Vargas de Tecalitlán

Historia Mariachi Vargas de Tecalitlán podzielona jest na pięć faz (lub pokoleń): pierwsze pokolenie od 1897 do 1930, drugie od 1931 do 1949, trzecie od 1950 do 1993, czwarte od 1994 do 2002 i piąte od 2003 do chwili obecnej.

pierwsze pokolenie (1897-1930)Edit

Mariachi Vargas de Tecalitlán urodził się w małym mieście Tecalitlán, na południe od Jalisco. Założona w 1897 roku przez Don Gaspara Vargasa formacja w tych latach zapewniała gitarę de golpe (lub mariachera) graną właśnie przez Don Gaspara, drewnianą harfę Manuela Mendozy oraz dwoje skrzypiec granych przez Lino Quintero i Refugio Hernandeza. Połączenie tych instrumentów stworzyło „sonido Tecalitlán”, który odróżniał się od”sonido Cocula”. (Mariachi z Cocula wykorzystali gitarę i vihuelę zamiast harfy i guitarra de golpe oprócz dwóch skrzypiec). W 1913 roku Don Gaspar wprowadził do grupy jedną trąbkę, ale nie została ona dobrze przyjęta i w późniejszych występach jej wysokie brzmienie było uważane za denerwujące. Kornet został zastąpiony przez inne skrzypce. Grupa składała się wówczas z pięciu elementów. Syn Dona Gaspara Vargasa, Silvestre Vargas, został skrzypkiem w 1921 roku. Od 1926 roku w skład grupy wchodzili Gaspar Vargas-gitara de golpe, Manuel Mendoza – Harfa, Silvestre Vargas, Trinidad Olivera i Nicolas Torres – Skrzypce.

II generacja (1931-1949)Edycja

w 1931 roku Gaspar Vargas przekazał przywództwo Mariachi Vargas de Tecalitlánowi jego synowi, Silvestre ’ owi. Jako pierwszy krok w swojej reorganizacji Silvestre postanowił powiększyć grupę do ośmiu muzyków. Zaprosił do siebie swoich rodaków, braci Quintero, Rafaela i Jeronimo. Jeden grał na skrzypcach, a drugi na gitarze. Później dodał kolejne skrzypce grane przez Santiago Torresa. Przeniósł Trinidad Olivera ze skrzypiec na gitarę, chociaż nadal zachował drewnianą harfę. To Silvestre miał marzenie, że jego grupa będzie kiedyś największym mariachi w całym Meksyku i był nieustępliwy w dążeniu do spełnienia tego marzenia. Mariachi Vargas był czymś dziwnym na początku lat 30.; członkowie byli ubrani w garnitury charro, pojawiali się na czas na występy i byli trzeźwi.

miasto Meksyk

w 1933 roku zdobyli pierwsze miejsce w zawodach Mariachi rozgrywanych w Guadalajarze. W Meksyku w 1934 roku przyznano im kolejną nagrodę za pierwsze miejsce. Prezydent Lázaro Cárdenas, który cieszył się muzyką „Vargasa”, następnie zatrudnił grupę jako oficjalnego mariachi w departamencie policji miasta Meksyk, a grupa przeniosła się do miasta Meksyk, gdzie pozostała przez 20 lat. Zapewniali muzykę i rozrywkę stolicy w jej parkach i ogrodach. Począwszy od 1937 roku, Mariachi Vargas pojawił się w „Asi es mi Tierra”, pierwszym z jego ponad 200 filmów. Zagrali także w wielu filmach Pedro Infante. W tym samym roku nagrali swoją pierwszą płytę i podpisali ekskluzywny kontrakt z RCA.

dodanie trąbki i skrzypiec

w 1941 roku grupa definitywnie włączyła trąbkę do swoich muzycznych interpretacji. Miguel Martínez Domínguez był pierwszym trębaczem Mariachi Vargas de Tecalitlán; uważany jest za twórcę Trąbki w stylu mariachi, a także za jej najlepszego wykonawcę, nauczyciela i wzór. W 1944 roku Silvestre poprosił Rubéna Fuentesa, skrzypka klasycznego, który nie znał się na muzyce mariachi. Fuentes dołączył jako skrzypek i objął stanowisko aranżera muzycznego. Silvestre Vargas i Ruben Fuentes zreorganizowali Mariachi Vargas de Tecalitlán i zmienili brzmienie grupy. Aby przezwyciężyć niesmaczne konotacje, jakie termin „mariachis” miał dla publiczności w tamtych czasach, obaj liderzy zaktualizowali również wizerunek grupy, domagając się profesjonalnej prezentacji.

3. generacja (1950-1993)Edycja

zjednoczenie soundEdit

Fuentes wziął całkowitą odpowiedzialność za kierownictwo muzyczne grupy i wzbogacił ewolucję, która przez wiele lat zachowywała prymitywne i niezbadane cechy mariachi. Zmieniający się dźwięk Mariachi Vargas de Tecalitlán został przekierowany bez rezygnacji z jego korzeni i tradycji. Huapangos i Sones (które były dwoma bardzo charakterystycznymi stylami muzyki mariachi) były interpretowane na wiele różnych sposobów. Mariachi Vargas nagrali Sones z aranżacjami i adaptacjami jako wzorce dla innych grup. Ten podstęp promował koncepcję, że wszystkie grupy mariachi mogą być ujednolicone z tymi wersjami, biorąc je za przykłady. Tradycyjne pieśni i oryginalne brzmienie mariachi zaczęły dojrzewać w latach 50. To właśnie podczas nagrań „Złotego Wieku Huapangos” kompozycje, aranżacje i kierownictwo muzyczne Rubéna Fuentesa oraz niezrównany głos Miguela Acevesa Mejíi zapoczątkowały muzyczną zmianę, która zmieniłaby brzmienie i instrumentację mariachi.Ze względu na to, że od początku zmieniają mariachi, postanawiają trzymać go z daleka, aby nadal był tradycyjny.

