Noise gate
een goed voorbeeld van tijdgestuurde noise gating is het bekende “gated reverb” effect dat op de drums te horen is op de Phil Collins hit single “In The Air Tonight”, gemaakt door ingenieur-producer Hugh Padgham, waarin de krachtige galm toegevoegd aan de drums wordt afgesneden door de noise gate na een paar milliseconden, in plaats van op natuurlijke wijze te vervallen. Dit kan ook worden bereikt door: het verzenden van de” droge ” snare signaal naar de reverb (of een ander proces) eenheid, het invoegen van een noise gate op het pad van de reverb signaal en het aansluiten van de snare geluid aan de zijketen van de poort eenheid. Met de gate unit ingesteld op “external sidechain” (of “external key”), zal de gate reageren op het snare signaal niveau en “cut off” wanneer dat is vervallen onder de drempel, niet het weerkaatste geluid.
het is een veelgebruikte productietruc om valse combinaties van side chain-ingangen te gebruiken om langere, meer aanhoudende geluiden te controleren. Bijvoorbeeld, een hi-hat signaal kan worden gebruikt om een aanhoudende gesynthetiseerd geluid te controleren om een ritmisch melodisch (of harmonisch) signaal dat perfect in de tijd met de hi-hat signaal produceren. Een goed voorbeeld van dit gebruik van het apparaat is te vinden op het Godley & Creme conceptalbum Consequences. Het verhaal van het album vereiste de creatie van een aantal speciale geluidseffecten die de indruk van natuurrampen zou overbrengen.Voor de” Fire ” – reeks gebruikten Godley en Creme een noise gate, getriggerd door het geluid van multitracked stemmen, die de “stem” creëerde van een razende bosbrand. Tijdens de opname van dit segment, elke keer dat het stemsignaal begon, het triggerde de noise gate om een ander kanaal te openen, die een vooraf opgenomen lus van een gekraak geluid (gemaakt door overdubben het geluid van noppenfolie wordt popped in de voorkant van een microfoon). De gecombineerde stemmen en gekraak creëerden een griezelig en overtuigend “talking fire” effect.De uitvinding van een techniek, genaamd multi-latch gating door Jay Hodgson, die al jaren gebruikelijk is in klassieke Muziekopnames, wordt vaak toegeschreven aan producer Tony Visconti, wiens gebruik op David Bowie ‘ s “Heroes” de eerste was in de rock. Visconti nam Bowie ‘ s zang op in een grote ruimte met drie microfoons die respectievelijk 23 cm, 6,1 m en 15,2 m van elkaar verwijderd waren. Een andere poort werd toegepast op elke microfoon, zodat de verdere Microfoon alleen werd geactiveerd wanneer Bowie het juiste volume had bereikt, en elke microfoon werd gedempt als de volgende werd geactiveerd.”Bowie’ s performance groeit dus in intensiteit, juist nu steeds meer sfeer zijn levering doordringt, totdat hij, door het laatste vers, moet schreeuwen om gehoord te worden….Hoe meer Bowie schreeuwt om gehoord te worden, des te verder terug in de mix duwt Visconti ’s multi-latch systeem zijn vocale tracks , wat een scherpe metafoor creëert voor de situatie van Bowie ’s gedoemde geliefden die hun liefde voor elkaar over de Berlijnse Muur schreeuwen”.
Trance gatedit
Envelope following (ook wel trance gating genoemd vanwege zijn prevalentie in trance) is het gebruik van een poort op een spoor naast het spoor dat het dempt, zo genoemd omdat het amplitudeprofiel van de laatste dan overeenkomt met of nauw aansluit op dat van de eerste. Envelop volgende kan worden gebruikt om gesyncopeerde ritmes te creëren of om slordige uitvoeringen aan te scherpen. Bijvoorbeeld, een synth pad kan hele noten spelen terwijl toets om een gitaar of percussie deel. Voorbeelden hiervan zijn DJ Nexus ‘Journey into Trance (1: 11), Chic’ s Everybody Dance en Diana Ross ‘ Upside Down.