Victor Hugo 's Ink Abstractions: an Author’ s Hidden Talent Revealed

francuski pisarz, poeta i dramaturg Victor Hugo jest znany na całym świecie ze swojej pracy pisarskiej, a mianowicie powieści takich jak Nędznicy i garbaty z Notre Dame. Dla wielu jednak Hugo był również artystą wizualnym, który za życia wykonał ponad 3000 rysunków tuszem w stylu, który datuje późniejsze ruchy modernistyczne i abstrakcyjne. Teraz wydaje się, że świat w końcu rzuca światło na ukryty talent autora dzięki wystawie w Muzeum Młota UCLA zatytułowanej Stones to Stains: Rysunki Victora Hugo, ukazujące 75 prac Hugo „eksperymentalnych i enigmatycznych”.

Victor Hugo, Silhouette de l’ Ermitage (sylwetka z L ’ Ermitażu), ca. 1855, Bibliothèque nationale de France

urodzony w 1802 roku Hugo od początku był pisarzem, publikując swoją pierwszą powieść w wieku 21 lat, a jeszcze wcześniej zbiór poezji. Według Art & Antiques magazine, Hugo rysował i malował przez całe życie, ale wyprodukował szczególnie duże ilości prac wizualnych w latach 1848-1853, a także podczas pobytu na emigracji politycznej na wyspach Guernsey i Jersey w latach 1852-1870.

styl tych rysunków atramentowych kontrastuje z jego stylem pisarskim – gdzie jego powieści zawierają misternie utkane wątki, Duże odlewy postaci i społeczno-polityczny komentarz, jego prace są spontaniczne, płynne i abstrakcyjne, inspirowane spirytualizmem i światem przyrody, a nie Polityką.

Victor Hugo, Taches (Stains), ca. 1875, Bibliothèque nationale de France

ta płynność jest wynikiem niezwykle eksperymentalnego procesu twórczego Hugo, w którym pozwolił wodzie i tuszowi płynąć i łączyć się w naturalny sposób, i użył różnych znalezionych materiałów, takich jak odciski palców, koronki, liście i samodzielnie wykonane szablony, aby stworzyć teksturę. Dzięki tym technikom prace Hugo są jednocześnie rozpoznawalnymi formami i abstrakcyjnymi kształtami. Z tego powodu Los Angeles Times faktycznie sugeruje Hugo jako możliwego wynalazcę sztuki abstrakcyjnej.

Victor Hugo, Souvenir d’ un burg des Vosges (pamiątka zamku w Wogezach), 1857, Metropolitan Museum of Art

chociaż style jego dzieł wizualnych i pisanych różniły się, są podobne w tonie – ponury, ponury i burzliwy. Nietrudno sobie wyobrazić, że ten sam człowiek, który przedstawił trudy rewolucji francuskiej i samotność wyrzutka, stworzył również obrazy mrocznych zamków, postrzępionych klifów i rozbijających się fal. Autor malował także „tasiemki” lub plamy, wykonane przez nakładanie warstw czarnego i brązowego tuszu. Prace te, choć zdecydowanie bardziej abstrakcyjne, są równie cieniste jak inne jego prace.

żadna z prac Hugo nie była kiedykolwiek wystawiana za jego życia – dzielił się nimi tylko z rodziną i przyjaciółmi – i to jest dopiero jego druga indywidualna wystawa. Utwory te są jednak równie intrygujące i tajemnicze jak powieści, które uczyniły go sławnym.

dowiedz się więcej: