Zaloguj się

José Victoriano (Carmelo Carlos) González-Pérez (23 marca 1887 – 11 maja 1927), lepiej znany jako Juan Gris (hiszp. ), był hiszpańskim malarzem i rzeźbiarzem urodzonym w Madrycie, który przez większość życia mieszkał i pracował we Francji. Ściśle związany z nowatorskim artystycznym kubizmem, jego prace należą do najbardziej charakterystycznych.
Gris urodził się w Madrycie. Później studiował inżynierię w Szkole Sztuk i Nauk w Madrycie. Tam, w latach 1902-1904, tworzył rysunki do lokalnych czasopism. W latach 1904-1905 studiował malarstwo u akademickiego artysty José Moreno Carbonero. W 1905 roku José Victoriano González przyjął bardziej charakterystyczne imię Juan Gris.W 1906 przeniósł się do Paryża i zaprzyjaźnił się z Henri Matisse ’em, Georges’ em Braque ’ em i Fernandem Légerem. W Paryżu Gris podążył za innym przyjacielem i rodakiem, Pablo Picasso. Przedstawiał mroczne humorystyczne ilustracje do takich czasopism, jak anarchistyczny magazyn satyryczny L ’ Assiette au Beurre, a także Le Rire, Le Charivari i Le cri de Paris.
Gris zaczął poważnie malować w 1910 roku (kiedy zrezygnował z pracy jako rysownik satyryczny), rozwijając w tym czasie osobisty kubistyczny styl. W życiu Picassa John Richardson pisze, że dzieło Jeana Metzingera, le goûter (czas herbaty) z 1911 roku, przekonało Juana Grisa o znaczeniu matematyki w malarstwie. Gris wystawił po raz pierwszy na Salonie Indépendants w 1912 (obraz zatytułowany Hommage à Pablo Picasso).
„pojawia się z dwoma stylami”, pisze historyk sztuki Peter Brooke, ” w jednym z nich pojawia się struktura siatki, która wyraźnie przypomina Goûter i późniejszą pracę Metzingera z 1912 roku.”W drugim, Brooke kontynuuje,” siatka jest nadal obecna, ale linie nie są określone, a ich ciągłość jest przerwana. Ich obecność sugeruje ciężkie, często trójkątne, zacienienie kątów między nimi… Oba style odróżniają się od prac Picassa i Braque ’ a jasną, racjonalną i mierzalną jakością.”Chociaż Gris uważał Picassa za nauczyciela, Gertrude Stein napisała w autobiografii Alice B. Toklas, że „Juan Gris był jedyną osobą, której Picasso życzył”.
w 1912 Gris wystawiał w Exposicío d 'Art cubista, galeríes J. Dalmau w Barcelonie, gallery Der Sturm w Berlinie, Salon de la Société Normande de Peinture Moderne w Rouen oraz Salon de la Section d’ Or w Paryżu. W tym samym roku Gris podpisał kontrakt, który dawał D.-H. Kahnweiler wyłączne prawa do jego twórczości.
początkowo Gris malował w stylu kubizmu analitycznego, terminu, który sam później wymyślił, ale po 1913 rozpoczął konwersję na Kubizm syntetyczny, którego stał się niezłomnym interpretatorem, z szerokim wykorzystaniem papieru collé lub, collage. W przeciwieństwie do Picassa i Braque 'a, których Kubistyczne prace były praktycznie monochromatyczne, Gris malował jasnymi, harmonijnymi kolorami w śmiałych, nowatorskich kombinacjach na wzór swojego przyjaciela Matisse’ a. Gris wystawiał wraz z malarzami z grupy Puteaux w Salon de la Section d ’ Or w 1912 roku. Jego preferencje dla jasności i porządku wpłynęły na Purystyczny styl Amédée Ozenfanta i Charlesa Edouarda Jeannereta (Le Corbusiera) i uczyniły Gris ważnym przykładem powojennego ruchu „powrotu do porządku”. W 1915 roku namalował go jego przyjaciel, Amedeo Modigliani. W listopadzie 1917 wykonał jedną ze swoich nielicznych rzeźb, polichromię gipsową Arlekina.

jest to część artykułu używanego na licencji Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). Pełny tekst artykułu znajduje się tutaj →

więcej …