Willy Loman

Willy Loman Er en aldrende forstad Brooklyn, new York selger som mindre enn spektakulære karriere er på tilbakegang. Han har mistet den ungdommelige verve av sin fortid og hans fellesskap har bleknet bort. Hans forretningssans er fortsatt på topp, men han er ikke lenger i stand til å utnytte sin personlighet for å komme forbi. Tiden har fanget opp med ham. Stykket presenterer Lomans kamp «for å opprettholde et fotfeste i Den Oppadgående amerikanske middelklassen» mens han bekjemper sin egen selvtillit som plager Ham i påminnelser fra fortiden om at hans liv hviler på usolid grunn. I Henhold Til Charles Isherwood er Loman stykkets dominerende karakter ettersom » det er hans tapende kamp mot åndelig og økonomisk nederlag som gir den narrative ryggraden i stykket.»Loman er en symbolsk representasjon av millioner av hvite krage ansatte som overlevde deres bedrifts nytte. Han lever i en verden med vrangforestillinger om hvor populær, berømt, innflytelsesrik og vellykket han er og om utsiktene til suksess for sine sønner. Hans kone tillater ikke bare disse vrangforestillinger, men kjøper også inn i dem, noe. Hans forlagt verdier av betydning og popularitet er rystet til kjernen av hans synkende evne til å utnytte de selvopplevde egenskaper med hell som han blir eldre.

«og de kjenner meg gutter, de kjenner Meg opp Og ned New England. De fineste menneskene. Og når jeg bringer dere opp, vil det være åpen sesam for oss alle, for en ting gutter: jeg har venner.»

—Willy Loman

Lomans verden smuldrer rundt ham under stykket. Ifølge associated Press korrespondent Cynthia Lowry gjennomgang av dramaet, «vi så en aldrende, beseiret omreisende selger flytte ubønnhørlig mot selvdestruksjon, klamrer desperat til fantasier». Spillet begynner med den 63 år gamle Loman som har en nylig lønnskutt etter 34 år på jobben på et tidspunkt da han har problemer med å møte sitt økonomiske ansvar. I den andre handlingen handler han om å bli sparket. Han får sparken av sønnen til mannen som hadde ansatt ham 36 år tidligere. I stykket avslører Loman sin fortid i scener fra hans minne at publikum utfordres til å dømme for nøyaktighet. Loman hadde lyktes i stor grad på grunn av sin evne til å innynde seg med sine sjefer og appellere til sine potensielle kunder; dermed, han stadig imponerer på sine sønner viktigheten av popularitet.

Lee J Cobb (Willy), sittende, Med Arthur Kennedy (Biff), venstre, Og Cameron Mitchell (Happy) i 1949 produksjon Av Death of A Salesman

selv om stykket ble fremført tidligere I Philadelphia, Er Broadway-åpningen 10. februar 1949 ansett som debuten, Og Den 11. februar sa Brooks Atkinson fra New York Times følgende :» Mr. Cobbs tragiske portrett av den beseirede selgeren handler av første rang. Selv om det er kjent og folksy i detaljene, har det noe av den store måten i den store størrelsen og den dype tonen.»Under en gjennomgang av En touring produksjon Av Death of A Salesman, Los Angeles Times kritiker Laurie Winer beskrevet Loman som»…den tristeste, selvsentrerte sjelen I Amerikansk drama, et tegn som vil fortsette å hjemsøke landskapet så lenge det er fedre og sønner.»United Press International kritiker Rick Du Brow beskrev Loman som»…den aldrende svikt i en selger som har kastet bort sitt liv ved å leve i en verden av vrangforestillinger og grunne verdier…»Willy er beskrevet som en» lidelse. . .middelaldrende mann på slutten av hans emosjonelle tau». Lowry beskrev produksjonen som viser «slutten på en mann når hans drømmeverden er knust».

skuespillets forfatter, Arthur Miller, beskrev Rollen Som Willy Loman som en for En stor figur i en liten fysisk kropp, og bemerket at Han hadde problemer med å finne den rette skuespilleren først. Delen ble opprinnelig skrevet for en fysisk liten mann, Med Willy på et tidspunkt å si til sin kone, » jeg er kort . Jeg er veldig tåpelig å se på.»Da Cobb ble kastet, ble linjen endret til» jeg er feit. Jeg er veldig tåpelig å se på, «Og en referanse Til Willy blir kalt en «reker» ble endret til en » hvalross.»Etterfølgende produksjoner brukte hvilken versjon som var passende for skuespilleren som spilte Willy; Dustin Hoffman brukte for eksempel originalen. Lomans Brooklyn-aksent er en del av utfordringen i rollen. I 1950 beskrev Miller Loman som en mann som ved å høre samfunnets «tordende kommando for å lykkes» fant seg stirrer på en feil i speilet. Amazon.com redaksjonell gjennomgang Av Ali Davis sier at » Willy Loman er en selger desperat hustling for en levende selv som han glir inn i alderdommen.»Rovi Corporation Matthew Tobey beskriver ham som en everyman som må takle den plutselige realiseringen at han er over bakken, og trekker seg tilbake til en fantasiverden der han fortsatt er viktig. The Huffington Posts teaterkritiker, Wilborn Hampton, beskriver rollen som «en av de mest kompliserte karakterene i dramatisk litteratur».

stykket er en uttalelse om ideen om at en mann er verdsatt av sin stilling i livet. Loman modnes aldri nok til å innse at det å være populær uten substans eller ferdighet er meningsløst til slutt, Og Miller bruker Loman til å gjøre et poeng mot anti-intellektualisme. Til slutt gir Loman vei til troen på at hans manglende evne til å være en vellykket mann og far betyr at livet hans har vært en fiasko.