og forfattere

ordet surrealist ble først brukt Av Apollinaire i 1917. Deretter ble det et begrep som ofte ble brukt Av André Breton og bidragsyterne til tidsskriftet Literatura. Først var det en fundamentalt litterær sak, som Futurismen hadde vært. Surrealistisk maleri har vært på scenen siden 1925-utstillingen På Pierre Gallery, med kunstnere Som Arp, Max Ernst, Man Ray, Klee, Girgio De Chirico, Miró eller Pablo Picasso, Som Dalí og Magritte ville bli lagt Til.

I Bretonske ord i sitt manifest fra 1924 er Surrealisme en ren psykisk automatisme der Den forsøkes å uttrykke, verbalt eller på annen måte, tankens virkelige funksjon i fravær av kontroll utøvet av grunn bortsett fra estetisk eller moralsk bekymring.

Surrealismen foreslår en teori om det ubevisste og det irrasjonelle som et middel til å forandre liv, samfunn, kunst og menneske gjennom revolusjon. Det er ikke en bevegelse med enhet av stil, men en rekke undersøkelser av individuelle kunstnere, hver med sin egen stil.

bevegelsens teoretiske grunnlag er tolkningen Av Freuds drømmer, noe som innebærer en avvisning av tradisjonell kultur basert på fornuftens kraft; forsvare revolusjonen og engasjerer med bevegelse aktivister og venstreorienterte, ønsker å bli frø av utviklingen Av Dadaism i form av konstruktiv kritikk av tradisjonell kunst, å bryte med sosiale konvensjoner og inkorporerer eksperimentelle metoder for psykoanalyse i litteratur og maleri, ser vi det i automatisk skriving og likene exquisitsitos.

Rousseau, Chagall og De Chirico regnes som forløpere For Surrealisme og to tendenser er etablert i Dem: figurativ Surrealisme, som bruker Konvensjonene Fra Renessanseperspektivet til å vise overraskende scener (Dal@scar Domínguez, René Magritte) og abstrakt Surrealisme, trofast mot manifester, hvis skapere oppfinner personlige figurative universer (Joan Miró, Max Ernst).