Masaccio, pieniądze na daninę i wypędzenie w Kaplicy Brancacciego

Masaccio, hołd, 1427, fresk (Kaplica Brancacci, Santa Maria del Carmine, Florencja)

Santa Maria del Carmine, Florencja (Włochy) (po lewej); Kaplica Brancacciego z freskami Masaccio i Masolino, ok. 1424-7, Santa Maria del Carmine, Florencja (Włochy) (po prawej) (zdjęcia: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)

Santa Maria del Carmine, Florencja (Włochy) (po lewej); Kaplica brancacciego, z freskami Masaccio i Masolino, ok. 1424-7, Santa Maria del Carmine, Florencja (Włochy) (po prawej) (zdjęcia: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)

hołd pieniężny jest jednym z wielu fresków namalowanych przez Masaccio (i innego artystę o imieniu Masolino (z późniejszymi dodatkami Filippino Lippi) w Kaplicy Brancacciego w Santa Maria del Carmine we Florencji—kiedy wchodzi się do kaplicy, fresk znajduje się po lewej górnej stronie. Wszystkie freski w kaplicy opowiadają historię życia św. Piotra. Historia pieniędzy na daninę jest opowiedziana w trzech oddzielnych scenach w ramach tego samego fresku. Ten sposób opowiedzenia całej historii w jednym obrazie nazywa się ciągłą narracją.

historia się rozwija i dokonuje się cud

Masaccio, Tribute Money, 1427, fresk (Kaplica Brancacciego, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot. Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)

Masaccio, Tribute Money, 1427, fresk (Kaplica Brancacciego, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot.: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)

1427, fresk (Kaplica Brancacciego, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot. Steven Zucker, CC-BY-SA 2.0)

Chrystus, apostołowie i poborca podatkowy (detal), Masaccio, pieniądze na daninę, ok. 1427, fresk (Kaplica Brancacciego, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot. Steven Zucker, CC-BY-SA 2.0)

w pieniądzu Daninowym Rzymski poborca podatkowy (postać na pierwszym planie w krótkiej pomarańczowej tunice i bez aureoli) żąda od Chrystusa i Dwunastu Apostołów pieniędzy podatkowych, którzy nie mają pieniędzy na zapłacenie.

Chrystus (w środku, ubrany w różową szatę zebraną w talii, z niebieską togą) wskazuje na lewo i mówi do Piotra: „abyśmy ich nie obrazili, idźcie nad jezioro i wyrzućcie swoją linię. Weź pierwszą złowioną rybę; otwórz jej pysk, a znajdziesz monetę z czterema drachmami. Weź to i daj im za podatek mój i twój” (Ew.Mateusza 17.27). Chrystus dokonał cudu-a apostołowie mają pieniądze, aby zapłacić poborcy podatkowego.

w centrum fresku (scena 1) widzimy poborcę podatkowego żądającego pieniędzy i Chrystusa pouczającego Piotra. Po lewej stronie (scena 2) widzimy Piotra klęczącego i wyciągającego pieniądze z pyska ryby, a po prawej (scena 3), św. Piotr płaci poborcy podatków. Na fresku poborca podatkowy pojawia się dwa razy, a Św. Piotr pojawia się trzy razy (można je łatwo znaleźć, jeśli szukasz ich ubioru).

Masaccio, Tribute Money, 1427, fresk (Kaplica Brancacci, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot. Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)

Masaccio, Tribute Money, 1427, fresk (Kaplica Brancacci, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot. Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)

jesteśmy tak przyzwyczajeni do jednego momentu pojawiania się w jednym kadrze (np. w komiksie), że rozgrywanie się historii w jednym obrazie (i to nie w porządku!) wydaje się nam bardzo dziwne. Ale dzięki tej technice (ciągłej narracji)—która była również używana przez starożytnych Rzymian—Masaccio jest w stanie zrobić cały dramat rozgrywający się na ścianie kaplicy Brancacciego.

Piotr (detal), Masaccio, Tribute Money, 1427, fresk (Kaplica Brancacciego, Santa Maria del Carmine, Florencja)

Piotr (detal), Masaccio, Tribute Money, 1427, fresk (Kaplica Brancacciego, Santa Maria del Carmine, Florencja)

w centralnej, pierwszej scenie, poborca podatkowy wskazuje prawą ręką w dół, a lewą trzyma otwartą dłoń, niecierpliwie nalegając na pieniądze od Chrystusa i apostołów. Stoi plecami do nas, co pomaga stworzyć iluzję trójwymiarowej przestrzeni w obrazie (cel, który był wyraźnie ważny dla Masaccio, ponieważ do stworzenia iluzji przestrzeni wykorzystał również perspektywę linearną i atmosferyczną). Podobnie jak św. marek Donatello z Orsanmichele we Florencji, stoi naturalnie, w kontraposto, z ciężarem na lewej nodze, a prawe kolano zgięte. Apostołowie (naśladowcy Chrystusa) wyglądają na zaniepokojonych i z niepokojem patrzą, aby zobaczyć, co się stanie. St. Peter (ubrany w dużą głęboką pomarańczową togę udrapowaną na niebieską koszulę) jest zdezorientowany, ponieważ wydaje się kwestionować Chrystusa i wskazywać na rzekę, ale wygląda również na to, że jest gotów uwierzyć w Chrystusa.

 diagram perspektywy liniowej, Masaccio, Tribute Money, ok. 1427, fresk (Kaplica Brancacciego, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot. Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0). Chrystus jest znikającym punktem. Zwróć również uwagę na wykorzystanie perspektywy atmosferycznej (lotniczej) w górach w oddali.

diagram perspektywy liniowej, Masaccio, Tribute Money, c.1427, fresk (Kaplica Brancacci, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot. Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0). Chrystus jest znikającym punktem. Zwróć również uwagę na wykorzystanie perspektywy atmosferycznej (lotniczej) w górach w oddali.

gesty i wyrażenia pomagają opowiedzieć historię. Piotr wydaje się zdezorientowany i wskazuje na jezioro-odzwierciedlające gest Chrystusa; poborca podatkowy wygląda na zdenerwowanego i uparcie wyciąga rękę z prośbą o pieniądze—stoi w contrapposto z odwróconym do nas plecami (contrapposto to pozycja stojąca, w której ciężar figury przesuwa się na jedną nogę). Tylko Chrystus jest całkowicie spokojny, ponieważ dokonuje cudu.

stopy (detal), Masaccio, Tribute Money, ok. 1427, fresk (Kaplica Brancacciego, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot. Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)

stopy (detal), Masaccio, Tribute Money, ok. 1427, fresk (Kaplica Brancacciego, Santa Maria del Carmine, Florencja) (fot.: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)

Spójrz w dół na stopy – jak światło przemieszcza się przez figury i zatrzymuje się, gdy napotyka figury. Postacie rzucają cienie-Masaccio jest prawdopodobnie pierwszym artystą od czasów antyku, który malował rzucane cienie. To sprawia, że fresk staje się o wiele bardziej realny—to tak, jakby postacie naprawdę wyróżniały się w krajobrazie, ze światłem padającym z jednego kierunku, a słońce na niebie, uderzając wszystkie postacie z tej samej strony i rzucając cienie na ziemię. Po raz pierwszy od starożytności, jest prawie poczucie pogody.