rewolucyjna nowa harmonia

w 1955 roku Rubén Fuentes przestał występować w grupie. Jednak do dnia dzisiejszego utrzymuje swoją pozycję producenta, aranżera muzycznego i dyrektora muzycznego, wspomaganego w pierwszej epoce przez Jesúsa Rodrígueza de Hijara oraz, pod obu, umiejętności administracyjne i przywódcze Silvestre Vargasa. W 1966 Rubén Fuentes napisał” La Bikina”, piosenkę, która została uznana za uosobienie tej rewolucyjnej nowej harmonii i brzmienia mariachi. Nadal pisze i produkuje muzykę dla Mariachi Vargas, która jest emocjonalną kolejką górską od wysokości szczęścia do rozpaczy złamanego serca lub utraconej miłości. Tak samo w Meksyku, jak w innych krajach Sones i Huapangos zdobywają nowe kierunki.

mariachi conferencesEdit

w latach 70.zainteresowanie muzyką mariachi malało. Ale wszystko to zmieniło się, gdy w San Antonio w Teksasie odbyła się pierwsza międzynarodowa konferencja mariachi we wrześniu 1979 roku. W 1975 roku Jose „Pepe” Martinez SR.został dyrektorem muzycznym Mariachi Vargas. Napisał wiele aranżacji, w tym” Violin Huapango”, które indywidualnie prezentują różne instrumenty i członków grupy.W 1983 roku Mariachi Vargas po raz pierwszy pojawił się na Tucson International Mariachi Conference. Zaczął się rozwijać nowy ruch i wiele innych konferencji. Mariachi Vargas był często wybierany jako główny wykonawca.

Linda RonstadtEdit

w 1986 roku Linda Ronstadt wystąpiła z Mariachi Vargas na Międzynarodowej Konferencji Mariachi w Tucson, gdzie po raz pierwszy zaśpiewała publicznie po hiszpańsku. W 1987 wydała album „Canciones de mi Padre” z udziałem Mariachi Vargas, który zdobył za ten album nagrodę Grammy. Udała się również na krajowe tournée z grupą, dając większą międzynarodową ekspozycję na muzykę mariachi niż kiedykolwiek wcześniej i tworząc nową publiczność dla muzyki mariachi wśród Nie-Latynosów.

classical mariachiEdit

w 1989 roku Mariachi Vargas wydali płytę „En Concierto” zawierającą jedne z najlepszych renderingów muzyki klasycznej kiedykolwiek granej przez grupę mariachi. Towarzyszyli też Lucero w latach 90., gdy ta rosła w szeregach współczesnej Gwiazdy muzycznej. Mariachi Vargas de Tecalitlán zainicjował serię solowych nagrań: Sones, Valses, Pasos Dobles, Bailes Regionales, Polkas, Clasico e International itp. Dodali ponad 50 nagrań muzyki mariachi, które stały się ” najlepszym Mariachi na świecie.”

4th generation (1994-2002)Edit

wszyscy miłośnicy mariachi wiedzą, że to pokolenie było najbardziej utalentowaną grupą muzyków występującą od 100 lat ich powstania. W swoim albumie „La Fiesta del Mariachi”, Mariachi Vargas de Tecalitlán, czwarta generacja, Grupa integruje się, aby złożyć hołd Jose „Pepe” Martínez, który oprócz wspaniałych aranżacji muzycznych i reżyserii grupy, zainspirował wielu jako kompozytor. Ich nagrania na Polygram z tą generacją to: „El Mariachi Vargas”, „En Concierto”, „Los sones Reyes”, „La Fiesta del Mariachi”i” 50 anniversary of Rubén Fuentes”. Aranżacje i muzyka Rubéna Fuentesa z Mariachi Vargas de Tecalitlán to pierwsze pięć nagrań z okazji setnej rocznicy powstania „Vargas” w 1997 roku.

piąta generacja (2003–obecnie)Edit

w 2003 roku Mariachi Vargas de Tecalitlán rozpoczął swoją piątą generację. Ich ostatnie nagrania to „5ta Generacion”, „Sinfonico I”, „Sinfonico II” oraz ” Penas, Desengaños… Y Amores”. Obecnie grupa składa się z jednej harfy, jednej vihueli, jednej gitary, jednej gitary, trzech trąbek i sześciu skrzypiec. Dzięki dodanym instrumentom pojawiło się nowe brzmienie, które przekracza wszystkie granice międzynarodowe. Muzyka, którą grają, waha się od tradycyjnych sones do utworów klasycznych, a także popurris, które nadal zachwycają publiczność na całym świecie. W ciągu 100 lat od założenia grupa przeszła kilka poważnych zmian. Choć w tym czasie nastąpiło pewne odejście od tradycji, Grupa utrzymała swoje korzenie poprzez granie tradycyjnych meksykańskich sones. W 1997 roku „Mariachi Vargas de Tecalitlán” obchodził swoje pierwsze sto lat założenia.Jednym z najpopularniejszych pisarzy był Mario Vargas.