Andrés Segovia
koncerty w Hiszpanii i za granicą
po pewnych trudnościach w Madrycie, Segovia cieszył się pierwszym wielkim szczęściem: nie koncertem zorganizowanym w Ateneo w Madrycie, ale spotkaniem z producentem gitary Manuelem Ramírezem. W tym, co stało się sławną anegdotą, Segovia zaproponował Ramírezowi wypożyczenie gitary na jego koncert, podobnie jak fortepian wypożyczany był lokalnie dla muzyków koncertujących. Jednak kiedy Ramírez usłyszał, jak młody Segovia gra na jednej ze swoich gitar, powiedział: „Weź to, to twoje.”
koncert odbył się w 1913 roku i choć otrzymał mieszane recenzje, przyciągnął znaczną uwagę Segowii i jego instrumentu. Koncerty odbyły się w Walencji, gdzie jeden z recenzentów chwalił Segovię za „omijanie oklepanego repertuaru gitary i granie zamiast tego utworów Debussy 'ego, Czajkowskiego i innych „obcych” instrumentowi.”Być może bardziej znaczące niż te koncerty, Segovia poznała i zaprzyjaźniła się z Miguelem Llobetem, najważniejszym uczniem Wielkiego Francisco Tárrega. Llobet zaprosił Segovię, aby pojechała za nim do rodzinnej Barcelony, gdzie pomógł zorganizować recitale dla 25-letniej Segovii, najważniejszej w słynnym Palau w Barcelonie lub ” Pałacu.”Duża sala była wypełniona po brzegi. – W noc obfitującą w emocje-wspominał Segovia-najbardziej poruszyło mnie uświadomienie sobie, że poszerzyłem zakres gitary i udowodniłem, że można ją usłyszeć z każdej sceny.”
do 1920 roku Segovia nadal koncertowała w całej Hiszpanii, grała dla Królowej i poznała impresario Quesadę, który miał działać jako jego agent do 1956 roku. Quesada zorganizował pierwsze zagraniczne przedsięwzięcie Segovii, Południowoamerykańskie tournée, które rozpoczęło się w 1920 roku. Jeszcze przed wyjazdem zabezpieczył ważny punkt orientacyjny dla swojego instrumentu. „Po raz pierwszy kompozytor, który nie był gitarzystą, napisał utwór na gitarę. To Federico Moreno-Torroba w kilka tygodni wymyślił naprawdę piękny taniec E-dur…. Sukces ten skłonił Manuela de Fallę do skomponowania jego bardzo pięknego hołdu, a Joaquína Turina jego wspaniałej Sevillany.”Jeszcze zanim Segovia opuściła Hiszpanię, kompozycje te podniosły rangę gitary do poziomu, którego nie osiągnęła w ciągu stulecia.
sukces Segovii w grze koncertowej i poszerzaniu horyzontów instrumentalnych kontynuował w Ameryce Łacińskiej. Po raz kolejny pokazał gitarę jako niezwykle atrakcyjny instrument koncertowy, jednocześnie inspirując kompozytorów, którzy słyszeli go, aby skierowali swoje wysiłki na gitarę. W Meksyku poznał Manuela Ponce ’ a, który stał się jednym z największych kompozytorów gitar. Segovia powiedział o Folías de España Ponce ’ a, że „jest to najważniejsze dzieło, które zostało napisane na gitarę solową.”
ale być może wydarzeniem, które przypieczętowało sukces Segovii był jego Paryski debiut. Odbyła się ona 7 kwietnia 1924 roku w sali koncertowej Konserwatorium i zgromadziła publiczność. Jednym z utworów w programie był nowo skomponowany wirtuozowski utwór Roussela „Segovia”. Rzadko kiedy wykonawca cieszył się tak prestiżową publicznością. Na recitalu obecni byli Paul Dukas, Manuel de Falla, Albert Roussel, Joaquín Nin, a nawet filozof Miguel de Unamuno, który usłyszał recital z Loży Madame Debussy. Recital ten został uznany za jedno z najważniejszych wydarzeń muzycznych stulecia, być może po debiucie Igora Strawińskiego w tym samym mieście dziesięć lat wcześniej. Po europejskiej trasie koncertowej, która prowadziła go przez Anglię, Włochy, Niemcy, Węgry i Związek Radziecki, kolejny wielki sukces Segovii odniósł 8 stycznia 1928 roku w nowojorskim Ratuszu. Następnie odbyły się trasy koncertowe po Japonii, Filipinach, Chinach i Indonezji.
hiszpańska wojna domowa, a następnie II wojna światowa przerwała pobyt Segovii w Barcelonie i spędził te lata w obu Amerykach, zwłaszcza w Meksyku, Urugwaju i Nowym Jorku. Następnie wznowił światowe tournée i zaczął intensywnie prowadzić rutynowe nauczanie uniwersyteckie, szczególnie w Academia Chigiana w Siennie we Włoszech. Prowadził również zajęcia na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley i prowadził coroczne kursy mistrzowskie w Santiago de Compostela w Hiszpanii. Tysiące gitarzystów otrzymało od niego instrukcje, a najwięksi z następnego pokolenia, w tym John Williams, Julian Bream, Alirio Diaz, Oscar Gighlia i Christopher Parkening, byli mu w dużej mierze wdzięczni za swoją postawę.
Segovia kontynuował grę, nauczanie i nagrywanie— prawie 30 płyt z Decca i kilka kolejnych Z RCA—do końca swojego życia w 1987 roku. Za życia otrzymał wiele nagród i wyróżnień, w tym tytuł doktora honoris causa Uniwersytetu Oksfordzkiego w 1974 roku, tytuł markiza Salobrena dekretem królewskim w Hiszpanii w 1981 roku oraz Złoty Medal Royal Philharmonic Society of London w 1985 roku.